從《running man》看韓國綜藝節目的成功之道

毛羽琪

從《running man》看韓國綜藝節目的成功之道

毛羽琪

近年來，韓國電視劇、電影以及綜藝節目在亞洲迅速發展起來，韓國綜藝節目以不斷創新求變的優異表現逐漸頻繁出現在大眾視野，其成功的原因值得研究。從韓國綜藝節目出現的契機出發，了解韓國綜藝節目發展的大致脈絡，通過分析《Running man》這一檔節目來發掘其特色，總結韓國綜藝節目之所以成功的原因，以此來對中國綜藝節目進行反思，并為其發展提供借鑒啟示。

綜藝節目；《Running man》；成功之道；反思

［作者］毛羽琪，江西財經大學人文學院。

韓國綜藝節目播出的時間段大多集中在周末晚上八點以后，種類繁多，包括談話、游戲和真人秀、歌舞等多種類型，但是電視臺制作最多的是真人秀類的綜藝節目。隨著作為韓國三大電視臺之一的SBS電視臺在2004年打造的兼具看點和笑點的節目《情書》在海內外的大受歡迎，韓國電視工作者受到啟發，此后韓國大部分的綜藝節目模仿《情書》的制作模式和節目流程，各式各樣的綜藝節目也如雨后春筍般出現，不斷創造著收視奇跡，《x-man》《家族誕生》《我們結婚了》《兩天一夜》《Running man》《爸爸我們去哪兒》《無限挑戰》等許多涉及題材多樣的綜藝節目不斷涌現并且大熱起來。

一、《Running man》節目成功的原因分析

2010年7月11日，由在韓國有“國民MC”之稱的劉在石主持的《Running man》正式播出第一期，節目形式的高度新穎、游戲內容的豐富有趣以及精良的制作團隊，加上以藝能性極強的劉在石為主，池石鎮、金鐘國、宋智孝、哈哈、Gary、李光洙6位個人特色鮮明的藝人為輔的主持，使得節目自播出之際便吸引了眾多觀眾的眼球，引起了廣泛關注。

（一）巧妙的游戲環節設計

在《Running man》中，主持人和嘉賓一起做游戲、一起找東西、一起奔跑競賽，這檔節目的成功離不開工作人員精心設計的游戲環節以及創新有意思的比賽規則?！禦unning man》最初的口號是“不要走，跑起來”，初期的節目形式是在凌晨12點左右將主持人和嘉賓聚集在首爾的某一棟大且空曠的建筑物里進行撕名牌的游戲，這些建筑物可以是首爾的美術館、博物館等場所，主持人和嘉賓不僅要完成任務撕掉對手的名牌，還要時刻警惕自己的名牌不能被別人撕，這個過程需要充足的智力和體力，可以稱得上是斗智斗勇的追逐戰，就連觀眾在觀看的時候都能體會到一種緊張感，當一個人快被他的對手找到的那個瞬間，觀眾會感覺仿佛回到小時候玩躲貓貓既期待又擔心的情景，把自己全身心地代入節目角色中。

《Running man》至今仍舊保留了撕名牌的傳統，但在撕名牌的基礎上又增加了許多有趣的小游戲。節目設計的小游戲多到數不勝數，有一期是在一個大的舞臺上放置了一個大的相框邊，要求主持人和嘉賓要在音樂停止的五秒內拍出規定的姿勢和表情，哪怕只有一個人的表情或姿勢不到位，他們就要繼續挑戰，直到全員成功為止；過山車唱歌，每隊派出兩人坐上過山車唱卡拉OK，由卡拉OK評分的數字合格為通過，后面的健身房K歌就是根據這個游戲改編來的。另外有意思的游戲還有一杯茶的閑余、辦公室紙團籃球游戲、畫畫接力猜詞語、嘴型石頭剪刀布、斗雞游戲等經典游戲。［1］

