舒伯特《圣母頌》的審美現(xiàn)代性

李明輝*

河南大學(xué)，河南　開封475000

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舒伯特《圣母頌》的審美現(xiàn)代性

李明輝*

河南大學(xué)，河南開封475000

摘要:舒伯特作為浪漫主義前期的代表人物，其作品的內(nèi)容與風(fēng)格大多強調(diào)個人化特征，強調(diào)情感表達(dá)。《圣母頌》作為他的一首代表作品，所體現(xiàn)出的不僅有對個人內(nèi)心的訴求，還夾雜著對于那個時代的不滿，其哲學(xué)內(nèi)涵可以用審美現(xiàn)代性概念去理解。

關(guān)鍵詞:《圣母頌》;審美現(xiàn)代性;浪漫主義

一、《圣母頌》體裁演變

《圣母頌》原是天主教徒對圣母瑪利亞的贊美歌，其興起與西方基督教中的圣母崇拜有關(guān)。［1］《圣母頌》的起源可以追溯到公元7世紀(jì)，在當(dāng)時的羅馬天主教大彌撒中，它已經(jīng)以祈禱詞的吟唱形式出現(xiàn)。公元1545年到1563年，羅馬教皇在特蘭托城召開了長達(dá)18年的天主教會議，其中一項內(nèi)容確定了《圣母頌》作為為宗教服務(wù)的歌曲，歌詞不可隨意改動。［2］到文藝復(fù)興時期和巴洛克時期，其中一些圣母頌打破規(guī)定，在音樂風(fēng)格上有所突破，例如卡契尼的《圣母頌》。但歌曲仍保持著高度的宗教性。啟蒙運動之后，有些音樂家所寫的《圣母頌》已經(jīng)與宗教沒有太大關(guān)系，只是借助《圣母頌》體裁來表達(dá)自己的內(nèi)心情感，例如古諾的《圣母頌》。

二、舒伯特《圣母頌》特點

到浪漫主義時期，出現(xiàn)了很多種圣母題材的藝術(shù)作品，其中舒伯特的《圣母頌》廣為流傳。這部作品曲調(diào)優(yōu)美，感情真摯。下面將從創(chuàng)作背景、歌詞內(nèi)容、旋律進行和形式等入手，來分析這首作品的特點。

(一)創(chuàng)作背景

這首《圣母頌》創(chuàng)作于1825年，此時已到舒伯特的最后時光。這時的他已經(jīng)貧病交加，然而只有28歲的舒伯特本應(yīng)意氣風(fēng)發(fā)，卻飽嘗了人間的疾苦。舒伯特在1816年就辭去他的教學(xué)工作，以一個自由音樂家的身份在維也納出現(xiàn)，但在當(dāng)時的社會環(huán)境下，他的歌曲無法得到廣大聽眾的承認(rèn)，因此只能依靠出賣自己作品的微薄收入，甚至依靠自己朋友的救助來生活。加之當(dāng)時的社會文化環(huán)境，戰(zhàn)爭的沖擊和政治的變革深深的影響舒伯特的思想，強調(diào)自我意識和個性張揚的觀念一扎根舒伯特的頭腦中。在絕望與反思中，他這下了這首《圣母頌》。

(二)歌詞內(nèi)容

這首《圣母頌》的歌詞是由斯托爾克根據(jù)英國人司各特長篇敘事詩《湖上夫人》譯成德文的，司各特是英國文學(xué)史上重要的任務(wù)，他的影響具有世界性。歌詞為:“啊，圣母瑪利亞!圣母慈祥!請聽信女的心里話，禱告從寂靜的湖邊飛向天堂。不管人間如何爾虞我詐，我們?nèi)阅馨残乃矫魈煸缟希瑝衾锬慷檬ツ肝⑿Γ路鹇劦矫倒寤ㄏ悖郎弦磺醒Ъ娂娞颖埽ε履愦蟀l(fā)慈悲。啊，圣母!懇求得到你永遠(yuǎn)的庇護，我們是你的羔羊。”雖然也是祈求圣母的祈禱詞，但卻能聆聽到人性化的色彩，因為語句中富有個人內(nèi)心活動，如果把歌詞延伸至《湖上夫人》這首敘事詩中就可以明白，這不單單是簡單的祈禱，詩文本身的內(nèi)容就具有現(xiàn)實意義。歌詞總體與之前的《圣母頌》相比較，更貼近人的生活和內(nèi)心的真實需要，其內(nèi)容更具文學(xué)性，保持了音樂和詩在同一音樂載體中的平衡。

