試論中國鋼琴曲與西方鋼琴曲創(chuàng)作的差異和融合

王思琦

（河南師范大學，河南 新鄉(xiāng) 453007）

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試論中國鋼琴曲與西方鋼琴曲創(chuàng)作的差異和融合

王思琦

（河南師范大學，河南 新鄉(xiāng) 453007）

摘要：自上個世紀初鋼琴音樂走進中國，已有近百年的歷史。經過我國作曲家們的不斷探索，成功的運用西方作曲理論技術和鋼琴演奏技術，將諸多中國本土的民族音樂作品改編成具有中國民族性的鋼琴作品，并取得了豐碩的成果，使中國風格鋼琴曲以其獨特的魅力成為世界鋼琴領域的一只奇葩。用鋼琴演奏中國音樂作品，必然會區(qū)別于西方音樂作品，正確的把握好中國鋼琴曲的演奏藝術將有助于民族音樂文化的傳承與發(fā)揚。然本文試圖通過對中西方鋼琴曲的個性的分析，進一步認識對中西方鋼琴曲創(chuàng)作融合的理解。

關鍵詞：中國鋼琴曲；西方鋼琴曲；個性分析；融合

一、中國鋼琴曲的個性分析

中國鋼琴作品的創(chuàng)作以其濃郁的民族風格和高雅的藝術品味在長期的演奏實踐中,顯示了持久的藝術生命力,其所渲染的藝術氛圍,至今令人為之傾倒,逐步使鋼琴曲這個“舶來”的音樂創(chuàng)作形式被我國各族人民所接受,并在長期的藝術實踐中使其更加具有了民族文化精神和藝術價值。為了更深入了解研究中國鋼琴作品這類創(chuàng)作體裁,筆者從中國鋼琴曲的創(chuàng)作特點作如下論述與探析： 1、以優(yōu)秀民歌、古曲、戲曲、器樂曲為素材改編的創(chuàng)作特點。改編,作為一種特有的創(chuàng)作形式,在當今中國文化發(fā)展史上,已成為不可缺少的重要部分。作曲家充分挖掘和利用傳統(tǒng)民間音樂,繁榮民間音樂文化和民間音樂創(chuàng)作,做到古為今用、借古頌今,不僅豐富和發(fā)展了民族音樂文化、傳承和弘揚了民族文化精神、給民族音樂賦予新的內涵和精髓,同時也成為凝聚民族力量、激昂民族斗志、鼓舞人民士氣、推動歷史發(fā)展與社會進步的重要精神支撐。根據(jù)我國傳統(tǒng)民間音樂改編的中國鋼琴曲,或直接移植原曲加以整理、修飾;或截取主題旋律片斷加以提煉、發(fā)展。不僅在音樂素材的選題上貼近傳統(tǒng)音樂,更是在西洋音樂結構的基礎上,創(chuàng)造性的運用具有中國色彩的編曲方式,使得原作品形象更加飽滿,內涵更加豐富,也更易在當今世界文化交流的范圍內傳播民族精神。2、旋律模仿民族民間樂器音響的創(chuàng)作特點。中國鋼琴曲的創(chuàng)作來自于民間豐富的音樂積淀,其中模仿傳統(tǒng)的民族民間樂器是鋼琴創(chuàng)作的重要手法,在音樂表現(xiàn)手法上利用各種不同的手段借助于鋼琴模仿彈撥樂器、吹拉樂器、打擊樂器等表現(xiàn)具有民間特色的韻味和意境。通過指觸細致敏感的變化獲得所追求的音色,使音色在剛柔、深淺、虛實、明暗中將音樂表演的惟妙惟肖,韻味無窮。3、旋律與和聲具有中國民族特色的創(chuàng)作特點。中國的審美講究“中庸”,講究神似,結構隨意,正如中國的水墨畫一樣,是一種清淡的色調。中國音樂繼承了這一特點,旋律起伏跌宕,熱情奔放,一切情感在線條的旋律中表現(xiàn)得一覽無余。為了適應中國民族調式的特點,鋼琴改編曲以調式風格的特質作為和聲風格的依據(jù),以此來改造西方傳統(tǒng)和聲手法,使和弦變得更豐富復雜,淡化西洋和聲的功能性,形成民族色彩濃厚的和聲風格。

