奧斯卡的美國使命

翠翠

“美國將不僅因為武力，而且還因為文化而自豪”。這是肯尼迪離世前留給美國文藝家的演講內(nèi)容。而如今，美國文化與意識形態(tài)更是浸透了全世界，有學者甚至認為，所謂的“全球化”就是美國化，這其中也有奧斯卡電影的貢獻。

奧斯卡書單：美國文化全球戰(zhàn)略的“煙幕彈”

美國推行“全球化”已是既成事實，而它絕對不僅限于經(jīng)濟場域。

麥當勞和肯德基，或者還有怪獸和僵尸、哈利·波特和變形金剛正在成為全球孩童的共同記憶。而年輕一代的價值觀和審美取向正在令人絕望地向著美國趨同，這不得不歸功于好萊塢式電影中輸出的美國全球化戰(zhàn)略及其價值觀。

電影正成為美國意識形態(tài)最好的說客，用著名美國學專家馬特爾的話說，“美國文化通過娛樂產(chǎn)業(yè)和大眾文化獲得了最顯著且數(shù)量最多的影響力，主要歸功于好萊塢電影、流行音樂、百老匯商業(yè)戲劇和文學暢銷書”。

一年一度的奧斯卡頒獎典禮過后，不僅輸出美式電影，還輸出了一批原著，且歷年的奧斯卡電影書單盤踞著書店暢銷榜。2016年，這份書單更耐人尋味，《荒野獵人》的小說聲名大噪，在書店、亞馬遜網(wǎng)站上一躍登上熱銷榜之首。此外，本次提名奧斯卡的四部熱門作品《大空頭》《火星救援》《房間》和《布魯克林》的原著小說中文版也早已在國內(nèi)面世，大熱的《卡羅爾》即將由上海譯文出版社推出。

能迅速讓奧斯卡電影原著在全球打開銷路，靠得是美國的文化跨國戰(zhàn)略，其本質(zhì)仍舊是資本的跨國戰(zhàn)略。在奧斯卡電影制作過程中，電影公司充分注意到了不同民族、群體、個人的需求。這正是美國式大眾文化去意識形態(tài)化、全球一體化的陰謀。

不得不警惕的是，文學意向正迅速地瓦解中國等其他國家的民族意識結(jié)構(gòu)，讓其不自覺的成為“文化附庸”。 有數(shù)據(jù)顯示，中國觀眾對每年的“最佳影片”關(guān)注度極高。2013年第85屆“最佳影片”得主《逃離德黑蘭》以33倍的銷量成為增長最快的原著圖書，其次是銷量增長10倍、在2014年第86屆奧斯卡上獲得諸多獎項的《為奴十二年》。

這其中隱藏著深深的二元對立，即是美國的與非美國的。無論從什么角度看，奧斯卡影片所持守的卻是一本正經(jīng)的西方或美國核心價值。這不由得讓人聯(lián)想到美國中央情報局前局長杜勒斯關(guān)于讓中國年輕一代變成世界主義者的一席話。他或他的同僚們并沒構(gòu)筑人類命運共同體的善意。文化接軌難免被“化”，除非我們有足夠的抗體。

男性話語權(quán)與意淫中產(chǎn)

美國文化的全球一體化，輸出的是其主流的價值觀，也是美國中產(chǎn)階級的價值觀。看上去，他們正縱享著物質(zhì)的奢靡，享受著精神的狂歡與自由。然而，這確讓全球的年輕一代陷入了對中產(chǎn)階級的陷阱中。

2016奧斯卡最佳影片《聚焦》是美國中產(chǎn)階級公民精神的又一次佐證。該影片重現(xiàn)了“神父性侵案”背后新聞人的勇氣和堅持，其簡直是為美國中產(chǎn)階級量體裁衣的。在那里，美國人成為真正意義上的“伸張正義”者，這與其在全球樹立的美國使命完美合體。

奧斯卡的提名影片正是美國主流精神的百科全書。在這里，年輕一代吸取著來自美國中產(chǎn)的“迷幻藥”。作為“學院派”，奧斯卡輸出的價值觀是美國中產(chǎn)階級的、主流的、基督教的、白人的。

