人性永恒的光輝
——《布朗德》中光影像之審美特質

杜雪琴

(三峽大學文學與傳媒學院，湖北宜昌，443002)

比較文學研究

人性永恒的光輝
——《布朗德》中光影像之審美特質

杜雪琴

(三峽大學文學與傳媒學院，湖北宜昌，443002)

《布朗德》劇中反復出現的光之影像值得關注。“春光”是阿格奈斯的化身，象征綠色與希望，構成一幅春天“高山雪野”的畫面；“夏日陽光”與布朗德相對應，代表理想與信仰，構成一幅夏天“高山絕壁”畫面；“燭光”與小渥爾夫相對應，代表世俗與磨難，構成一幅冬天“冷凝石屋”畫面。布朗德是其中的核心人物，外表的冷漠、內心的溫柔，所經歷的矛盾與沖突，在五光十色的光之影像上，得到多樣的交匯與完整的統一。同時，光之影像在四季之中不停輪換，與人物的情感、命運與理想相結合，具有深厚的審美意蘊。

易卜生;《布朗德》;光之影像;人性光輝;審美特質

1865年11月，易卜生在阿里西亞(Ariccia)(一個距羅馬城東南18英里的村莊)，寫成《布朗德》[1]一劇；于1866年3月15日得以出版，首次印刷1250冊，同年又再印3次，總共發行5000本；易卜生因此得到極大聲譽，這部劇作也引起學界爭論。布雍松評價：“我對那種混亂以及那種粉碎了一切人性的抽象感到憤慨。我厭惡這本書！”[2]丹麥批評家克里門斯·彼德森覺得它過于抽象，但卻是以洞察力，探討了其中各種意念的發展[3]。喬治·勃蘭兌斯肯定了此劇在審美方面的意義：“內心深處產生了一種真正有壓倒性的意象，有如跟一個天才面面相對，在他那穿透性的凝視之下，弱者就不得不低下頭來。”[4]哈羅德·克勒曼認為：“布朗德追求道德崇高：做一個未受自私自利玷污的英雄人物，但他的崇高帶有可悲的缺陷：放棄個人選擇的權利，意志的感覺過敏。面見上帝就意味著死亡，要求極端正確就是虛無主義。不過，即使在失敗和挫折中，他仍然表現出堅定不移的個性，‘希望之路尚在’，這是布朗德崇高精神和值得憐憫的因素。”[5]毫無疑問，《布朗德》已成為世界的經典名著，影響了北歐甚至世界各國一代又一代的人們；布朗德這個冷峻、崇高與偉大的人物，成為文學史上經典的形象之一。本文擬探討劇中反復出現的光[6]之影像[7]：一是以“春光”為代表，是阿格奈斯的化身，象征綠色與希望，在劇中構成一幅春天“高山雪野”的畫面；二是以“夏日陽光”為代表，與布朗德相對應，代表理想與信仰，構成一幅夏天“高山絕壁”畫面；三是以“燭光”為代表，與小渥爾夫相對應，代表世俗與磨難，構成一幅冬天“冷凝石屋”畫面。布朗德是其中的核心人物，外表的冷漠、內心的溫柔，所經歷的矛盾與沖突，在五光十色的光之影像中，得到多樣的交匯與完整的統一。同時，光之影像在四季之中不停輪換，與人物的情感、命運與理想相結合，具有深厚的審美意蘊。

一、 “春光”——阿格奈斯：綠色與希望

《布朗德》劇中，阿格奈斯是布朗德生命中重要的女性之一，影響了他性格的變化，并激勵著他的豪情壯志，不斷指引他走向光明的彼岸。阿格奈斯與“春光”、“霞光”、“朝陽”等聯系密切。阿格奈斯告訴艾伊納：“如果我是一只年輕而鮮艷的蝴蝶，我要充分享受這短暫的春光。”艾伊納說阿格奈斯：“她要暢飲山間的空氣——陽光、露水以及云杉的芬芳。”失去兒子渥爾夫后，阿格奈斯說：“透過暗夜我看見早晨的霞光射向死亡！”臨死之前，阿格奈斯說：“我已經倦于看明天的朝陽。”“春光”以早上的晨光、初露的霞光、燦爛的陽光、新月的光輝、明日的朝陽等多種形態出現，是綠色的象征，代表人生歷程中不斷前行的希望。“春光”就是阿格奈斯的化身，即使是生命將要結束之時，她看到的依然是升起的朝陽。

