■張春敏
華裔美國詩歌創作中的時間主題
——以李立陽和宋凱西作品為例
■張春敏
華裔美國詩歌反映了中美文化的碰撞和交融,是亞裔美國文學的重要組成部分。李立陽與宋凱西是當代華裔美國詩人中的佼佼者,他們的作品在美國非常暢銷,獲得了眾多的獎項,多部作品入選美國著名詩選與文集。李宋二位詩人在詩歌創作中有諸多異曲同工的地方,在創作主題的選擇上也有相似之處,其詩歌創作主題通過時間的消解,來反映華裔族群的集體記憶和文化傳承的變化,這種基于身份轉換的落差使得他們的作品產生強烈的藝術感染力,并得到美國主流文壇的青睞。
華裔美國詩歌;時間;記憶;文化傳承;身份轉換
張春敏,中南大學外國語學院副教授、博士生。(湖南長沙 410083)
華裔美國詩歌反映了中美文化的碰撞和交融,是亞裔美國文學的重要組成部分。華裔美國詩歌是對華裔美國歷史與社會現實生活跨文化審視的藝術結晶,滲透著華裔美國詩人們獨特的體溫與族裔情感。然而相對于主流的華裔美國小說和戲劇研究,華裔美國詩人和作品雖然數量頗多,但對其作品的認可和研究存在相當的局限。[1](P147)在眾多的華裔美國詩人中,李立陽(Li Young Lee)和宋凱西(Cathy Song)兩位詩人備受美國主流文化的青睞與推崇①,兩人均出版了四部詩集,作品暢銷。李立陽著有《玫瑰》(Rose,1986)、《我愛你的城市》(The City in Which I Love You,1991)、《我的夜之書》(Book of My Nights, 2001)、《在我雙眼后》(Behind My Eyes,2008)。宋凱西著有 《照片新娘》(Picture Bride,1983)、《無框的窗,光的廣場》(Frameless Windows,Squares of Light,1988)、《校園人像》(School Figures,1994)和《樂土》(The Land of Bliss,2001)。……