“文化失覺”與成功焦慮癥

導讀 近日，演員陳道明憤怒指出，如今泛娛樂的文化生態、唯票房的劇本創作、純圈錢的文企上市和沒教養的藝人涉毒，深刻反映出當前的“文化失覺”現象和文藝浮躁風。并連發三問：文藝工作者如何成為時代風氣的先覺者？如何推出有筋骨、有道德、有溫度的精品力作？如何提升學養、教養以言為士則、行為世范？陳道明的話甸甸戳中文藝圈的要害，甸甸有殺傷力，更值得整個演藝圈反思和警醒。

魯迅曾說過：“文藝是國民精神所發的火光，同時也是引導國民精神的前途的燈火”。浮躁的文藝，不可能成為引導國民精神前進的燈火，甚至有可能吹滅那一盞盞燈火，原因就在于有些垃圾文藝污染了整個文藝環境，敗壞了世道人心，產生了劣幣驅逐良幣的反作用。

泛娛樂化正稀釋文藝圈的文化價值

目前，文化界的浮躁癥主要來自幾個方面：一是對金錢和名利的膜拜；二是對成功的焦慮；三是非藝術因素的干預。比如，有些創作者完全以市場思維取代文化思維和審美思維，炮制一些無誠意、無品位、無價值的平庸之作和精神上的“爛尾樓”：有些文化人患上了“成功焦慮癥”，不想著板凳要坐十年冷，卻總盤算著如何在最短的時間實現加官晉爵：有些單位在任務、指標等經濟壓力下，盲目追求發行量、收視率、點擊率，將藝術創作者淪為追求數字的奴隸和流水線上的“計件工”。這些藝術之外的因素裹挾著創作者的心靈，使創作無法抵達藝術最本質的核心。

不少文娛人士也談到過浮躁，比如演員張國立坦言：“浮躁，本身就是一道障礙，只有克服，才能更好地向前。”秦海璐說：“文藝創作不能浮躁，下基層不是一日游。作為演員，角色塑造需要充足的時間。”

浮躁體現在哪里？除了下基層一日游，還體現在快餐式創作。導演馮小剛曾透露，現在不少電影編劇拿著煤老板給的一紙提綱，一兩個星期就能寫出一部電影劇本。蘿卜快了不洗泥，過于追求速度，就難以保證品質。東拼西湊，泥沙俱下，哪有精品可言？

浮躁，體現在盲目跟風。今天，這種類型的電視劇火了，接下來便扎堆開發這種類型的電視劇；明天，那部影片火了，同類型的影片很快就雨后春筍般冒出來。比如鄭曉龍導演的《甄嬛傳》曾經熒屏大火，類似題材的電視劇就井噴，以至于鄭曉龍提醒“這不是一個健康的發展，不要盲目跟風。”

浮躁，還體現在舍本逐末，忘了本職工作。近年來出現了一種“毯星”，備受質疑。從名氣營銷看，這種做法并無不可，但有本末倒置之嫌，以至于有業內人士建言，一些演員經常走紅毯但卻忽視自己的本職工作和基本功，沒有好作品卻經常走紅毯，難道不覺得你的臉和紅毯一樣紅嗎？

文藝界的浮躁絕非僅這幾種，還體現在方方面面。窺一斑而知全豹，也正因過于浮躁，文藝創作有數量缺質量、有“高原”缺“高峰”，存在不少抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會，怎能避免“文化垃圾”？脫離大眾、脫離現實，能不迷失？為人民服務變成了為人民幣服務，能有精品？

