劉紅麗
溫植茸:讀圖時代里的“翻譯家”
劉紅麗

劉紅麗
生于1980年6月,遼寧省凌海市人,現為鐵嶺日報社記者。鐵嶺市三八紅旗手、鐵嶺市服務青年就業創業杰出標兵。2007年畢業于東北師范大學政法學院,獲法學碩士學位。著有《對思想政治教育內趨力問題的思考》、《中庸思想對于個體思想道德價值的研究》等理論文章,并在《理論探索》《松原職業技術學院學報》等省級刊物上發表。采寫的《鐵嶺成立孝德文藝演出團 身邊人演身邊事宣揚孝道文化》被中國文明網等網站轉載。
至今,溫植茸從事繪畫已經30多年了。多年來,每年都有新作品問世、參展和獲獎。溫植茸始終認為,藝術的無限生機是在不停的變革中不斷勃發。他曾經迷戀于藝術的純樸美和鄉土風,以《守望家園》叩開了全國美展的殿堂;也曾沉醉于繪畫的灰色調和氛圍感,以《晨光初照》來尋覓油畫語言的魅力;也曾傾心于色彩的表現性和抒情性,以《風景》、《靜物》寫生系列去發揮油畫語言獨特的視覺功能……多年來,在繪畫旅途中,溫植茸一直馬不停蹄地邁出新的藝術攻勢,以尋求藝術魅力的新的“增長點”。
小時候,溫植茸就很喜歡在本上涂涂畫畫。那時候是小學班級美術課小組長,學校的板報插圖都是溫植茸畫的。后來一個沈陽知青給溫植茸的父親畫肖像,這讓溫植茸羨慕不已,更激發了他對繪畫的好奇和熱愛。
上了初中后,學校教美術的陳老師成立了一個美術活動小組,喜歡畫畫的溫植茸便加入了這個小組。也是從這時候開始,溫植茸第一次接觸素描,見識了石膏體,了解了“明暗五調”,學會了臨摹。
中學畢業后,溫植茸參加了工作,在一家工廠畫玻璃畫??墒?,滿腹心思都在繪畫上的他無法專心于工作。父親把他送到康平縣文化館美術培訓班學習了半年。當時,劉忠臣老師給大家講課。溫植茸畫的一張人物肖像受到了老師的表揚:“人物形象逼真,畫法生動傳神,立體感很強,值得大家好好學習。”這給溫植茸很大鼓舞,也開啟了他成為畫家的夢想。
后來,經人介紹,溫植茸認識了魯美油畫系畢業生王偉光。當時,王偉光在康平電影院做美工。溫植茸拜他為師,從畫石膏球體的素描學起,一直畫到石膏人像、靜物、水粉畫,人物寫生。在王偉光的工作室,溫植茸畫了三年,學會了如何造型、如何表現色彩,如何使畫面深入,練就了素描、色彩的童子功。
經過三年的勤學苦練,1985年,溫植茸考入魯迅美術學院。溫植茸是當時康平縣第一個考進魯美的大學生,這在康平縣也是十分轟動的事情。得知考進魯美,溫植茸別提心里多高興了,終于走進藝術殿堂了,離自己畫家的夢想又近了一步。
進入魯美之后,溫植茸學習了國畫、油畫、書法、設計、雕塑等專業課程,這讓溫植茸大開眼界。溫植茸珍惜來之不易的機會,如饑似渴地學習,沒有虛度一點大學時光。
回憶起大學時代的美好時光,溫植茸說,大學的老師們給他的影響很多,也讓他深深懂得一個道理:畫家不單純會畫,綜合修養要高,要有文化底蘊。溫植茸覺得自己不單單要做一個畫匠,而要做一個真正的藝術家。
大學時期,溫植茸的成績很好。溫植茸很多作品作為低年級范畫掛在教室里進行展示,讓大家學習。人物、肖像等習作也被系里收藏,其中,肖像《燭光》等一些作品還被編入魯美教材。值得一提的是,溫植茸的畢業設計作品《豐收圖》參加了遼寧省展覽,并在遼寧省美術類核心刊物《畫苑》上發表,這對一個20出頭的年輕人來說實屬不易。
1989年,溫植茸從魯美畢業,回到鐵嶺,在教育學院工作。兩年后調到鐵嶺師專,在師專工作的6年里,教授學生色彩、素描、創作。教學期間,溫植茸還有機會和其他美術老師一起交流,慢慢地進入了創作狀態。
1995年,溫植茸的油畫處女作《晨光初照》創作出來,畫的是在公園里健身的快樂老人。這幅作品還入選了遼寧省美展,并被遼寧美術館收藏。緊接著1996年,第二幅油畫作品《春雪》誕生,入選了遼寧省首屆青年美展。