中產(chǎn)階級另一個重要的精神陣地是家庭。在那里，女人應該成為嬌弱的太太，而男人應該是拿著報紙的商人或政客。比如，在本屆的奧斯卡影片中，《45周年》便重溫了中產(chǎn)階級家庭的溫暖。

值得一提的是，這種溫暖看似光明正義，但實際上卻帶有著某種男權(quán)色彩。有電影藝術(shù)研究者總結(jié)過美國女權(quán)主義者對美國大片的批判，“那是一個以男性話語為軸心的視聽世界”。在這個世界中，起決定作用的是男性視角，而虛構(gòu)的客體是風格化、性感化的女性形象。在那里，女性是被觀望和展示的對象，她們被塑造成“中產(chǎn)階級富家女”以及富太太的形象，那是一種可以滿足男性的感官需求和欲望，且自身由兼具“理性”的無太多“情感”的家庭主婦。

娛樂至死：世界在偽多元的狂歡中墮落

美國文化中所謂“多元化”或“國際化”本質(zhì)上是地地道道的美國化。

理查德·佩爾斯說，早在上世紀30年代，世界因好萊塢電影了解和熟悉美國產(chǎn)品及美國人的生活方式、行為模式和價值觀。豐富、誘人的好萊塢電影使歐洲人產(chǎn)生了開美國車、抽美國煙、吃美國食品、穿美國服裝的欲望。在一些知識分子看來，更為重要的是，歐洲正在喪失對自身文化、歐洲傳統(tǒng)的興趣。美國電影的強大吸引力使法國作家深感不安。他們由此擔心巴黎的時尚和文藝中心位置已不復存在。他們對好萊塢的恐懼有些夸張，但這種恐懼不僅限于法國，它在全歐蔓延，以致不少文化精英認為好萊塢正在瓦解他們的民族認同。

上世紀40年代，時任商務部長的胡佛認為電影輸出的意義不僅在于它作為直接的商品價值，還在于它代表了美國的生活方式和影響力。1947年，美國電影協(xié)會負責人麥耶在回顧電影的作用時說，現(xiàn)代美國電影是任何其他出口商品所無法比擬的，它同時兼具重要的經(jīng)濟、文化和政治意義。

中美一建交，在好萊塢電影中受到“外星人”青睞的可口可樂和麥當勞、肯德基等“非意識形態(tài)產(chǎn)品”便率先迫不及待地進入了中國。等到中國完成了“現(xiàn)代化”改造，再想在世界體系中輸出中國話語的時候，卻發(fā)現(xiàn)，能夠輸出的軟實力已經(jīng)不多。

北京大學中文系王岳川教授一次講座時提出要“輸出中國”，臺下立即有人站起來說：“王教授謬也，現(xiàn)在中國哪還有東西輸出？”王一想也是：照照鏡子，我們的發(fā)型是西式的，眼鏡是西式的，衣服是西式的，皮鞋是西式的，全身上下全盤西化。再者，我們看的書是西式的，用的語式是西式的——錢鐘書文言體的《管錐編》是中式寫作的絕版——寫作用的電腦是西式的。我們內(nèi)心的節(jié)律、生活的節(jié)奏，朝九晚五、急急火火，通通都是西式的——“還有多少中國味”？

必須承認，當代中國的每一個熱鬧現(xiàn)象中，你都能找到西方原發(fā)概念的對應物。西方是個標準。上世紀30年代的上海被冠以“東方巴黎”，今天長春和廣州打出“東方底特律”的車城口號。橫店影視基地號稱“中國好萊塢”，連“華語文學傳媒大獎”都自比“中國的普利策獎”。地產(chǎn)廣告中的歐陸風情就更甭提了。我們每天電視廣告樹立的榜樣都在匹配西方消費主義的原型。

“西式價值”等同于“美式價值”，“美式價值”又被包裝為“普世價值”，消費主義的浪潮之下，這樣的“普世價值”既符合強勢文化和跨國資本全球擴張的需要，又指向最大的公約數(shù)，因為這種以消遣為指向的“多元化”或多樣化文化產(chǎn)品恰好契合和順應了現(xiàn)代化背景下的大眾消費精神，用波茲曼的話說便是“娛樂至死”。