陶刻藝術構圖與刀法

孔良法

江蘇宜興 宜興 214221

陶刻藝術構圖與刀法

孔良法

江蘇宜興 宜興 214221

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【關壺題紫摘鍵原、砂詞有切陶要】的壺刻】陶藝、裝陶刻術切飾刻藝審意對裝術美；紫飾；，另砂對構弄一壺紫圖巧方起砂；成面到壺刀拙，了審法。不錦美得上的當添影的花響陶的是刻藝雙裝術層飾審性影美的響效，了果一紫：方

紫砂陶刻藝術是紫砂文化藝術的重要組成部分，紫砂陶刻裝飾也是紫砂壺藝裝飾技藝之一。紫砂陶刻裝飾是通過鋼刀雕刻，將中國傳統詩、書、畫、印集于壺上，通過毛筆畫稿、或者捉刀直接刻，采取陰刻、陽刻、琢砂等技法技藝，表現出具有濃郁的人文情懷、深厚的書畫陶刻功底、濃厚的文化藝術氣息。自明代正德、嘉靖年間供春竹刀留名，明代萬歷年間時大彬竹刀代筆以“大彬”落款，清代金石篆刻家陳曼生連同文人加入紫砂壺藝的設計、創作、裝飾等，進一步推動了紫砂壺藝陶刻裝飾的系統化與理論化，深化了紫砂文化藝術的文人氣息與金石趣味。

自從有了紫砂陶刻裝飾，紫砂壺在原有“素心素面”的特征之外，更彰顯了中華民族書法、繪畫、彩繪等我國特色的紫砂技法，突出了宜興地域人文特點。但是，紫砂陶刻裝飾對紫砂壺原有的特質及紫砂壺精、氣、神、韻內在表達后的影響，有優點好處，也有缺陷短處；“壺隨字貴，字隨壺傳”，陶刻裝飾的藝術審美也須深入研究。

陶刻是指在半干的坯土上，用竹刀或金屬刀等刻紋樣。它以刀代筆，以刻代繪，融詩、書、畫、刻諸藝術于一體，具有強烈的民族風格和地方特色。陶刻一般分兩種，一種叫“刻底子”，即先用毛筆在坯體上書畫，再用刀沿著墨跡鐫刻，說白了就是“依葫蘆畫瓢”;另一種則是空刻，以刀代筆，直接在泥坯上運作。雙刀正入法、單刀側入法還是澀刀、遲刀、輕刀等各種技法，凡刀鋒所及，必能準確體現理想的藝術效果。陶刻是追求“詩、書、畫、印”融合在一起的人文陶刻藝術，在壺上凝煉出如驚濤拍岸的萬壑松風，讓方寸紫砂，容納了整個世界，有了一砂一世界之妙趣意境。

陶刻的構圖種類也有多種，方法可以用疏、密、聚、散四個字來形容。密與聚是畫面上的實處，疏和散是指畫的虛處，正如疏可跑馬、密不通風一樣，觀者能在畫面上看出大的節奏感來。但空不是簡單的空白，如八大山人的花與畫，常常只畫一花一鳥，簡單至極，紙上留出了大面積的空白，整幅畫面空虛處，讓觀者自己去發揮想象，可以想象成天空，或白云，或水波，極大的想象余地。

任何一種形式的陶刻裝飾，都必然有兩種最基本的要求。一是在紫砂器的生坯上打墨稿，然后再運用陶刻技法進行“刻”，這是大家都能做到的，構圖比例相對來說比較得心應手，也是一種最為穩妥的裝飾；另一種是空刻，所謂空刻，就是不需要墨稿，直接在紫砂器的生坯上進行陶刻裝飾，這就需要陶刻師傅很深的書畫功底、巧妙的思維構圖、經驗豐富的陶刻實踐，才能根據不同的壺形選擇不同的裝飾風格及裝飾題材，是考驗一名陶刻師傅最好的方法。

陶刻裝飾對紫砂壺審美的影響是雙層性的，一方面紫砂陶刻裝飾對紫砂壺起到了錦上添花的藝術審美效果：切題、切壺、切意；另一方面，不得當的陶刻裝飾影響了紫砂壺原有的藝術審美，弄巧成拙。紫砂陶上合理貼切的刻飾，更能向人們視覺傳達紫砂陶的審美情趣。

[1]《茗壺競艷》 李景端、王敖盤主編 江蘇譯林出版社 1992年版

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