玉出光明 形神兼備

文 李 晉

玉出光明 形神兼備

文 李 晉

唐代詩人王昌齡在《芙蓉樓送辛漸》詩中有“一片冰心在玉壺”之句，此句為唐詩中的經典名句，千百年來，廣為流傳，后世茗壺上甚至有“一片冰心”字樣，亦是對人文精神的認可和傳承。

“一片冰心在玉壺”實則是王昌齡對自己心志的闡述，如把這句經典名句用于藝術家身上，也未嘗不可，比如用來形容玉雕名家羅光明先生，就恰如其分。

羅光明先生的“冰心”，當然不是心如堅冰，缺乏藝術的溫度與激情。而是他純粹的從事藝術，如隱居在冰山的一位世外高人，遠離浮躁，看淡物欲，當他用心打造的藝術精品呈現在人們眼前時，必然會給世人帶來驚喜和感動。

《向佛·黃蓮靜思》 羅光明/作

《青衣·知音而語》 羅光明/作

《蝴蝶》 羅光明/作

《閑云野鶴》 羅光明/作

《繁榮富貴》 羅光明/作

《向佛·一路蓮花》 羅光明/作

璞石成玉，再從玉變身藝術精品，可謂是天人合一的產物，這中間的過程艱辛而又充滿波折，自然的孕育，風雨的沖刷，時間的打磨，醞釀了璞石不同的胚胎，如何從若干的石頭中將之挑選出來，并根據它的形狀、紋理、顏色等條件進行“量身定做”，這是羅光明先生等從藝者需要考慮的首要問題，這個問題的答案包含著對璞石的誠摯情感，包含著對藝術的真誠感悟，盡管問題有多種答案，但有的答案索然無味，有的答案花哨蒼白，不能引發世人的情感共鳴，甚至連從藝者本身都覺得很是牽強。答案終究還是與從藝者的素養、見識、才學等因素息息相關，可喜的是，羅光明先生的回答是簡樸深情的，是浪漫多姿的，盡管在追求藝術的道路上沒有最好，但他一定能做的更好。

構思在腦海里，通過各式工具融入雕件上，這中間的過程不能有所保留，應該是完整地詮釋，這需要工具在手中聽從使喚。工具在羅光明先生的手中又有著極好的準星，無論是立體件還是薄意雕，還是玉雕的構圖、比例、深淺等細節方面，都有著精妙的規劃，他的妙手如一位身經百戰的將軍，從容鎮定地調配著工具的走向，讓工具與璞石碰撞出絢麗的愛情火花。

雕刻停歇，洗盡風塵，一件件和田玉、南紅瑪瑙、綠松石、黃蠟石雕刻的藝術品，像是一位位揭開紅蓋頭的美新娘，美輪美奐，風情萬種，藏者在賞玩中。也許會猜想雕刻家是一位已過耳順之年的老者，但所謂“英雄不論大小，有志不在年高”。羅光明先生其實是一位70后，他出生在湖南，自幼酷愛雕刻藝術，早年進入美術院校學習，主修泥塑，練就了過硬的基本功。畢業后，他被一家大型工藝禮品廠聘為雕塑師，偶然的一個機會，他邂逅玉雕后，被玉呈現出的美感深深地吸引，遂拜訪名師，虛心求教，經過多年的潛心修煉，他成功掌握了玉雕的技藝手法。

四百年前，科學家宋應星在《天工開物》寫道：“良玉雖集京師，工巧則推蘇郡”，羅光明先生對先賢話語牢記在心，他多次去蘇州“取經”，逐漸對蘇州這座城市產生了特殊的情愫，為了更好地吸收江南文化的養分，他選擇蘇州作為人生的落腳點，并創辦了儒玉軒玉雕藝術工作室，設計創作了《向佛》《遵道》《人文典故》《風尚新元素》等一系列玉雕精品，羅光明先生的作品也多次在“天工獎”“神工獎”“百花獎”“陸子岡杯”等全國性玉雕評獎中獲獎，如今儒玉軒已成為蘇派工藝美術的一塊金字招牌，與其說蘇州是羅光明先生的福地，不如說是羅光明先生給蘇州藝術增添了亮點。

玉器是中國的國粹，可以擁抱世界，讓不同種族的人群尋求到各自心靈的契合。玉雕從本體意義上講，已超越了語言功能，但藝術的語言更需要隨時代更迭完善創新，羅光明先生對此有著清醒的認識，他的創新，獨具敏銳的判斷力和領悟力，將當代審美和傳統精髓相結合，不單追求造型的神似，而注重物體的精神氣質及物象場景的和諧相處，人們能從他雕刻的人物、花草、動物中，尋找到生活的影子，尋找到自己在生活中的過往與未來， 窺見晶瑩剔透的美玉博大精深的燦爛文化。

《青衣 · 晨讀牡丹》 羅光明/作

《向佛·青蓮》 羅光明/作