二、西方鋼琴曲的個性分析

二十世紀是一個展示西方鋼琴作曲家和演奏家藝術個性的時代。不少作曲家紛紛以打破傳統(tǒng)、樹立起新的鋼琴音樂風格為自己創(chuàng)作的目的;演奏家們則把技巧的炫耀推到了極致。二十世紀的西方鋼琴音樂家們，在音樂的天堂里隨心所欲地發(fā)揮著自己的才能，縱情宣泄著自己的夢想。鋼琴音樂在二十世紀呈現(xiàn)出一個多元化發(fā)展的局面，各種音樂風格和流派并存。盡管二十世紀多彩的技術和藝術思想急劇的變化，造成了不同流派、不同作曲家與不同作品之間審美趣味、創(chuàng)作手法上的極大差別。但是，許多流派之間，仍然有一些共通的東西。印象派是諸多流派中具有代表性的，而又十分重要的流派。印象派音樂家認為音樂不再是抒發(fā)內心情感的手段，而是用來描繪瞬間印象，以此從聽覺的感官上給予人們以享受。他們認為音樂的最終目的在于音響和音色，那些富有色彩效果的和聲遠比旋律重要。因此，他們在和聲的運用方面，大量使用諸如:九和弦、含附加音的和弦、各種增和弦等等各種新的結合方式，用這些非常復雜的和弦連接來創(chuàng)造不斷閃爍的強烈色彩。在力度方面，用弱奏和極弱奏來突出音樂的J活淡、纖巧、嫵媚、甚至傷感等情調，使樂曲中的力度高潮只是短暫的閃現(xiàn)。在旋律方面，往往沒有大段的旋律，而是一些互不連貫的短小動機的瞬息自由漂浮其中，變化多于穩(wěn)定。另外還有，避免節(jié)拍重音的節(jié)奏性，各種調式音階，以及豐富而復雜的織體。所以，印象派音樂喜歡暗示、隱喻、反映微妙和難于捉摸的東西。而模糊的輪廓、朦朧的色彩、不易分辨的色調變化則是印象派音樂的明顯標志。

三、中西方鋼琴曲的融合

中國音樂與西方音樂的發(fā)展并不是同步的。中國沒有經歷過西方的大工業(yè)時代，也沒有一個文藝復興時期，因而中國的音樂一直非常完整地保留著農業(yè)時代的原始形態(tài)。這恰恰是當代中國鋼琴曲創(chuàng)作者與西方鋼琴曲創(chuàng)作者相比得天獨厚的優(yōu)勢——中國鋼琴曲創(chuàng)作者擁有廣闊而豐厚的未開墾的處女地。因此，前輩中國鋼琴曲創(chuàng)作者幾乎無一例外地重視對中國民間音樂的開掘和研究，盡管各自的途徑和方式大不相同。時至今日，鋼琴音樂創(chuàng)作從某種程度上說已發(fā)生了根本性的變化。這主要表現(xiàn)在更多的鋼琴曲創(chuàng)作家在挖掘民族音樂的基礎上，用民族音樂的思維方式、民族音樂的表現(xiàn)手法及民族音樂的題材，創(chuàng)作了更多的具有民族音樂特性、融入了中國音樂文化的鋼琴作品，并能用中國人的音樂審美方式和表達方式駕馭鋼琴技術、準確地詮釋和表現(xiàn)這些作品。使得鋼琴音樂更加貼近中國人的欣賞口味和欣賞習慣，貼近中國人的情感方式和生活內容，中國人對鋼琴音樂有了自己的體驗和理解，有了自己的審美想象，并在欣賞自己所熟悉和喜愛的音樂的過程中，逐漸建立起復調概念和欣賞復調音樂的興趣，領略到鋼琴音樂豐富的表現(xiàn)力和感染力。總之，中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作發(fā)展過程體現(xiàn)著中、西音樂文化的不斷交流與融合，并隨著歷史的前進，這種交融正在不斷深化。

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作者簡介：王思琦（1994-），女，漢族，河南駐馬店人,河南師范大學音樂舞蹈學院，研究方向：音樂學鋼琴專業(yè)。

中圖分類號：J624.1

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）01-0051-01