文|茉莉 阿圓
東風艷陽日 春花滿室生
——記袁東艷教授從教30周年系列活動
文|茉莉 阿圓

袁東艷,武漢音樂學院首位民族聲樂碩士,星海音樂學院民族聲樂系教授,碩士研究生導師。廣東省政協委員,廣東省非物質文化遺產保護中心委員會專家,廣東省知聯會理事,中國少數民族戲劇學會理事,中國音樂家協會會員,廣東省音樂家協會會。
多次舉辦個人獨唱音樂會和師生音樂會;應邀參加國內、外音樂文化學術研討會和專業講學,參與過許多重大音樂文化遺產的挖掘整理,地域歌種的歌唱輔導和大型歌唱賽事評選;承擔多項省級課題;積極探索民族聲樂的學科理念、人才培養、教學范式等,秉持科學發聲、彰顯地方特色,培養的學生曾獲國際、全國和省市聲樂比賽各種獎項;專業講解生動、示范多樣,長于聲樂比較、地域歌種與劇種的音聲樣態研究;撰寫有專著《唱響山原》和多篇學術論文,錄制有高等音樂院校教師首張自創自唱的CD專輯《珠璣》,編著出版了《嶺南風情歌曲集》,是一位集聲樂教育、演唱、研究、創作于一身的復合型教師。曾獲得南粵名家、廣東省優秀音樂家、南粵優秀教師、全國民族聲樂比賽優秀指導教師、廣東省《粵木棉 風采人物》等稱號。
2016年6月26-28號,“袁東艷從教30周年系列活動”在廣州舉行。三日、三場,內容豐富,全面反映了袁東艷教授30多年來的專業教學、藝術表演、研究與創作方面的豐碩成果。系列活動包括袁東艷教授的獨唱音樂會、袁教授的學生專場音樂會以及有關袁東艷教、演、研、創的專家座談會。
2016年6月26日晚8:00袁東艷教授在廣州二沙島星海音樂廳舉行《袁來有你·袁東艷從教30年獨唱音樂會》,由廣東民族樂團伴奏,全程指揮為著名指揮家張列先生。
這場音樂會是一場獨具特色的、高規格、高標準的視聽盛宴。袁東艷教授是一個“敢”于探索的人,具有很強的創新意識,本場音樂會展現了她的創新精神與多方面的能力。
改革開放30多年,中國民族聲樂有了很大的發展與變化,而中國的民族器樂也在發展變化,聲部配器變得豐滿和張弛有度。袁東艷教授個人獨唱音樂會,經梁軍老師的配器、張列先生的指揮、廣東民族樂團的通力合作,將十幾首曲目傾情表演,涵蓋了極為豐富的中國民族聲樂內容。
本場獨唱音樂會表現了四大主題。上半場第一部分主題“袁音風雅”,是藝術歌曲享受,《歲月悠悠》、《高山流水》、《杏花天影》、《緣愿》(由袁東艷教授自己作詞作曲),四首歌曲旋律優美,節奏舒緩,內緊外松,沁人心脾。
上半場第二部分主題“東韻九歌”,體現的是地方民歌聯唱的特色。粵潮客三大民系之經典的《月光光》串聯在一起,體現了嶺南地區粵、潮、客的地方民歌特色。巧妙安排的南北版本《茉莉花》,讓人回味無窮。大江南北《繡荷包》大聯唱,采用了云南、四川、河南、山東、江蘇、山西、湖北等七個不同省份的經典版本。同樣的歌曲,風格卻各異,雖是老歌,但百聽不厭,充分展現了袁教授對民歌風格的精準把握和精妙處理。這一主題走向高潮之后,再以一首舒緩的《天邊》作為結束,前呼后應,布局合理。
下半場第三部分主題“艷約皮黃”,首先是戲曲聯唱(廣義上來講,戲曲發聲也屬于民族聲樂的范疇),選用了昆曲、漢劇、黃梅戲、越劇、湖南花鼓戲等經典選段,讓觀眾大過戲癮、大飽耳福;接著是粵劇《昭君出塞》選段和京劇《梨花頌》選段,袁教授將聲樂發聲的科學方法與中國戲劇咬字歸韻等特點結合在一起,證明了中國戲曲聲音塑造的藝術性和聲樂演唱的科學性、地域性、時代性的融動結合以及必要,具有強烈的感染力和審美性。
下半場第四部分主題“情懷當世”。首先是具有里程碑意義的中國經典歌劇《白毛女》選段“恨是高山仇似海”,其次是歌劇《紅珊瑚》選段“珊瑚頌”,前后兩種聲音與情緒的運用,展現完全不同的用嗓力度與風格。最后一首也是壓軸歌曲《珠璣》,由袁東艷教授自己作詞作曲,是一首蘊含豐富的嶺南故事和嶺南音樂素材的類似于歌劇大唱段的民族詠嘆調。