劇本伊始，布朗德走在濃霧迷漫的沼澤之地，“沼澤的藍光”極容易讓人迷路，但他還是冒著生命的危險去拯救農夫峽灣邊女兒的靈魂。當他穿過濃霧彌漫的高山雪野來到山嶺的更高處時，仿佛看到了人間的春天，阿格奈斯與艾伊納這一對年輕的情侶，正在山嶺之上盡情舞蹈與歌唱：“一伙尋歡作樂的人站在晨光沐浴的群山之巔。”“有一圈光落在他們四周，好像霧在他們面前步步后退。每一道坡、每一條嶺都披上石楠的綠裝；春天也似乎圍著他，和她笑。他們一定是兄妹倆，手攜著手，在石楠色的綠毯上蹦蹦跳跳。”這是一幅“春日晨光”的圖景：由“晨光閃耀”、“群山之巔”、“薄霧迷離”、“坡嶺相連”、“石楠綠裝”、“年輕情侶”、“歌聲笑聲”等不同景象相互組接，天上與地下、垂直與水平、東西與南北的景與物，和諧而平靜的沐浴在春日的晨光之中，組成了一幅美麗而生動的春天“高山雪野”畫面。阿格奈斯無疑是圖畫中的女主人公，以明亮的晨光作為光源，以綠色作為主體的色調，濃郁而茂盛的春情、春景與綠意，洋溢在她的臉頰上，展現在她的舞姿里，融會在她的笑聲與歌聲里，一切都顯得生機與盎然，她的心情是如此愉悅，容顏是如此姣美，這是一個令人心動的女子！她身上洋溢著春天的氣息，與戀人艾伊納的婚前生活無憂無慮，一起從南方來到北方，穿過濃霧迎著夏天的朝陽，一路唱歌跳舞經過高原翻過山峰，準備雙雙到陽光燦爛的南方去。但自從聽到布朗德的言論之后，很受感動并且非常敬畏，開始思索人生里一些重要的問題；后被他堅強的意志所打動，選擇從春天般的生活中走出來，毅然跟隨他到陰暗的谷地里生活，過著“陰慘慘的十月黃昏”的生活。她為布朗德冷漠的生命帶去了春天般的溫暖，讓他時刻生活在愛情之中，享受到了人間的溫情，他的生活因此有了希望與激情，不斷朝向“生命的夏天的王國”走去。布朗德對她表白自己的心意：“有了你，愛情像春天的陽光溫暖著我的心。從前我對愛一無所知。我的父母從來沒有愛過我。偶爾從灰燼里燃起一點點火焰，他們也會把它撲滅。我往日壓積在胸中的全部柔情，好像都是為了珍藏起來，化作金色的光輪，罩在你，我的好妻子和他的頭上。”所以，對于布朗德而言，阿格奈斯就是春天的象征，一切美好的元素都集中在她身上，她賢惠而不失堅定、激情而不失理性、溫柔而不失大氣，像春天的陽光一般照亮他的心房，讓他體內的柔情一點點的漲高、激情一點點的升溫、理想一點點的升華。他并不是如劇中的那位醫生所說，是一個無愛之人，也并不像他的同學所說，是一個孤僻之人；反而是一個有血有肉的人，只是他的柔情隱在內心。他的心中也有一片綠意盎然之地，是別人所不理解的高遠理想：

那座教堂無邊無際；它似蒼穹作頂，底下是綠色的大地、高原、草場、大海和峽灣。在那里，你們的勞動號子要成為唱詩班的歌聲；在那里，你們可以從事每日的勞作而無須擔心違反安息日的圣規；在那里，整個世界猶如一棵大樹，教堂猶如樹皮，一切盡在它的包裹之中。生命和信仰將融為一體。在那里，人們將承認日常的勞作和教規教義完全吻合，同天際星星的運行、圣誕節的狂歡、方舟之前的舞蹈結合成為一體。

那是一座無邊無際的綠色大教堂：以“蒼穹”為拱頂，以“綠色的大地、高原、草場、大海和峽灣”為地板，以“世界”為墻壁，頭頂與宇宙相連，蒼穹里的星星在閃爍，人間有圣誕節的狂歡，更有方舟之前的舞蹈，等等；人與人之間、人與自然之間和睦共存，天與地、人與天、人與地三者之間融為一體，這是怎樣一幅天地萬象共生共榮的和諧圖景？布朗德便是為了這樣一個綠色的世界，堅守“全有或全無”的理想——要么一無所有，要么擁有一切。最后他還是拋棄自己的一切，帶領眾教友們毅然走向高山，那里有一條通往“冰雪教堂”之路，這樣一條道路，似有引導人類走向全面和諧的“深綠色之路”，其中所蘊含的綠色意味與生態圖景，似乎成為具有永恒生命力的“世界遠景”。

阿格奈斯一直鼓勵并支持布朗德堅守理想。結婚時他們生活在寒冷峽灣谷底，她并沒有埋怨布朗德，依然保持對夏日陽光的渴望以及對春天生活的向往，從未喪失過生活的激情。最后甚至以犧牲自己與小孩的生命，來支持他未竟的事業。在她生命的最后關頭，依然為他點亮“燭光”，并指引著他向前進。可以說，阿格奈斯體內有一股耀眼奪目的“春光”，將布朗德從冰冷的世界解救出來，從而激發他內心溫暖的元素，讓其無愛的世界有了一絲溫情。同時，也更激發了他對理想的熱情，讓他不顧一切走向那一片“夏天陽光”。

