興酣畫馬如有神曾謂龍媒經絕壑
——張穆筆下的神駿良駒

汪 亓

興酣畫馬如有神曾謂龍媒經絕壑
——張穆筆下的神駿良駒

汪 亓

故宮博物院書畫部副研究館員，研究方向為中國古代書畫

明代以降，地處東南的東莞名人輩出。正統年間（一四三六年～一四四九年）的羅亨信是督鎮西北邊陲的重臣，于國家生死存亡之時，臨危不懼，抗擊蒙古也先大軍，為人稱頌景仰。明朝末年的袁崇煥經略遼東，抵御后金，在寧遠、錦州等地屢獲勝績，成為屏障東北的著名政治人物。明初的陳璉曾官南京國子祭酒，后調南京禮部侍郎，文詞典重，詞翰清雅，德高望重，致仕后在莞城建「萬卷堂」，廣儲平生藏書于內，供士子閱讀，以育人為旨。嘉靖年間的學者陳建，以博聞強記、學識淵廣、著述宏富、議論純正名聞其時，所撰史學著作《皇明通紀》、哲學著作《學蔀通辨》立說揚名，影響廣遠。在武將、文臣、名士之外，尚有書家陳嘉言、王猷與畫家張穆、王應華等藝壇名手。

張穆（一六〇七年～一六八六年），字穆之，又字爾啟，號鐵橋，東莞茶山人。其少年時便鄙視儒學，而精武技、善劍術、工詩畫、好任俠。明末曾參與起兵抗清，失敗后遂隱居家鄉，悠游林泉，寄情詩畫。因在羅浮山里讀書，飽覽山色，所繪丘壑山川自然能反映出真實山水的美景。長于繪寫鷹、猿、鹿、蘭、竹、水仙等題材，皆能令人遠觀便有神態如生的觀感。朱彝尊、沈德潛、陳恭尹、梁佩蘭等文人名士都留下了贊譽張氏畫技的詩篇，可見其聲譽之隆。

與前述表現的題材相比，張穆筆下更為令人稱道的是姿態各異的駿馬。而得到眾人推許的重要原因就是他善于觀察、精于寫生。相傳唐代韓幹經常到馬廄中細致觀察馬的習性與性格特征，加之曾向前輩畫家曹霸、陳閎虛心請教筆墨技法，終成一代畫馬名家。張穆或許從韓幹身上得到啟發，并加以實踐。據「嶺南三大家」之一的屈大均在《廣東新語》卷十三「藝語」中記載，張穆曾以百金購買兩匹良駒，分別取名「銅龍」、「雞冠赤」，經過長時間的認真觀察，對馬的飲食習慣、喜怒神態、筋骨所在了若指掌，所以能夠將駿馬栩栩如生地圖寫出來。