《袁來有你·袁東艷獨唱音樂會》既有藝術歌曲、古曲、戲曲、歌劇,還選用了申遺地區的民歌以及嶺南歌韻等音樂作品,以及自創詞曲,展現了當代非物質遺產保護的寓意,也有繼承與創新的含義。歌曲內涵豐富,格調高雅,情韻悠深。袁東艷教授的演唱音域寬廣、氣息飽滿、音質純凈甜美、情緒收放有度、風格細膩悠長,文化韻味濃郁。這場獨唱音樂會充分表現了袁東艷教授深厚的藝術造詣和家國情懷。
音樂總監兼首席指揮家張列,是中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會常務理事、中國指揮專業委員會副會長、國家一級指揮。現任中國廣播電影交響樂團、廣播民族樂團常任指揮。他1984年畢業于西安音樂學院,在中央音樂學院指揮系深造,得到德國指揮大師鮑姆教授的悉心指導,先后出訪了歐亞美及港澳臺10多個國家和地區,近年創作的《小巴郎》和《黃河纖夫》分別獲全國比賽一等獎和金獎。
袁東艷獨唱音樂會由中國三大民樂團之一的廣東民族樂團進行全程伴奏,陣容磅礴大氣;兩位主持人任永全和陳星,都是廣東廣播電視臺的知名主持人,也是廣東省政協委員,都曾獲得過全國金話筒獎。
袁東艷教授的獨唱音樂會從選曲、樂隊配器、主持人、演出服飾到演唱等方面都精益求精,整場活動設計精巧,團隊陣容高端大氣,演出風格新穎獨特,在社會各界中反響強烈。
2016年6月27日晚7:30,袁東艷教授從教30周年系列活動第二場“學生專場音樂會”在星海音樂學院(大學城)音樂廳交響樂廳舉行。學生專場音樂會是袁東艷教授從教30年的人才培養成果展示,專場音樂會的十幾位演員素質高,演唱風格各異,代表了袁教授從教30年來不同階段的杰出培養成就。他們分別畢業于袁東艷教授曾任教的武漢音樂學院和現任教的星海音樂學院,這些曾經圍繞在袁老師身邊的最熟悉的、可愛的孩子,如今都已取得了非凡的成績,他們有的已然是音樂高校的聲樂副教授、碩士研究生導師;有的在文工團、歌舞團工作多年,是身經百戰的歌唱演員,他們中不乏獲得過國際、國內、省內等各種聲樂比賽獎項的佼佼者。這次他們從全國各地匯集廣州,放歌星海,不僅是匯報自己的優異成績,也是借此音樂會來感恩自己的導師和母校。舞臺上的他們個個滿懷深情,以不同的風格演繹著袁東艷教授的藝術傳承與生命精神。
學生獨唱音樂會包括了近二十首歌曲,有藝術歌曲、民歌,古曲、戲曲、歌劇等。陣容強大,特色突出,彰顯了袁東艷教授聲樂教學的科學性、民族性、地域性、時代性與藝術個性。
2016年6月28日早9:00,袁東艷教授從教30周年專家座談會在星海音樂學院(大學城)音樂廳會議室隆重召開。來自國內的專家學者濟濟一堂,暢談袁東艷教授30年來的藝術人生路。大家對袁東艷教授舉辦的獨唱音樂會和學生專場音樂會給予了高度評價,對袁東艷教授從教30年來的教學成就與研究成果給予了充分肯定。
(一)聲樂藝術的追求者
袁東艷教授在歌唱藝術上不斷探索,藝術功力日漸純青,她曾作為中國首界民歌大賽優秀獎獲得者,曾錄制多首影視作品,如中央電視臺錄制的《湖北民歌·楊樹開花葉又青》。1984年被選為編鐘音樂會唯一獨唱《胡笳十二﹑十六拍》,進京國慶觀禮并到中南海演唱,還由中國唱片社錄制唱片。
專家們一致認為袁東艷教授具有戲曲的功底,又掌握了科學的聲樂發聲技巧,因此能唱好很多種風格的作品,尤其是民族歌劇,能巧妙運用演、唱來表達人物內心的喜怒哀樂,完美地渲染現場的氣氛,塑造的歌劇人物形象十分逼真。袁東艷教授音域寬廣、音色豐富、音質純美,演唱情緒張弛有度,藝術風格細膩悠長,飽含中華文化韻味。此次從教30周年的“個人獨唱音樂會”和“學生專場音樂會”便充分體現了這諸多特色,袁東艷教授不僅唱得好,還懂得研究與創作,是一位名副其實的聲樂教育實踐家。