二、 “夏天陽光”——布朗德：理想與信仰

“夏天陽光”是自然界最為熱烈而紅火的光線，是溫暖的象征；然而，對于生活在山谷間的人們來說，夏日陽光是可望而不可即的。在阿格奈斯心目中，它代表一種美好的生活狀態：“陽光一吻，鐘聲一鳴，能喚來夏天的好日子。”對于布朗德而言，它代表一種從未受過世俗生活污染的信念：“孩子的心靈有如夏天陽光下的湖水那么清澈平靜，做母親的可以像鳥兒似的在湖水上空翱翔，它靜靜飛行的優美姿態倒映在湖水最深的地方。”它也代表一種正義的力量：“外面已是曙光初露，眼前的黑暗既不是黑夜，也不是黃昏，只不過是關上的百葉窗擋住了光。于是我想：‘白晝的光輝和夏日的云霞終將射進這陰森森的鬧鬼的屋子。’”它是布朗德奮力為之追求的理想王國：“啊，我多么渴望光明、太陽、撫慰，渴望莊嚴肅靜的和平，渴望生命的夏天的王國(飲泣)。”“在律法之下過的是寒冬時節。此后，夏天的陽光重歸大地。”布朗德是一個精力旺盛而追求高遠的人，冷酷起來相當殘忍，熱情起來如驕陽般火熱；“夏天陽光”正好與他相對應，是“理想與信仰”的象征。

“夏天陽光”在高山絕壁之上遠遠閃亮，并沒有照射到布朗德生活的山谷里。

三年以后，牧師住宅的小花園，四周有石墻圍護。迎面是高山絕壁。遠處可見群山環抱的窄小的峽灣。

布朗德：“這地方又冷又苦；你臉上的玫瑰已經調萎，你的溫柔的心已經凍僵。我們的家在石頭縫里，什么都長不好。”

阿格奈斯：“這崖多么突出，一到樹上吐新葉的解凍時光，水就在我們頭上淌過去，這牧師之家簡直是藏在一道奔瀉的瀑布底下。”布朗德：“太陽從來照不到我們這兒。”阿格奈斯：“它就在對面山上暖洋洋、光閃閃地跳舞。”

第一段話，是對布朗德與妻子阿格奈斯居住地理環境總的描述；第二段話，是布朗德對阿格奈斯的憐惜與內疚之言；第三段話，是阿格奈斯反過來對布朗德自責情緒的安慰之語。由此可見：其一，他們的生存環境是相當惡劣而凄慘的。山谷里永遠只有冬天的季節，沒有春天的綠意與夏天的火熱，更不用說秋天的殷實，只有陰森而寒冷的冬季時節；天空永遠只有單調的色彩——灰色與黑色，沒有燦爛的陽光，也沒有清新的早晨，只有暮色來臨的黃昏時分，生活境遇應是凄慘的。所幸的是，夫妻倆的感情是深厚的，是一對相互扶持與安慰的人生伴侶。其二，“高山絕壁”、“群山環抱”、“窄小的峽灣”等，較之春天“高山雪野”的畫面，是另一幅夏天“高山絕壁”之景；雖然山外正是夏天火熱的景象，然而山谷卻好似冬天冷酷的情形，是兩重完全不同的世界，那里一年四季見不到陽光，只有夏天的三個星期里，能夠見到陽光在對面山上閃亮，卻照不到山谷里面來，陽光不夠充裕的季節更是連一絲陽光都看不見，因此，那里只有懸崖與峭壁，氣流像北極的寒風那樣刺骨，濕漉漉的霧籠罩著一切，流水就從他們的頭上淌過去。其三，存在兩重對比關系：一是夏天閃爍在山上溫暖的陽光，與高山絕壁間見不到陽光，常年的灰暗與寒冷，形成第一重對比；二是阿格奈斯現在生活峽灣見不到的夏日陽光之景，與在春天高山雪野的晨光里跳舞之景，形成第二重對比。眼前真實的是失去陽光之后的一片衰敗之景，而記憶中的過去曾經是陽光燦爛之象；眼前憔悴與痛苦不堪的阿格奈斯，過去曾是那樣的豐潤、美貌與激情；眼前呈現的灰暗無光的一切風景，過去卻是色彩艷麗而令人歡欣的。兩重不一樣的世界，都從“夏日陽光”之中生發出來：冬季與春季的混亂、冬季與夏季的融合，灰色陰暗的光影與年輕姑娘曾經的春光，彼此對照且相互疊映，并錯綜復雜地交織著；那生死離別之情、今昔對照之感，一切韻外之致均從“夏日陽光”之外全部涌現出來。于此，“夏日陽光”具有三重含義：一是春天“高山雪野”的晨光，對應南方姑娘阿格奈斯溫暖而善良的性格；而夏天“高山絕壁”見不到的陽光，對應布朗德冷漠的性格、嚴肅與厚重的心理；兩者之間是正反兩種向度的相互闡釋。二是阿格奈斯原本擁有快樂而陽光的生活，后來追隨布朗德之后，卻一直生活在北方陰冷的峽灣；這樣一種轉變，更加突顯了布朗德冷峻而執著的性格，有著一種悲情而壯烈的氣氛。三是見不到的“夏日陽光”，代表著布朗德可望而不可即的信仰，而他的人生或許就是一出悲劇。