（二）巧妙的電視語言設計

1.用懸念制造故事吸引力?！禦unning man》利用懸念制造故事吸引力一部分主要表現在畫面剪輯上。例如有一期劉在石成為秘密“間諜”，需要完成秘密任務來淘汰成員，但是不能被其他成員發現他是“間諜”，制作人員把劉在石作為秘密間諜所做的“壞事”盡可能地剪輯到節目的后面，在這之前觀眾對于誰是間諜全然不知，其他參與游戲的人對于誰是“間諜”完全沒有頭緒，繼而便開始互相懷疑，每當宣布有一名成員莫名其妙地被淘汰，緊跟著就將其他成員驚訝或幸災樂禍的表情接在后面，體現了電視藝術感，同時在一定程度上增強了節目的懸念感。和《Running man》一樣，韓國其他的綜藝節目也擁有精心的后期畫面編輯，主持人和嘉賓在錄制中負責制造笑料，但對于電視機前的觀眾來說，用電視語言組織起來、經過后期精心處理的節目更有觀賞性，所以剪輯很重要。在中國的娛樂節目中，如主持人或嘉賓有出錯或者尷尬的片段會被后期剪掉，但在韓國的綜藝節目中則不然，他們甚至會在后期剪輯的時候將這些特別呈現，讓節目和藝人更加真實、搞笑。后期剪輯還會通過回放讓觀眾看到個別成員的特定任務，其他成員蒙在鼓里，但觀眾對此已經知道，看到成員互相不信任彼此猜忌的時候，觀眾能體會到一種了解一切的快感［2］。就是因為設計了懸念，才使觀眾為了得到結果而堅持收看節目，為了贏得游戲所有人都在拼命奔跑，局勢可以在任何一個環節發生逆轉，不到最后一刻大家都不知道誰會贏得比賽，這種跟隨節目進行的緊張感增強了節目的看點。

2.用細節豐富故事內容。在《Running man》中，有許多表現細節的鏡頭，這些細節描寫的鏡頭通常使用特寫鏡頭，不直接用字幕向觀眾點明寓意，而是通過畫面給觀眾提示，觀眾看的時候不以為意，到了最后才恍然大悟原來這些鏡頭給我們透露了很多重要的訊息。字幕的使用有時候可以幫助細節描繪，節目參與者的動作和表情等細節無法用語言描述或在節目錄制中參與者并沒察覺但在后期剪輯的時候被工作人員發現，就會用字幕來進行補充。字幕是將節目的語音內容以文字表現出來的一種形式，它對觀眾理解節目內容起到提示補充的作用，但在韓國綜藝節目中，字幕被賦予更多的是娛樂功能。經常看韓國綜藝節目就可以發現，各種類型的節目在字幕的制作上都有一個共同點，它不像電視劇或者電影那樣規矩地呈現字幕，而是用看似隨意的方式來呈現，以此來體現綜藝節目的輕松、娛樂。另外，由于綜藝娛樂節目的宗旨是讓觀眾輕松地看，起到放松心情的作用，所以節目中會時不時地蹦出一些看起來很俏皮的文字和圖像，以達到生動活潑的效果，像《爸爸我們去哪兒》《無限挑戰》等都在字幕的特色上花了心思。

（三）多元化的主持人決定定位以及嘉賓的選擇

1.主持人多元化的角色定位。主持人的固定化有助于電視綜藝節目的風格形成和發展延續，現在《Running man》主持人固定成7個，以前宋仲基和Lizzy也曾擔任過固定主持一段時間，后來因故退出。與其說他們是主持人，倒不如用固定嘉賓來給他們定位更確切。

這7位主持人的組合可以稱作“明星主持群”。劉在石屬于主持群體的核心，雖然他在韓國綜藝界地位很高，但他從來不會擺出大主持人的架子，主持風格不僅幽默風趣，還親和力十足，在整個節目中控制著全場以及把握好節目節奏和流程。哈哈、池石鎮、李光洙組成“背叛三人組”，其中池石鎮是所有主持人中年紀最大的，但是性格像個小孩，主持方面幫襯劉在石，雖然不是刻意搞笑，卻總能不經意間鬧出笑話；李光洙在節目中無時無刻不在用自己的身體不顧形象地搞笑，哪怕是游戲輸了也要盡全力地搞笑，在鏡頭前完全豁得出去；金鐘國是節目中的能力者，最認真地玩游戲，是整個團隊中最符合“running”這個詞精髓的人；王牌宋智孝外表看起來嬌小瘦弱，但一旦游戲開始就拼盡全力，更多時候依靠智取，突顯著女性力量，贏得了節目最多的獎勵，是萬綠叢中的一點紅；最后一位gary和宋智孝被設定成官配“周一情侶”，負責在需要的時候制造溫馨浪漫的氣氛。7個人的主持群在數量上看似乎很多，實際上每一個人都有自己特定的作用和所要求制造的節目效果，可以說他們中的每一個人都是缺一不可的。