明 張穆 枝鵲圖軸

明 張穆 枯木雙馬圖軸 故宮博物院藏

明 張穆 畫馬圖軸 故宮博物院藏

明 張穆 蘭竹圖卷及局部故宮博物院藏

明 張穆 奚官放馬圖軸 故宮博物院藏

張穆一生畫馬不計其數，無論在冊頁、立軸還是長卷之中，都能將良駿的奔騰、漫步、嬉鬧、戲水等等姿態各盡其神。在注重寫生之外，師法古人也是他能夠涉筆成趣的重要習畫途徑。他曾論及前人畫馬，稱韓幹畫馬對骨節等處的刻畫并不符合真實，只有元代書畫大家趙孟頫筆端的駿馬深得情態的三昧，而且敷彩設色精妙絕倫。鞍馬題材進入卷軸繪畫是起自唐代，曹霸、韓幹等俱為圣手，而流傳下來的作品寥若晨星。從臺北故宮博物院藏《牧馬圖》和美國紐約大都會藝術博物館藏《照夜白圖》來看，韓幹所畫的駿馬造型準確，線條細致流暢，體態健碩豐滿，神情生動逼真，為后世畫家創造出一種畫馬的技法類型。宋代李公麟繼承、發揚了唐代吳道子的白描技法，并以之創作鞍馬，其傳世名作《五馬圖》僅以剛柔并濟、濃淡相間、快慢相生的線條塑造形象，使得五匹駿馬肌膚與皮毛富有的彈性、松軟質感纖毫畢現，體現出文人畫注重簡約、儒雅的審美意識，為世人喜愛。元代趙孟頫圖寫良駒之法源自唐人，工寫結合，設色高雅，具有剛健、華美的特色。其借纖細遒勁的線條勾勒馬的健壯體形，傳遞出馬的生動神采，既是他從寫生的鍛煉中得來的不凡功力，也可以看到他遠接韓幹的繪畫傳統，并融入自身的審美觀與筆墨旨趣而形成的畫馬新風。縱觀張穆以馬為題材的畫作，盡管他講韓幹沒有準確表現駿馬的形體特征，但是他依舊承襲了自韓幹開始的用線塑形、借層層渲染色彩來增強質感的畫法。他認為趙孟頫的畫作超逸不凡，但他自己終究未能達到松雪道人的藝術成就。不過，張穆憑借流傳于世的眾多神駿佳作與棱角分明、沉穩靜穆的繪畫風格，標新立異，獨樹一幟，成為明末清初的畫馬名家。

元 趙孟頫 人騎圖卷（局部）

唐 韓幹 牧馬圖頁

就內容而言，張穆繪制了較多的八駿圖，如上海博物館、廣東省博物館、廣州藝術博物院、香港藝術館等處都藏有這一類畫作。他畫「八駿」入畫并非偶然，淵源有自。據傳古代周穆王有八匹良驥，并曾經駕馭八駿遨游西方。于是，圖寫八駿就有為君主歌功頌德、彰顯威儀的含義。還有一種舍去背景、強化主體形象的布局方式，這是由韓幹《照夜白》、李公麟《五馬圖》、趙孟頫《人騎圖》一脈而來的，故宮博物院藏《奚官放馬圖》軸為此類繪畫的典型。這幅繪于順治十三年（丙申，一六五六年）的作品為張穆的壯年之作，圖中養馬的官員（奚官）肅立駿馬一側，馬的神情安詳、寧靜，畫家描摹人物與馬匹皆用細筆勾勒后再施以淡墨和淡色，畫法凝練，構圖清曠，雖然稍顯工板，但在不經意間流露出文人畫家的審美旨趣，顯然延續了韓幹、李公麟和趙孟頫的畫馬傳統。再有，將駿馬與草樹置于一幅畫面，突出主題，盡顯良駒風采，同樣是最為常見的構圖方式。從故宮博物院所藏《枯木雙馬圖》軸和《畫馬圖》軸（七十三歲創作）來看，都是畫家進入晚年后，漸漸由工筆變作寫意為主的佳作。圖上以粗筆寫就的枯木凌云而上，以細筆勾寫良駒外形，以濃淡墨色渲染其斑點與花紋，雙馬嬉戲、良駿待鳴皆能形神兼備，顯示出畫家良好的表現技巧。馬的中國傳統文化意涵淵源有自。自古以來，馬被賦予了人類溫厚、勤勉的美德，是社會賢良的象征，所以畫家以圖寫駿馬為主題，經常有道德之士、棟梁之才期待得到朝廷發現的殷勤希望。如此眾多的獨馬單駒的藝術形象，或許傳達出張穆個人和眾多賢達人士的「英才待賢主，良駒等伯樂」的共同心聲。

在繪畫之外，張穆兼擅書法、作詩與治印，堪稱詩、書、畫、印四絕。其詩作早歲意象新穎，刻畫入微，中年之后則轉為沉郁蘊藉，意境開闊。在一首詩中，他寫道：「笑我平生癡有托，筆墨豪來風雨博。興酣畫馬如有神，曾謂龍媒經絕壑。」正如其言，這位癡于描繪神駿的名家，以手中飽含深情的畫筆、縱橫揮灑的筆墨給世人留下了一幅幅畫卷與一個個象征蓬勃向上、勇猛剛毅的良駒形象，同時將懷才不遇的慨嘆、壯志待酬的期許付諸于紙端，供觀者沉吟體會。