如果布朗德當初選擇到陽光燦爛的南方去生活，每天享受到夏日的陽光，是一點問題也沒有的。為了小渥爾夫的健康，他也曾有過一絲動搖，打算馬上舉家遷至溫暖的南方。但是，他為什么要放棄幸福而優裕的生活，甚至不惜妻子與小兒的性命，執意留在陰暗的山谷呢？問題的關鍵并不在于挽救妻兒的性命，而在于他必須面對意志的考驗。他認為自己有抵抗一切誘惑的能力，也能夠為了信仰而奉獻一切意志，同時意識到此刻如果選擇離去，那么將會前功盡棄。此時他已別無選擇，再次無情地對阿格奈斯提出要求——“全有或全無”，而那樣昂揚與氣勢洶洶的斗志，遭受災難的不是別人，恰好是他自己。當他失去小孩與愛妻之后，終于知道自己想要到達的目的地——高山絕壁間那一座人跡罕至的“冰雪教堂”，這里寄寓了他和諧的烏托邦理想——只要人們有樂于犧牲的精神境界，那么就會有昂揚的信仰、和諧的靈魂，就會達到那一處人間美好的伊甸園。但是，他的道路似乎已經走到盡頭，“冰雪教堂”就在眼前，過往的一切證明了他能夠面對任何打擊，他的意志能夠面對所有的壓力，最終的結果卻是要獻身于畢生追求的事業。如此看來，“夏日陽光”正好與其理想與信仰相應和，他一直堅守的“全有與全無”理想，那種“完整無缺的意志，昂揚的信仰，和諧的靈魂，樂于犧牲的精神境界”，如同“夏日陽光”一般，只在山谷之外不停散發著耀眼的光芒，卻永遠沒有實現的可能性。臨到生命的最后一刻，布朗德不自覺流下眼淚：“我多么渴望光明、太陽、撫慰，渴望莊嚴肅靜的和平，渴望生命的夏天的王國(飲泣)。”有學者這樣形容：“這個劇本寫的是一位年輕的牧師(布朗德的意思就是火)，苛求自己，也苛求別人；這可以看作是易卜生對于與意大利和南歐的溫暖相反的挪威北部嚴寒的反應。”[8]布朗德對“夏日陽光”近乎殘酷的渴求，讓妻兒遭受磨難，自己終究避免不了悲劇的結局。

三、 “燭光”——小渥爾夫：世俗與磨難

如果說阿格奈斯與“春光”相對應，帶有綠色的光彩，布朗德與“夏日陽光”相對應，帶有火紅的顏色；那么，以石屋里點燃的“昏黃的燭光”、“圣誕燭光”等為代表的“燭光”，是與小渥爾夫相對應的。燭光散發出橘紅的光輝，恰似家園溫馨的色彩，但是幸福圓滿的感覺總是過于短暫，世俗生活中更多的還是磨難。石屋內微弱卻不失溫暖的“燭光”，與峽灣里無邊無際的黑暗、刺骨的寒風，形成了強烈的對比；從某種程度上來講，那一滴又一滴的燭淚，與外在的地理環境相互呼應，恰似阿格奈斯心中的聲聲泣訴。

冷凝的石屋里散發出來的點點燭光，照亮了生活在黑暗中人們的眼睛，溫暖了生活在高寒地區人們的心靈，為陰暗的峽灣山谷帶去了一抹亮色，讓阿格奈斯一家度過一段短暫的幸福生活。“燭光”與小渥爾夫緊密相連，有著特殊含義。

阿格奈斯：(一邊布置房間，一邊低聲自語)燭臺要放在這兒。去年渥爾夫曾用他的小手指去抓圣誕蠟燭的跳動的火苗。他是多么快活，多么精神，他從小椅子上探出身子，問我這是不是太陽。(把燭臺移了移)這樣，燭光可以一直照到外面他的——這樣，他就可以靜靜地望見我們圣誕節房間里一片光明。可是窗子玻璃上是朦朦朧朧的。

