灰色在藝術(shù)與設(shè)計中的灰線性解讀

韓天騰

灰色在藝術(shù)與設(shè)計中的灰線性解讀

韓天騰

相較于赤橙黃綠青藍(lán)紫等詩意色彩，灰色鮮少被提及，歌德在著作《色彩論》中描述：“在尊貴的灰色面前，我們會體驗一種提升感；在平凡的灰色面前我們會體驗到謙卑?！盵1]作為彩色系里的調(diào)和色，灰色一直是隱性的身份，自古被烙上階級屬性與情感象征，其能指與所指表現(xiàn)著宗教與文化、藝術(shù)與哲學(xué)的不同層面的解讀?；疑凹市浴钡牡图兌裙δ懿谎远?，是集中多種彩色后的簡單而豐富，既影射著自然地理的客觀地貌，作為表現(xiàn)形式與手段，也豐富著人文藝術(shù)領(lǐng)域的深度思考，其優(yōu)質(zhì)的視覺協(xié)調(diào)性促使灰色成為繪畫與設(shè)計、藝術(shù)與商業(yè)領(lǐng)域的表現(xiàn)媒介。

一、灰色的人文象征

灰色廣義上的模糊既指所有事件的不明朗、非良性的狀態(tài)，同時也包含人生與藝術(shù)某階段的方向迷失，如畢加索藍(lán)色時期的藍(lán)灰色繪畫?；疑南笳餍杂兄@性的貶義和隱形的文化內(nèi)涵?！盎疑睆V義上的哲思顯然適用于文學(xué)藝術(shù)等社會學(xué)門類，如文學(xué)詩詞的灰色意境則是：幽、寒、雨、暮、荒、蒼、雪、愁、恨等如泣如訴的古典詩意色彩。道德經(jīng)的無為哲學(xué)以空靈淡泊的精神本質(zhì)契合了黑白水墨畫的灰色美學(xué)，以墨色勝于五彩、五色、五音的視覺語匯成為灰色最早的美學(xué)代言，在此，大美、大音及大象在洗盡鉛華后定格為無言、稀聲、無形的精神追求，灰色的墨韻在唐代傳統(tǒng)書畫中以“枯濕濃淡”“運墨而五色具”的氣韻概括了世界萬象的空靈與灑脫，至宋代則在“逸、神、妙、能”中開拓了意態(tài)的文人揮毫，及至元代“作畫貴有古意”的“逸筆草草”，灰色的筆墨氣韻形成一種沉寂、肅然，并進(jìn)而產(chǎn)生了一種溫雅泊淡的審美意味，流動著靜、虛、恬、淡的古意?；疑哪嵮h(huán)流動在陰陽五行的虛實水墨中。

二、灰色底的灰色調(diào)繪畫

法國印象派畫家德加熱衷于表現(xiàn)舞女的動態(tài)“印象”，灰色的介質(zhì)與朦朧圖底關(guān)系有利于表現(xiàn)書法線條般的人體曲線美，與德加灰色中的溫潤曲線相比，熱衷于以灰色、紫羅蘭、綠色等打底畫紙作畫的古典主義大師丟勒的細(xì)密畫則注重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿?，《祈禱的手》《橫躺的阿格妮絲》等結(jié)實的典型性造型在灰色背景中體現(xiàn)畫家精于概括、重于塑造的無限洞察力。如果說德加的色粉筆游走在快樂喜悅的舞臺范圍里，那科勒惠支的素描則借助黑白灰表現(xiàn)生與死的精神呼嘯，《哀悼》《抱嬰兒的母親》及《離別》等無不寄托著畫家悲天憫人的情懷。其實，灰色不過是藝術(shù)媒介里的表象，藝術(shù)的本質(zhì)一如羅丹所說：“最純粹的杰作是這樣的：不表現(xiàn)什么形式，線條和顏色再也找不到了，一切融化為思想和靈魂?！盵2]當(dāng)戈雅的版畫集《狂想曲》以灰色構(gòu)建現(xiàn)實與靈異的怪誕空間時，灰色的“審丑文化”被教會定格為離經(jīng)叛世，相反，崇尚單純寧靜的東方藝術(shù)家如東山魁夷，他的灰色與純粹的單色繪畫一如他“野草與小石頭”的生命觀一樣平凡而深遠(yuǎn)，作為人對宇宙自然無限的靜觀，日本的深山、海灘和北海道的郁郁森林無不凝結(jié)在他優(yōu)雅柔美的單色畫中。此外，對于幾乎終身沒有離開波羅尼亞的意大利畫家喬治·莫蘭迪來說，其表現(xiàn)的容器類油畫，都以微妙的灰色系把大千世界微縮于靜物器皿中，以單純而質(zhì)樸的灰色概括形而上的精神本質(zhì)，則使得灰色語言成為當(dāng)代藝術(shù)的新寵。

灰色的普世性循環(huán)在黑白二色的感性與理性之間，灰色的象征不同于印象派捕捉的光色瞬間，對灰色藝術(shù)的社會象征性強(qiáng)調(diào)莫過于“傷痕美術(shù)”的隱痛，85新潮美術(shù)之后，油畫藝術(shù)自發(fā)轉(zhuǎn)向灰色象征的時代反思，借中西方思潮的綜合視野與流派充實個人符號。90年代的灰色在肯定85新潮美術(shù)的哲理與深度的同時，也在否定式的消解中重生另類的黑白灰分支，構(gòu)成當(dāng)代藝術(shù)特征的某種隱喻。