2.各領域明星嘉賓的選擇。在韓國，綜藝界與演藝界有互相幫襯的機制，與國內的綜藝娛樂節目奉行鼓勵大眾參與，希望節目平民化、草根化相比，韓國的綜藝娛樂節目的參與者基本上都是明星。在韓國由于地域小明星多，明星為了能多出現在鏡頭前，在觀眾心里留下深刻印象，都愿意參加綜藝節目或在綜藝節目里做固定的嘉賓和主持人。經紀公司也愿意將公司的新人放在綜藝界娛樂節目中去鍛煉，因為新人在出道前都會經歷長期的練習生訓練，在歌舞方面和藝能感方面都經過培訓，所以在出演節目的時候不僅可以通過自己表演的才藝和在鏡頭前展現的魅力擴大粉絲群，還能為節目帶來更多的觀眾。此外，韓國綜藝節目中也時常請體育領域的明星運動員，像《Running man》就陸續請過體操運動員孫妍在，棒球明星柳賢振、秋信守，足球運動員樸智星，籃球運動員徐長勛等各種運動項目中比較有代表性的人物參加，他們作為嘉賓和主持人一起玩游戲做任務，比起明星嘉賓更多體現了節目的運動性，為節目增添動感。

（四）制作方大量人、物、財力的投入

制作方為了將節目做得足夠真實和完整，為了不錯過每一個值得播放的精彩瞬間，為了得到好的播出質量，對節目投入了大量人、物以及財力。首先是拍攝隊伍之龐大是別的節目所無法復制的，前面提到節目有7個主持人，每個主持人都有專門負責跟著全程拍攝的攝像師，如果再請上幾個嘉賓，那一期節目光是攝像師就會有十幾個。為一期節目工作的工作人員起碼有50，綜藝節目中能有這么大的陣容，且不說內容怎么樣，首先在準備方面就是非常用心認真的。再來是只要是在拍攝場地醒目的地方都會放置攝像機，如主持人和嘉賓向別的場地移動時所乘坐的每輛車都會放上至少3臺以上的小型便攜式攝像機，再有樓梯追逐的情況下每個樓層都有攝像機，這樣就可以將主持人和嘉賓任何可用到的對話素材都一一記錄下來，也使得后期剪輯中可選擇的畫面更多。

《Running man》多次赴海外進行拍攝，有一期澳大利亞特輯，節目組先后去了tangalrooma島度假村、gold coast（黃金海岸）、墨爾本等多處風景優美的旅游勝地進行了四天三夜的游戲任務及拍攝，短短半天內四輪摩托車、直升機、快艇、潛水都派上了用場，就連嘉賓都驚呼一天能經歷這么多是人生的第一次。每一次只要在外地拍攝節目，節目組安排主持人和嘉賓們住的都是很好的酒店，租用場地的費用、任務地點移動的交通工具等費用制作單位都很舍得，就像澳大利亞特輯，四天三夜的行程節目組給主持人和嘉賓準備的是臨海的海濱別墅，盡可能讓嘉賓和主持人在奔跑著完成一天的任務后可以舒適地休息。

制作組給主持人和嘉賓提供的獎勵同樣很豐厚，時不時地用金子來激發成員和嘉賓的勝負欲，使得他們為了得到獎品而更加賣命地去完成任務贏得比賽，讓觀眾看到他們為節目付出的努力。主持人之間還經常開宋智孝的玩笑說她贏的次數最多，贏得的獎勵都可以開個小金子店了，雖然這是玩笑話，但節目組給予的物質資金投入可見一斑。