可以看出：一是小渥爾夫死去的第一個圣誕節，阿格奈斯的情緒處于極度悲傷之中，其精神處于恍惚的邊緣，一直沉浸在與兒子一起生活的過去，她自言自語地在房間里走來走去，看似在擦拭玻璃上的水霧，實際上是淚水模糊了雙眼，布朗德則在一旁靜靜注視著她。二是“太陽”一詞值得特別注意，幼小的渥爾夫一直隨父母生活在陰暗的山谷間，從來沒有見過太陽，所以他以為會發光的東西就是太陽，因而一再詢問母親，燭光是不是太陽？并用小手去觸摸那唯一能感到溫暖的光明。如此純凈的話語與稚嫩的行為，讓人感覺到一絲凄涼，那樣小的孩子一直生活在寒冷陰森之地，他是多么的渴望光明與溫暖，正是山谷里非同尋常的寒氣與濕冷，奪去了他幼小的生命。作為母親的阿格奈斯，本來可以避免這場悲劇，卻還是真實地發生了，她再也不肯原諒自己，因而在精神上不斷折磨自己，一再地回憶過往。三是去年圣誕燭光的影像疊映出今年的燭影，去年的今天有著小渥爾夫燦爛的笑容，調皮地用手指去抓圣誕蠟燭跳動的火苗，而今天的燭影里卻已失去了他快樂的身影，曾經的光華已隨著他的逝去而變得灰暗無光，過去曾有小兒純真的笑容相伴，而今日的身邊卻不見了親人之影。阿格奈斯希望借著燭光的牽引，小渥爾夫能夠找到回到家中的路，靜靜地伴她度過寒冷而孤獨的圣誕節。于此看來，“燭光”之中承載著多重的情感：是小渥爾夫對于陽光的渴望，是阿格奈斯對于兒子的思念，是布朗德沉在心底的痛楚；那向往陽光的人兒已經追隨太陽而去，留下一位母親空余無盡的悲傷，還有一位父親靜靜飲啜生活之苦酒。作為過去情感的快樂與現在情緒的悲傷，正反兩相加疊；作為過去圓滿的生活與現在離散的家園狀態，兩相回環而相疊；其中自然涌動的是物是人非之況味，通過“燭光”之影而表現得如此生動與曲折！

小渥爾夫的離去，讓活著的人們嘗盡人世間的苦楚，“燭光”因此變得凄涼。

阿格奈斯：“我一個人擺脫不掉夜晚的暗影。多難熬的夜啊！這兩天一夜真難過！”布朗德：“我這不是又回到你身邊了么。(點燃一支蠟燭，昏黃的燭光照著房間)你臉色蒼白。”

阿格奈斯：“今年我還要各處點上蠟燭，布朗德，這樣可以提醒我們，今天下午是在過節。為了慶祝這偉大寧靜的節日，我要使這屋子大放光明。”

布朗德：“啊，光明！”阿格奈斯：“這是圣誕燭光，布朗德。”

布朗德：(柔聲)“哦，圣誕燭光！”

第一處的蠟燭，是布朗德為阿格奈斯點上的，散發出昏黃的燭光；第二處是阿格奈斯沉浸在失去小渥爾夫的悲痛之中，為了懷念小孩而點上的圣誕節燭光；第三處是阿格奈斯為布朗德點上的，布朗德好似看到了一片光明。小渥爾夫是阿格奈斯心中的光明，自從他離世之后，她已處于風燭殘年之時，生命的蠟燭好似將要燃盡，孤獨生活于黑暗與寒冷之中無法自拔；“昏黃的燭光”勉強支撐著她孱弱的生命，小渥爾夫就葬在不遠處教堂的墓地，思念時刻盤踞在她的心頭，她已嘗遍生活所有的痛楚！每當布朗德處于黑暗之中，生活中出現困境之時，總有阿格奈斯為他點燃燭光，因此，她一直是他心中的光明，每一次她總能將之引向光明之路；但現在她心中的光亮已隨小渥爾夫逝去，似乎再也無力為他指明方向了。對于小渥爾夫的死亡，作為父親的布朗德同樣承受了重大打擊，他默默關注阿格奈斯的一言一行，她的痛苦他看在眼里、痛在心中。然而，所有的這一切，卻終究比不過他所堅守的理想，他只能在承受生活中所有的磨難之后，繼續前行并希望獲得重生。

冷凝石屋里的燭光，并不是喜慶的燭光、宴會的燭光，而是黑暗世界里一點昏黃的光線，是峽灣寒風中的一絲星光，是孤獨圣誕節里的一線安慰，是身處困境中人們的一線光明，是與小渥爾夫緊密關聯的，幻化成世俗苦難重重疊映在其父母身上，特別是阿格奈斯承受了巨大的痛苦，不久便隨他而去。石屋中星星點點燃燒著的燭光，是孤獨的但也有絲絲溫情，是悲痛的卻也能帶來一絲光明，是一位失去兒子的母親的聲聲哭泣，也是一位即將離開人世的妻子的最后依戀，更是一位有著崇高信仰女性所作的最后努力。阿格奈斯在光的影像之中走完一生：從少女時期“春光”相隨→中年時期“夏日的陽光”相伴→彌留之際“昏黃的燭光”相守；隨著劇情漸漸向前不斷推進，光之影像變得越來越陰暗，“春光”變得越來越不可觸摸，最后變成昏黃的“燭光”，并隨著小渥爾夫的離去而漸漸消逝，終而帶有濃厚凄涼之意味。對于阿格奈斯而言，失去親人之后的痛徹心扉，不再可能與丈夫長相廝守，以及對于堅守信仰之迷茫難測，全在這位女性的胸中反復涌動；她當初的勇敢與頑強，后來的堅持與溫暖，以及最后的孤獨與凄涼，其整個人生的發展軌跡，都在光之影像中得到生動而豐富地展現。由此可見，“燭光”這一影像，與小渥爾夫融合在一起，并疊加在阿格奈斯身上，影印在布朗德的心間，讓他們時刻處于矛盾沖突之中。因此，“燭光”是世俗生活苦難的象征。