三、灰色領(lǐng)域里的設(shè)計魅力

灰色的發(fā)散性魅力是跨界的，灰色的建筑設(shè)計本質(zhì)地表現(xiàn)建筑的純粹性，如安藤忠雄設(shè)計的灰色混凝土教堂，建筑成為精神的容器。中國的建筑自古與灰色調(diào)材質(zhì)形影不離，來自土地有機(jī)生成的灰色建材造就了建筑文化的地域多樣性，其中，當(dāng)代優(yōu)秀建筑當(dāng)屬王澍設(shè)計的寧波博物館，以拆遷回收的灰瓦灰磚及灰色素水泥面凝聚了一個時代的印跡，國內(nèi)由此興起了在后工業(yè)時代崇尚灰色的建筑美學(xué)。

建筑手繪圖灰色的背景極易凸顯表現(xiàn)主體，白色的光照與黑色的投影有利空間塑造?；疑扔心：碾[形特質(zhì)也有顯性的圖像對比力，是表現(xiàn)地域性建筑設(shè)計的有效材質(zhì)。例如，《過道》（圖1）是對藏式博物館精神空間的灰向度構(gòu)建，灰色調(diào)表現(xiàn)藏式建筑的恢弘厚重。傾斜的廊柱與藏式建筑的“巴卡”裝飾帶同質(zhì)異構(gòu)，遠(yuǎn)處的“忿怒部”浮雕在黑與灰之間凸顯著幾分神秘感。又如《武夷山莊外觀》（圖2）的表現(xiàn)圖中，地處丹霞地貌的度假山莊以中和低調(diào)的灰色語言貫穿于表現(xiàn)理念中，主體為八字形的橫向中式牌坊，中間切入的灰色毛石墻體與牌坊構(gòu)成了古典與解構(gòu)碰撞的藝術(shù)敘事，景觀水池旁邊的毛石墻與前置的石頭以正負(fù)梅花形構(gòu)成陰陽有無的變量組合，鏤空的形態(tài)為“借景”與“步移景異”，提供了“庭院深深深幾許”的灰色調(diào)萬象。

灰色調(diào)的建筑繪畫因使用的材質(zhì)不同而呈現(xiàn)視覺的多品相。如果說建筑插畫師謝爾蓋·卓班用氣韻生動的灰色水墨結(jié)合廣角透視營造了熟悉而陌生的建筑場景，那文彥的宮城縣名取市文化會館室內(nèi)效果圖，則以靜謐優(yōu)雅的灰色調(diào)工筆畫營造音樂廳的藝術(shù)結(jié)構(gòu)，“利休灰”體現(xiàn)了幽寂深邃的民族心理。同樣，美國建筑繪畫大師休 · 費理斯的作品《多視角流水別墅渲染圖》及《紐約三四十年代建設(shè)場景》等手繪圖均以炭筆作畫表現(xiàn)了神秘憂郁的灰色調(diào)畫境，把商業(yè)美術(shù)等同于藝術(shù)繪畫的范疇。

時代科技的限制造就了黑白灰影片的經(jīng)典人文回憶，《摩登時代》《淘金者》等都是幽默而深刻的文本?！白T木匠”頭梳的“男士系”包裝設(shè)計，灰色的包裝盒是穩(wěn)重優(yōu)雅的男士象征。在插畫領(lǐng)域，肖勇以黑白灰結(jié)合茶水的媒介表現(xiàn)法布爾的《昆蟲記》，灰向度的表現(xiàn)力與昆蟲物象的靈魂同質(zhì)同構(gòu)。華彥鈞（阿炳）把坎坷的灰色人生通過《二泉映月》釋放出滄海桑田般的藝術(shù)感染力，灰色是各個藝術(shù)領(lǐng)域?qū)矣貌货r的表現(xiàn)載體。

灰色雖隸屬于藝術(shù)與商業(yè)兩個范疇，但藝術(shù)的共通感具有普遍性，藝術(shù)審美的先驗成為藝術(shù)繪畫與設(shè)計領(lǐng)域的原動力。對于灰色調(diào)審美的人類的共通感連接了繪畫與設(shè)計的共性?；疑募w無意識審美具有相似性，成為無國界的色彩文化現(xiàn)象，里希特說：“灰色既具有別的顏色所沒有的能力，能使無關(guān)緊要的東西變得顯而易見?；疑缤瑹o形和停滯，是唯一能被視為思想的色彩。[3]

四、結(jié)語

建筑繪畫與繪畫藝術(shù)的灰色調(diào)是人類共通感的表現(xiàn)，也是時代思想主題的反映，灰色的審美情節(jié)不僅貫穿人類發(fā)展歷史，也是當(dāng)代繪畫藝術(shù)與設(shè)計領(lǐng)域的情感色彩。因襲著過去的形式，也是將來的藝術(shù)與設(shè)計表現(xiàn)的恒久主題。既包含古典理性主義的人文復(fù)古，也意指藝術(shù)流派的形而上哲思，灰色的廣泛適應(yīng)性與凸顯主體的整體性，使得單純的灰色或彩灰色主導(dǎo)著當(dāng)今繪畫藝術(shù)的話語權(quán)，灰色傾向于理性與冷靜構(gòu)建的后工業(yè)時代的藝術(shù)審美觀。灰色作為謙讓退避之象征不再被認(rèn)為是單純的背景，相反，灰色是多彩的集體性融合，其深厚的包容性使灰色背景成為當(dāng)下繪畫、設(shè)計、創(chuàng)作等表現(xiàn)的有效載體。

（圖片均為作者自繪）

注釋：

[1]廖軍.視覺藝術(shù)思維[M].北京：中國紡織出版社，2001.

[2]仇永波.素描形式語言研究[M].沈陽：遼寧美術(shù)出版社，2005:124.

[3]賀靖.杜馬斯的創(chuàng)作思路淺析[J].藝術(shù)探索，2006(12).

韓天騰：福建農(nóng)林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授