(二)30年薪火相傳路
袁東艷從小就非常熱愛藝術包括歌唱,是一位感恩惜福之人。從事教育工作是她家人的愿望,也是她聲樂導師寄予的希望。因為在上世紀80、90年代文藝事業興起的時期,國家需要的不僅是擅長各種演唱風格的歌唱家,而更急缺懂唱善教的聲樂教育事業的接班人。袁東艷作為武漢音樂學院培養的第一位民族聲樂碩士,她肩負著歷史責任,不得不放棄了很多的發展機遇,毅然留校任教,當了一名聲樂老師。她忘不了母校多年的悉心栽培,忘不了父母、恩師的教誨,一轉眼,從教已經30年。
袁東艷教授在教學上注重因材施教,經常對學生們說要注重思維和耳朵,其實也就是要求學生上課時要多想、多聽、多感受。在教學方法上,她以科學發聲為前提,建立人聲樂器,又結合中國民族唱法的美學原則和技巧,教學中善于將復雜的問題簡單化、具體化,積極運用唱中多思、唱中多解、唱中多變等教學技法,有效促進了學生歌唱個性的發展。袁東艷教授還注重中西多種風格、多重質感、多元音樂文化教學的融合,是多種唱法、多重理念的實踐者和倡導者。
袁東艷教授從演唱示范到各種聲音現象的分析和理論剖析,親歷親為,從抓基礎到出特色,培養了很多民族聲樂的全方位高層次人材,在聲樂界得到了廣泛的贊肯。
袁東艷教授在南粵這片沃土,榮獲“南粵優秀教師”,廣東“粵木棉”風采人物,“南粵名家”,“全國民族聲樂比賽優秀指導教師”等榮譽稱號。
袁東艷以科學發聲為前提,建立人聲樂器,又結合中國民族唱法的美學原則和技巧,教學中善于將復雜的問題簡單化、具體化,積極運用唱中多思、唱中多解、唱中多變等教學技法,有效促進了學生歌唱個性的發展。
(三)嶺南音樂的艱苦探索者
袁東艷教授致力于中國歌種、劇種音聲樣態的研究,尤其是嶺南歌種、劇種的研究得到了專家的一致好評。她參與了許多重大的音樂文化遺產的挖掘整理及地域歌種的歌唱輔導與評比;發表了多篇有獨特價值的學術論文;圓滿完成了《客粵民系歌種與劇種音聲樣態研究》省級課題。做為廣東省廣東省非物質文化遺產專家委員會委員,袁東艷教授更是傾注了對廣東民族民間音樂文化以及非遺工作的熱情與付出。
袁東艷教授對嶺南歌種的調查取得了可喜的成績。她經常深入民間田野、稀有劇團,不惜花費時間與精力跟那些原生態民間歌者們、縣城戲曲演員們在一起,向他們了解地方音樂的生活背景、歌的來源,向他們請教。她受邀約撰寫了《廣東非物質文化遺產叢書·唱響山原》,三個月除了每周20多節課上班,所有的夜晚和周末,趕寫出了20多萬字;通過多年的努力,編著出版了《嶺南風情歌曲集》。這兩本書和她同樣旨在宣傳嶺南音樂文化、自創自唱的《珠璣》CD專輯一樣,一出版便獲得各方的好評。
袁教授還組織了多場生動的嶺南音樂為主題的音樂會和大型講座,例如國家級的大學生創新項目《嶺南八郎音樂會》,分別由八位男生來演唱不同風格的嶺南歌曲,如客家山歌、潮汕漁歌、咸水歌、瑤歌、粵劇選段等等,這“嶺南八少”都是地地道道的廣東人。她不遺余力地在專業教學的同時,注重對學生的人文素質的熏染,尤其對嶺南地區的學生堅定地注入他們熱愛自己民系、傳承地方文化的信念!
總之,袁東艷教授從教30周年系列活動影響廣泛,取得了很好的社會效果。系列活動吸引了政界、藝術界、文化界、教育界等社會各界的高端人士和愛音樂愛文化的群體的積極參與。
系列活動讓我們全方位地了解了袁東艷教授的聲樂藝術才情與執著。本次活動體現了袁東艷教授30年的藝術與育人成就,也體現了改革開放30多年以來中國民族聲樂(尤其是地方院校)的發展變化。袁東艷教授不僅是一位讓人尊重的師者,傳道、授業、解惑,更是一位對工作盡責,對社會樂于奉獻的資深藝術家,集聲樂教育、演唱、研究、創作于一身。我們為有這樣一位德藝雙馨的藝術教育家而驕傲。