四、 “人性永恒的光輝”

光之影像在劇中豐富而多彩的呈現，來自自然的大千世界，并與人的精神形態相系；人類精神的光華(如天國的光輝、心中的陽光與意志的光華等)與自然世界的陽光交相疊加，交相輝映。阿格奈斯身上所散發的“春光”，正是人類母性的光芒；小渥爾夫所指向的“燭光”，閃射出一絲人間幸福的光輝。兩者最終統一在布朗德身上，其情感與命運隨著光影像的不停變幻而在四季輪回中曲折而縈回，其所刻意追求的“夏日陽光”，則是一種人類信仰的光華。在他們身上，折射的正是人性永恒的光輝。

布朗德的情感在多重變幻的光之影像中，表現得迂回而曲折。光之影像對于劇中人物形象的塑造以及情感的表達，有著至關重要的作用。“春光”與阿格奈斯相對應，在“春天的高山雪野”上，一片春天之美好景象，是綠色與希望的象征；“夏日陽光”與布朗德相對應，在“暴風雨的大海峽灣”中，一派夏季激昂之景象，是理想與信仰之象征；“燭光”與小渥爾夫相對應，出現在“冷凝的石頭屋”里，是對布朗德夫婦悲情意緒的抒發，是世俗與苦難的象征；布朗德攀登高峰尋找“冰雪教堂”之景，是對冬天之凄婉情感的寫意，他以生命為代價達到一種理想的境界。可見，三種不同的光之影像，與三位人物相對照，與四重地理空間相應和，春夏秋冬四季之景不斷切換，最終聚焦在布朗德身上，其情感與命運在時空的融合中，不停變化并得到發展。地理之景一次比一次更為惡劣，光線更顯得曲折而多樣，人物情感一次比一次更為悲苦，心理每一次亦有顯著不同。春天高山雪原上的光線開闊而明朗，給人一種希望與溫暖的感覺，布朗德與阿格奈斯相識在那樣的季節，阿格奈斯被他深深吸引。夏季大海峽灣的陰沉與黑暗，給人一種壓抑與危險的感覺，但布朗德并不畏懼環境的惡劣堅持救人，谷地里生活的人們因此認識到他人格的偉大，而那樣貧瘠且寸草不生的自然環境，人們的思想也是一片闊大的荒原，沒有一棵綠色的植物生長。到冬季冷凝的石頭屋之時，地理位置從高山雪原與大海峽灣等開闊空間，漸漸轉向狹小的家園空間，將千里萬里無限之大而縮小到咫尺有限之小，此時的情感停滯在這凝聚的焦點之上，且加上灰暗與永無天日之色調的映染，灰暗本就有一種壓迫的空間狹隘之感，形成一種拘禁式的郁悶之感；此刻所有的沖突也便在這狹小的空間中展開，布朗德的去與留、取與舍、阻礙與前行在此得到充分展現，其理想之大、心理沖突之劇烈，與狹小的空間形成了鮮明對比。當地理空間再次慢慢隨著布朗德的爬上高山頂，漸漸轉向那座山頂之上的冰雪教堂時，狹小的空間、陰暗的光線等元素，再次轉向更為開闊與高遠的空間，那里有他夢想的夏日陽光，是他追求的終極夢想與目標。此時，布朗德拋棄并失去了世俗幸福的享受，擁有的卻是昂揚的斗志與和諧的靈魂，最后他認為自己得到了光明，夏日的陽光重新照耀了大地。可見，光之影像在大小、高低、遠近、凝聚與擴張的地理空間之間，在四季的輪回之中不停轉換，與布朗德的情感相應和，其冷漠、溫情、歡樂、痛苦、堅定、決絕的情感狀態，得到充分詩意的發揮，表現出一種迂回而曲折之美。