文藝圈為何出現“文化失覺”現象？

當市場經濟深入我們的生活，藝術的市場化也在加深——藝術市場的存在，并無“原罪”可責，但是，作為特殊的精神產品，藝術并非完全意義上的商品市場。市場是為藝術而服務，也就是說，藝術并不能完全成為商品化的產物，而只能是藝術的自然附帶價值、衍生價值。因此，藝術與市場要保持一定的界線與距離，不能讓藝術完全充滿了銅臭味，成了商品的附庸。若如此，藝術就會低下高貴的頭顱，就會將通俗變庸俗、把欲望當希望，從而脫離了藝術的本質審美意義，對藝術追求的淺嘗輒止，進而會滑入輕浮的層面，藝術的浮躁風氣，就會蕩起于水面之上。

藝術浮躁的本質原因，主要是一些藝術工作者在市場化中迷失了方向，把藝術當作求名獲利的工具，從而讓藝術創作偏離了方向。為求名，就會“功夫在詩外”——在評獎中拉關系、走后門：甚至不少人自費出書，卻不管有沒有讀者：有的人將作品花在過度的推銷、宣傳上，用在簽售上的時間比創作時間還多；有的人機械式、重復化寫作，還有的甚至出現抄襲現象……如此等等，都是文藝工作者心態浮躁的表現。

當心態浮躁，就不愿沉入藝術之河，藝術創作中缺乏深思熟慮，思想漂浮、精神游離，造成作品立意不深、意趣不雅、境界不高。表現于藝術活動中，就難以沉入生活底層，深入生活，往往會成為一句空話，偶爾的所謂“采風”，大多變成了“一日游”。這樣的藝術創作態度和作風，當然不可能挖掘到生活中深埋的藝術寶藏。

藝術的浮躁，其問題的根子，主要是在對藝術的方向把握上出了問題。文藝，是人民的文藝，只有寫人民、為人民，才會有真正的讀者，才能成就出藝術佳品、傳世經典。在思想上浮躁，就會出現為藝術而藝術、為商品而藝術的偏離：方向盤打錯了，當然就會歪到河里去。當一個人樹立了為民為國為世立言著說的理想，就既不會將藝術鎖進象牙塔中，也不會總囿于個人卿卿我我的小圈子，進而能走向廣闊的生活天地，親近大地、深入百姓，寫出人民的冷暖感受，道出人民的心聲，展現時代的風貌，啟迪人民的覺悟，營造夢想的空間……

精品佳作需要什么條件支撐？

藝術要攀高峰，必須摒棄浮躁。浮躁意味著懸在表層，與深刻分離，它是嚴謹創作的大敵和敬業精神的腐蝕劑。導致浮躁的原因是距世俗世界太近，離意象世界較遠。尤其是進入互聯網和自媒體時代以來，文藝創作進入了大提速、大躍進時代，有人幾個月能拍攝一部電影，一年能寫幾部長篇小說。速度這個充滿激情的詞匯，如今在某些層面上已轉化為浮躁、喧囂、焦慮、跟風的代名詞。但正如美學家朱光潛所說，藝術家的長處在于能在藝術創作中擺脫實用生活的束縛，把事物擺在某種“距離”之外觀看，藝術所擺脫的是日常繁復錯雜的實用世界，它所獲得的是單純的意象世界。

縱觀文藝發展史，凡是留得住、傳得開的藝術精品都不是快餐文化。我國歷朝歷代的文化精英和大師，無不是一批淡泊名利、耐得住寂寞、潛心鉆研的“苦行僧”。我國文學家錢鐘書撰著《管錐編》時，夫人楊絳為他整理筆記本，整整費了兩天工夫，裝了幾大麻袋。

如此看來，寂寞耕耘、心無旁騖、戒驕戒躁，是文藝精品創作的不二法門。“只有文化，才能讓浮躁的社會和城市寧靜下來”，這句話是對文化事業的褒獎和砥礪。今天的文藝人，仍需要堅持“詩意棲居”的浪漫主義思想和超越世俗的文化理想。同時，社會上也需要提高文藝工作者的待遇，使他們能以十足的藝術定力和精神定力抵御外界的誘惑和干擾，正確對待藝術與市場、耕耘與收獲的關系。

責任編輯/卓琳