從1995年處女作出來之后,溫植茸每年都有作品入選省展。2001年,油畫《守望家園》入選紀念中國共產黨建黨八十周年全國美術作品展覽。溫植茸說,這幅作品從起稿到完成歷經三年時間,作品還在省展中獲得了銀獎,當時轟動很大,因為那時候在省展中獲得銀獎是一件很不容易的事情,溫植茸因此成為省青年美協理事。
成績的取得讓溫植茸欣喜之余也陷入了沉思。溫植茸不知道自己在繪畫道路上能走多遠,如何在繪畫中更上一層樓、將來讓自己在中國美術史上占有一席之地等問題縈繞在腦海揮之不去,溫植茸決定外出深造學習。
2002年,溫植茸考入中國藝術研究院油畫研究生課程班,來到向往已久、魂牽夢繞的北京深造求學。溫植茸說,這是他藝術年輪上非同尋常的一環,更是他藝術前進道路中承前啟后的新臺階。這次研究生課程班,都是國內知名的專家講學,讓自己受益匪淺。尚揚老師很有學問,他夸獎溫植茸課上所提問題非常好,并從美術史和個人畫畫經歷來耐心講解,讓溫植茸曉得,想做一個好畫家要做好知識、技能和思想等諸多知識的儲備;聽陳丹青先生講課,他的一言一行時時在感染著溫植茸,“那么的平和,那么的親近,那么的知識淵博、那么精湛的畫技,用現在的話說,簡直就是我心目中的男神”。溫植茸認為做畫家,就應該做陳先生這樣的畫家,干凈純粹,毫不屈服。石沖老師講課強調技術,質疑“創作”一詞,主張畫家用“制作”取締“創作”。水天中老師讓溫植茸明白了美術理論家與畫家是兩碼事,美術理論家不好當,要成為像樣的美術理論家不容易。袁寶林教授為溫植茸在“比較美術”學術立場中打開了一扇窗……
親聆了許多理論家的藝術高論,也目睹了許多油畫家的藝術高招,更嘗試了各種各樣的藝術技法。溫植茸藝術的智慧之火在理論與實踐的交互作用下被熊熊點燃了。他的“心”大了,“眼”高了,“手”也巧了。溫植茸說,北京求學讓自己對繪畫創作有了重新認識:作為藝術家一定要有原創的東西,作品要有個人風格、個性語言,否則就會被淹沒在藝術的海洋中。
溫植茸說,他喜歡油畫,油畫更寫實,更厚重、立體感強,情緒表達更濃烈。到目前為止,有30多幅作品入選省展、國展并獲獎。溫植茸還參與了多項國際和國內重要的藝術展事,包括第12屆德國卡塞爾文獻展(2007)、中國當代藝術家香港聯展(2004)等,并在遼寧美術館、魯迅美術學院美術館、宋莊美術館、炎黃藝術館、中國美術館等知名藝術機構舉辦聯展并獲獎。作品還在中國最權威的中國油畫雜志 《中國油畫》上發表。2014年,在中國東方美術家網主辦的第四屆中國最具網絡人氣美術家評選中,溫植茸名列“十大美術學界”人物。
近十年來,溫植茸一直進行翻譯歷史名著的《胖人》系列創作,這些作品以其獨特的語言風格和敏銳的現實批判,得到社會民眾的持續關注,受到了評論界的廣泛贊譽。上海師范大學美術學院教授,著名畫家侯偉先生對溫植茸作品這樣評價:“溫植茸的 《胖人》作品,繪畫符號鮮明,夸張的造型,宗教的指印,凝重莊嚴的表情,看似滑稽,但卻流漏出真誠,非常耐人尋味?!濒斞该佬g學院教授、著名連環畫家、中國美術家協會全國評審委員會委員李晨先生評論:“溫植茸的作品有趣味、有特點、有語言,是對名畫的考量與問責?!敝袊囆g研究院美術學專業博士滕小松更給溫植茸的作品《胖人》系列很高評價。滕小松說,眾所周知,在當下的“讀圖”時代里,來去匆匆的現代人像呼吸空氣一般地吸納著前后左右的視覺信息?!白x圖”在一定意義上即是一種“視覺翻譯”。溫植茸感受到了“讀圖”歲月的脈動。他以畫筆來翻譯著大眾圖片中最為常見的古今中外的世界名畫。名家繪畫被溫植茸反復地“閱讀”和“理解”之后被 “譯”成一套文本——《翻譯名著——胖人系列》。溫植茸把名著的新舊照片的復制作為一種視覺閱讀和視覺翻譯來理解,因而他在用畫筆和色彩來“翻譯”名著時便少了許多拘謹。各種油畫技法在此時的畫家手中也就變得更為隨心所欲??吹贸?,溫植茸已將行為、繪畫和裝置三者有機地融合在一起了。他的審美觀念、藝術眼光和繪畫技巧顯然已經超越了他先前所從事的架上繪畫的層面了。
責任編輯 吳 限