布朗德對“夏日陽光”的追求，“渴望生命的夏天的王國”，正是那一座黑山高處的“冰雪教堂”，他夢想在那里建立自己的綠色烏托邦王國，能夠達到一種高遠而開闊的境界。法國學者巴什拉曾言：“當一個夢想者排除了充斥著日常生活的所有‘憂慮’，擺脫了來自他人的煩惱，當他真正成為他的孤獨的構造者，終于能沉思宇宙的某種美麗的面貌而不計算時間時，他會感到在他的身心中展現的一種存在。一剎那間，夢想者成為夢想世界的人。他向世界敞開胸懷，世界也向他開放。”[9]布朗德是一個做夢者，在為自己的夢想而奮斗，他是一個人在戰斗。挪威學者海默爾評價：“他在一場崇高非凡的自我辯解里，表現出了寧肯煢煢孑立在寒冷和仇恨之中死去也不肯同平庸的蕓蕓眾生同流合污的氣概。”[10]“寒冷、冷漠、無情和居高臨下地觀察人世乃是布朗德在斗爭中不可或缺的手段。”[11]他的夢想從春天走到了夏天，又從夏天走向了秋天，終于又從秋天走到了冬天，隨著光線濃淡的變化而變化，情感隨著四季的不同而改變。當高山上的濃霧漸漸散去之時，時間正好走到了冬天，其他的景象也漸漸離他遠去，時間對于布朗德來說所剩無幾，一切定格在寒冷而無情的冬天。所有的空間已經停止轉換，當時空漸漸地沒入無限蒼茫的境界之時，情感隨之產生延回不盡的悲韻。他舍棄一切就是為了追求此刻的光明，無論何時無論何地，“陽光”或者“光明”對于他來說都是那樣的重要，甚至勝似生命！最后當教民們都棄他而去，他爬上高山看到“冰雪教堂”的時候，整個人安靜下來而容光煥發，仿佛又恢復了青春，他高聲呼喚：“夏天的陽光重歸大地。”剎那間，他對于光明、太陽、溫柔與仁慈的渴望，一下子迸發出來而不能遏止，所有的矛盾與沖突、恩怨與情仇，都溶解在如鋼鐵般男性所流出來的暖意融融的眼淚之中，周圍的自然環境也發生了變化，冰雪教堂在一瞬間融化殆盡。“他已經贏得了‘堅如鐵石的精神’和‘對世事萬物更高瞻遠矚的視野’。他最后達到了一個絕頂至高的境界，在地形學上和象征意義上都是如此，高高凌駕于所有人之上，那些寧愿蝸居谷底、庸碌茍且的常人之上。”[12]這場用一生的精力所作的艱難搏斗，源于他的那個夢想，他走進了自我編織的夢想世界，然而，注定他只能成為深度孤獨的人，如同易卜生長詩《在高原》中那位陌生男子，他們最終都達到一種高遠而空靈的境界。可見，布朗德所追求的“夏日陽光”，正是其心中最為完美理想的光華，是不惜犧牲一切去努力追求的一種信仰，在他身上折射出人性永遠的光輝！

易卜生之所以在《布朗德》中創建豐富的光之影像，是因為他自身也“渴望陽光”。19世紀80年代，他與一位德國熟人聊天時說：

凡是想要徹底了解我的人就必須熟悉挪威。北方那邊把人懷抱其中的大自然是那么壯麗多姿，又是那么嚴峻艱辛。生活是那么孤獨僻靜和與世隔絕，因為各個農莊之間往往彼此相隔好幾哩路。這就逼得他們不去關心在乎別的人，而一門心思都只顧他自己身邊的那點點事情。所以他們變得非常內向和一本正經，一遇到事情就瞻前顧后、猶豫不定，而且到頭來常常失去勇氣。……況且到了冬天天色晦暗昏黑，濃霧迷茫把房屋都裹得緊騰騰的。……哦，他們是多么渴望陽光！[13]

有學者亦言：“作為一個挪威人，又使他渴望一種更自由幸福的生活。這是一個身處陰暗世界里的作家在渴望陽光。”[14]易卜生并不滿足于接受挪威本國的文化，而且一直在歐洲接收他國文化的熏陶，這讓他成為具有獨特個性的作家。他不僅看到資本主義制度的虛偽，也看到了本國小市民的庸碌和市儈，因而內心長期積聚的激情不時爆發，如黑夜之中忽現的閃電一般。在其心中始終懸有一輪“太陽”，不僅能夠感受人性中溫情的一面，也能反射出人世間的黑暗、人性中的暗角，從而更加全面地看待自我、自然、社會與人類。即使在剖析最為黑暗的靈魂時，也能從中透射出一絲光亮，這些光亮寄托了他對自由無限向往，對高遠境界不懈追求，對真理不斷堅持等理想。《群鬼》中歐士華病情惡化變成白癡后，仍然渴望那一絲陽光：“媽媽，把太陽給我。”[15]《建筑師》索爾尼斯對希爾達說：“你像黎明的曙光。我一看你，就仿佛在等著看日出。”[16]他聽從她的勸告要去建造那一座光芒四射的“空中樓閣”，而不惜從尖頂塔樓上摔下來。《小艾友夫》中沃爾茂向往高山上的日出：“我走進了無窮的寂寞世界。在山頂上我看見了耀眼的日出。我覺得自己跟天上的星靠近了些——好像幾乎跟它們有了感情，有了聯系。那時候我有那么股力量。”[17]《咱們死人醒來的時候》中愛呂尼向往“全世界的榮華”[18]，魯貝克無法忘記過去與她在一起的生活：“在充滿陽光和美麗的世界上過生活，難道不比一輩子鉆在陰寒潮濕的洞里、耗盡精力、永遠跟泥團石塊拼命打交道，勝過百倍嗎？”[19]后來，他們相約到高山去尋找光明而被雪崩埋葬：“走上光明的高處，走進耀目的榮華！走上樂土的尖峰！”[20]如此等等。易卜生常給予黑暗中的人們以陽光與溫暖，“賦予生命以意義、凝聚力甚至歡悅。而這恰恰正是易卜生的世界里對陽光和自由的追求”[21]。其劇作中的很多人物如布朗德一樣，有的不斷追求光明的不屈信仰，有的甚至為了那一絲不朽的“榮華”而舍棄生命，他們的精神將幻化成永久不滅的光華，在黑夜里照亮著人民不斷通往光明的道路。想必這正是易卜生為什么在其作品中特別關注光之影像，并且賦予它們如此之多象征含義的緣故吧？其作品之所以具有持久的內在生命力以及歷久彌新藝術力量的原因，便在于此。