二、韓國綜藝節目的成功帶來的思考

（一）是娛樂不是娛樂化

在制作這類以娛樂為目的的綜藝節目時，必須要牢牢記住娛樂帶來的效果首先是要有美感，給人悅耳、悅目、身心愉悅的感覺。其次要有一定的深度和積極意義。［3］《兩天一夜》作為野外生存節目，在做任務時仍舊不忘宣揚長幼有序的傳統，就是為了給年輕觀眾做一個榜樣，起到教育的作用。國內的很多綜藝節目都很好地把握了娛樂的度，如《天天向上》作為一檔脫口秀節目，在插科打諢、用各種笑話逗樂觀眾的同時，不忘在節目的最后附上一段以搞笑的表演方式呈現的教授中華禮儀的小課堂，寓娛樂與教育于一體，讓觀眾不僅體會到歡樂，還接受到中華傳統美德教育。綜藝節目萬萬不能變成娛樂化的節目，如在有些節目中為了吸引觀眾眼球，無節制地用別人的缺陷作為話題制造噱頭，對歷史人物和經典名著戲說，使得節目內容淺薄空洞，使得社會風氣庸俗化、商業化、模式化。有些電視臺在節目制作過程中熱衷于挖掘隱私，以審丑博取聚焦，如之前車模獸獸在參加星空衛視的一檔節目時與主持人發生了激烈的口角沖突，這場鬧劇的視頻甚至還在網絡上廣泛傳播開來，雖然初看之下我們會同情嘉賓獸獸的遭遇，認為她是因為主持人咄咄逼人的提問才與之爭論，但是細想下來又不得不讓人懷疑這可能是嘉賓和主持人事先商討好的另類炒作，是制作人員為了博取關注、提高收視率而進行的有明顯功利目的的娛樂化制作方式。

（二）要承襲不要抄襲

承襲是指對原有的傳統繼承和沿襲，在之前所取得的成果上再加以學習和繼承，也就是在學習借鑒的基礎上不斷改革創新；而抄襲則是沒有自己的思想，不結合實際而一味模仿。國外電視模板的引進一方面加劇了電視節目的同質化和電視節目的模仿風，另一方面增加了電視節目版權的糾紛，使得電視頻道資源浪費，并且漸漸對引進節目模式產生極強的依賴性［4］。近些年來中國電視綜藝娛樂節目越來越多，如《我是歌手》《非誠勿擾》《奔跑吧兄弟》《極速前進》《無限挑戰》《媽媽是超人》等，這些節目類型多樣，有游戲類、婚姻速配類、真人秀等類型，但是我們不僅要看到數量，更需要關注節目的質量。中國綜藝節目的發展面臨著兩方面的問題：一方面是國內的綜藝節目不結合本土實際情況而更愿意去模仿歐美或者韓國的一些節目而缺乏創造力，這種現象越來越普遍，如《中國達人秀》是購買《英國達人》模式制作的真人秀節目，湖南衛視熱播的《我是歌手》和《爸爸去哪兒》買了韓國MBC電視臺《我是歌手》和《爸爸我們去哪兒》的版權，上海衛視的《極限挑戰》是引進韓國MBC的《無限挑戰》，上海衛視的《花樣姐姐》和韓國《花樣姐姐》不僅在節目形態流程設置上幾乎一樣，連名字都照搬過來；另一方面是國內的電視臺互相模仿，如婚戀類節目《非誠勿擾》最先流行起來，后來婚戀類節目《我們結婚吧》《百里挑一》等在各大衛視大量跟風出現，使得觀眾出現審美疲勞。

三、結語

韓國之所以能夠成為綜藝大國，其間經歷了無數的失敗和摸索。任何的成功都不能一蹴而就，經驗的積累是很重要的，在中國的綜藝節目制作中，我們可以試著去承襲，這不但可以幫助提升我國電視制作水平，更可以把電視制作產業的步伐加快，但是等到我們自己的體制日趨成熟的時候就要去大膽地嘗試創新，與此同時要摒棄抄襲和一直依賴花大價錢購買的版權大批量制造節目，直到有一天達到“中國創造”乃至“綜藝輸出”的好成績。我國是文化大國但不是文化強國，如何改變文化現狀，以及如何進一步提升文化軟實力，韓國娛樂節目傳播文化的方式和技巧可以給我們啟發。只有結合本國的實際情況，發掘值得傳播的優秀文化，按照現代娛樂產業的規律進行制作，滿足觀眾尋求快樂的心理需求，才會獲得廣泛的關注，文化的傳播也才有可能成功。［5］

［1］杜鈴.探析韓國綜藝節目游戲特色——以《Running man》為例［J］.中國傳媒科技，2012（12）：107-108.

［2］時曉松.電視畫面的剪接與運用［J］.中國傳媒科技，2012（12）：107-108.

［3］姜東波.關于電視綜藝節目的思考［J］.劇影月報雜志，2009（6）：48-49.

［4］張常珊.關于國外電視節目模式版權引進的觀察與思考［J］.中國廣播電視學刊，2013（6）：38-42.

［5］周鐵菊.韓國非劇類電視娛樂節目中文化傳播方式的探討［J］.傳播與版權，2014（1）：70-71.