漢風晉韻寫吾心

文 楊天才

漢風晉韻寫吾心

文 楊天才

《雪梅》 韓清波/作

韓清波于書法出道很早，以隸書名播三晉。清人劉熙載《藝概》說：“秦碑力勁，漢碑氣厚。”這一句話，對韓清波的隸書而言，可謂一語中的。“氣厚”是漢碑的特質，而恣肆生動的秦漢簡牘最重要的審美特點就是淳樸率真，一任自然。由此，質樸厚重、率真自然成為韓清波隸書審美的追求。其書法審美追求是以“古”為基礎的，在追慕秦漢遺法的同時，汲取碑志、摩崖、造像，乃至鏡銘、瓦當、簡牘等書跡藝術養分，來豐富和完善自己的隸書創作。

韓清波淳古端雅的隸書風格，是在傳統書法資源充分挖掘的基礎上，在崇尚古拙與氣勢的大審美思想主導下而形成的。其以《好大王》為基礎，于《乙瑛碑》《史晨碑》《曹全碑》《禮器碑》皆有研習。用筆渾厚樸茂，在字形結構上，聚散、離合、舒展、開張尤見匠心，以穩健為前提，強調疏密，縱斂對比，既強調外形的風采，又力求內涵的充實。其在對漢隸理解的基礎上，融入了其審美的探索和嘗試，是其藝術創造激情和熾熱豐富情感的傳達。

《大江賦》 韓清波/作

《比德如玉》 韓清波/作

《與元居士青山潭飲茶》 韓清波/作

《秋夜寄丘二十二員外》 韓清波/作

《圣教序》是中國書法史上集字刻石的開端。多年來，韓清波潛心研習《圣教序》。其對二王行草書的臨池，充分發揮自己用筆技巧嫻熟優勢的同時，更注重心態的調整控制，與精謹流麗中時見散淡蕭疏，心手相得之際更有率真之趣。明代人湯臨初《書指》中說：“善學書者其初不必多費紙墨，取古人之書而熟視之，閉目而索之，心中若有成字，然后舉筆而追之，字成而以相校，始得其二三，既得其四五，然后多書以極其量，自將去古人不遠矣。”觀其近期創作的行書作品，用筆從容灑脫，體現了其對古人作品的反復臨習揣摩而獲得的技巧和把握能力；另一方面從作品中又可看出其有著超強的筆控能力，能夠自覺把握行筆速度的緩急和提按的輕重，其順逆轉折之變無不體現出一定的節奏和韻律；字與字之間的牽連、映帶、穿插、呼應、避就關系，促成了總體氣勢的連貫和豐滿；而點畫之間的參差、錯落、疏密、偏側、迎讓，又體現出細節的精微和靈妙。

今年的六月初，蘆荻兄攜作品來并州搞題跋個展，借此機緣我得以與太原的朋友晤面。在茶敘中，有朋友談及清波的行草書，說其行草近年有兩大特點：一是有古意。其作品在氣韻上入古，主要體現在作品的氣息上，醇正的氣息是作品的靈魂。二是其行草注重點畫的豐富性表現。只有筆法語言豐富，才能體現作品的內涵和韻律，進而才能表現書者的筆墨性情。

應該說，太原書界朋友所講的這兩個特點，把韓清波行草書以二王為基，全力追求二王運筆的雅致，以求魏晉士人的簡古蕭散之氣的特色很到位地總結出來。其行草書追求線性的靈動與抒情性的表達。其線性的豐富美感來源于用筆的“剛、柔；重、輕；快、慢；徐、疾；緊、松”等動作形式的協調配合與有機安排。在線條節奏感、墨色、抒情性上尋找表達與突破，融入了自己的理解與審美。在其筆下，無論是從用筆、結體還是在行氣、布白方面，非常注重將傳統的經典意識借助筆墨去表達，筆法的細膩性、結體的準確性、行氣的連貫性、布白的合理性以及墨色變化的豐富性，在其筆下有了很好的體現。從而使其作品，既不失傳統經典筆致的精確表達，又能時時顯露出一種自我心性的自然流露，既講究規矩法度，又不拘泥于古法。

“十分學七要拋三，各有靈苗各自探。”意會兩漢藝術風韻與晉人風流而生向往之心，始得其神思。如何在追求二王書法高古儒雅氣質的同時，出己意，出新意，惟其如此，方可落紙云煙，筆翻波瀾；書有古意，將古人意趣體會并融會貫通，吸收成為流淌在自己生命深處、靈魂深處的血液精魂，方可天機充盈，激情蕩漾，令觀者體會和領略到其書法作品所蘊含的思想深度。

“蘭亭赤壁”聯 韓清波/作

韓清波

1963年4月生，漢族，中共黨員，山西榆社人，在職研究生，中國書法家協會理事，中國書法家協會青少年工作委員會委員，山西省文聯主席團委員、書記處書記，山西省書法家協會駐會副主席、秘書長。1998年被中共山西省委宣傳部、山西省文聯合評為“跨世紀文藝新星”，2007年被中國書協評為“中國書法家進萬家”活動先進工作者，2010年被山西省委宣傳部、山西省人力資源和社會保障廳、山西省文聯聯合授予“德藝雙馨文藝工作者”稱號，2010年被中國書畫報評為“2010中國書法十大年度人物”，2013年被中國書畫報評為“2013中國書畫年度人物”，被評為山西省宣傳文化系統第二批“四個一批”人才。