*本文系湖北省社會科學基金一般項目“易卜生戲劇地理詩學問題研究”【2015080】、湖北省教育廳人文社會科學研究一般項目“易卜生戲劇空間敘事研究”【16Y026】階段性成果。

注釋：

[1] 本文所引《布朗德》中的文字，皆出自《易卜生文集》(第三卷)，成時譯，北京：人民文學出版社，1995年，第143～286頁。

[2] 轉引自[挪]愛德伍德·貝爾：《易卜生傳》，杜若洲譯，臺北：中華日報社，1982年，第59頁。

[3] 轉引自[挪]愛德伍德·貝爾：《易卜生傳》，杜若洲譯，臺北：中華日報社，1982年，第59頁。

[4] 轉引自[挪]愛德伍德·貝爾：《易卜生傳》，杜若洲譯，臺北：中華日報社，1982年，第59頁。

[5] [美]哈羅德·克勒曼：《戲劇大師易卜生》，蔣嘉、蔣虹丁譯，長沙：湖南人民出版社，1985年，第98頁。

[6] 國內有一篇文章探討易卜生詩歌中的“光”意象，參見袁藝林：《易卜生詩歌中的“光”——以〈易卜生文集〉第8卷中收錄的61首詩歌為例》，《華中師范大學研究生學報》2011年第2期，第85～89頁。

[7] “影像”指：“①見‘影像說’。②攝影術語。在光學上指由透鏡或鏡子所反映的物體的形象。這種光學影像需通過感光材料的曝光、洗印后才能被記錄和固定下來。也指感光材料經曝光、顯影等產生的與被攝體基本相同的平面形象。可分為黑白影像和彩色影像、負像和正像等。”參見辭海編輯委員會：《辭海》，上海：上海辭書出版社，2000年，第2313頁。本文所說“影像”，指作家經過對自然山水仔細的觀察與領悟，在其腦海里留下深刻印象，與他的內心情感與想象相融合，而成為文學作品中有意境的景象；是作家對自然山水觀察所作的直接記錄，也是其通過審美發現而營造的意象。

[8] [挪]丹尼爾·哈康遜、伊麗莎白·埃德：《易卜生在挪威和中國》，王忠祥譯，《易卜生文集》(第八卷)，北京：人民文學出版社，1995年，第411頁。

[9] [法]加斯東·巴什拉：《夢想的詩學》，劉自強譯，北京：生活·讀書·新知三聯書店，1996年，第217～218頁。

[10] [挪]比約恩·海默爾：《易卜生——藝術家之路》，石琴娥譯，北京：商務印書館，2007年，第114～115頁。

[11] [挪]比約恩·海默爾：《易卜生——藝術家之路》，石琴娥譯，北京：商務印書館，2007年，第115頁。

[12] [挪]比約恩·海默爾：《易卜生——藝術家之路》，石琴娥譯，北京：商務印書館，2007年，第71頁。

[13] 轉引自[挪]比約恩·海默爾：《易卜生——藝術家之路》，石琴娥譯，北京：商務印書館，2007年，第219頁。

[14] [挪]比昂·亨默：《挪威戲劇家亨利克·易卜生》，孟勝德、阿斯特里德·薩瑟編選：《易卜生研究論文集》，北京：中國文學出版社，1995年，第142頁。

[15] [挪]亨利克·易卜生：《群鬼》，《易卜生文集》(第五卷)，潘家洵譯，北京：人民文學出版社，1995年，第289頁。

[16] [挪]亨利克·易卜生：《建筑師》，《易卜生文集》(第七卷)，潘家洵譯，北京：人民文學出版社，1995年，第65頁。

[17] [挪]亨利克·易卜生：《小艾友夫》，《易卜生文集》(第七卷)，潘家洵譯，北京：人民文學出版社，1995年，第115頁。

[18] [挪]亨利克·易卜生：《咱們死人醒來的時候》，《易卜生文集》(第七卷)，潘家洵譯，北京：人民文學出版社，1995年，第275頁。

[19] [挪]亨利克·易卜生：《咱們死人醒來的時候》，《易卜生文集》(第七卷)，潘家洵譯，北京：人民文學出版社，1995年，第303頁。

[20] [挪]亨利克·易卜生：《咱們死人醒來的時候》，《易卜生文集》(第七卷)，潘家洵譯，北京：人民文學出版社，1995年，第332頁。

[21] [挪]比約恩·海默爾：《易卜生——藝術家之路》，石琴娥譯，北京：商務印書館，2007年，第22頁。