(三)旋律進行和形式

再看這部作品的旋律，歌曲反復(fù)兩遍，六連音的分解和弦造成感情上的跌宕起伏，之后的多種附點音符的運用使作品的表達(dá)性更加強烈，附點的使用使節(jié)奏更加復(fù)雜，更具有變化性。［3］這首作品在形式上采用變化分節(jié)歌的形式，舒伯特根據(jù)歌詞情緒的激動，緊張和變化，使用改變歌曲鋼琴織體、和聲等方式，創(chuàng)造出更具有變化色彩的效果。舒伯特的這部作品處處流露出與之前《圣母頌》的不同，這些不同在于這部作品旋律和歌詞過于優(yōu)美與世俗化，雖不背離宗教題材，但散發(fā)出的人性的張力卻顯而易見，加之舒伯特的生活經(jīng)歷，容易引起聽者的同情。

三、關(guān)于浪漫主義與“審美現(xiàn)代性”

對于這些特點，我用審美現(xiàn)代性的視角切入，來探討舒伯特這首作品所蘊含的時代特征。那么什么是審美現(xiàn)代性?審美現(xiàn)代性就是審美活動對現(xiàn)代性的回應(yīng)，它不是現(xiàn)代性的肯定形式，而是對現(xiàn)代性的超越和否定。它使主體在現(xiàn)代化過程中保持對現(xiàn)代性的反思、批判和超越的品格。［4］

眾所周知，古典主義時期音樂是一個短暫的時期，也可稱為西方音樂的過渡時期。以它為節(jié)點，西方音樂文化走了兩條不同的道路。西方音樂在浪漫主義之前的發(fā)展是向著理性、規(guī)范的道路發(fā)展的。這是因為中世紀(jì)以來，人們總是想方設(shè)法的來突破宗教神權(quán)，來沖破自己的愚昧。隨著文藝復(fù)興、宗教改革和啟蒙運動的影響，科技和文明不停的向前發(fā)展，理性的思維在人們的腦海中逐漸形成，因此到了古典主義時期，音樂形成了理性、樂觀、肯定的哲學(xué)內(nèi)涵。但是科學(xué)與文明的發(fā)展卻往往壓抑了人性，由此，浪漫主義所蘊含的哲學(xué)層面上的內(nèi)涵則表現(xiàn)為反理性、悲觀、否定的色彩。如果說古典主義音樂是對理性和社會群體的表達(dá)，那么浪漫主義時期音樂則是以追求個性為目標(biāo)，它以生命的名義阻礙了理性的蔓延。所以，以浪漫主義藝術(shù)面貌出現(xiàn)的審美現(xiàn)代性就是要為被壓抑的人性奔走呼告、痛心疾首，以撫慰人的生命。［5］因此浪漫主義音樂在哲學(xué)上的體現(xiàn)可以理解為審美現(xiàn)代性。

舒伯特的這首《圣母頌》，無論是歌詞還是曲調(diào)，無不透漏著哀苦與訴求。結(jié)合此時舒伯特的現(xiàn)實生活，資本主義革命后整個歐洲的混亂，工業(yè)革命帶來的資本壓榨，黑暗的社會環(huán)境和自身的艱難困苦，使他無法再以圣潔的心靈去看待上帝。雖然依舊虔誠，但卻透漏著對生活的無望。作品風(fēng)格受作者自身生活經(jīng)歷所影響，但作者的生活經(jīng)歷與當(dāng)時社會的現(xiàn)實息息相關(guān)。與之前的《圣母頌》圣潔、光明的基調(diào)決然不同，其所體現(xiàn)出的基調(diào)為悲傷、哀苦。這種基調(diào)更富有人性的表達(dá)，與當(dāng)時社會的審美現(xiàn)代性相契合。

總之，浪漫主義既成為傳統(tǒng)藝術(shù)的終結(jié)又成為現(xiàn)代藝術(shù)的起點。舒伯特作為浪漫主義前期的重要人物，他的作品絕不僅僅突破對于個人情感的表現(xiàn)，更表達(dá)了對于當(dāng)時社會現(xiàn)象的反抗，對于現(xiàn)代社會的種種不和諧現(xiàn)象的一種控訴。這也是其作品所蘊含的審美現(xiàn)代性特征。

［參考文獻］

［1］余峰.淺談宗教題材藝術(shù)歌曲《圣母頌》的音樂特征.文藝生活.

［2］洪筱.舒伯特.古諾兩首《圣母頌》的分析與比較研究.黃河之聲.

［3］戰(zhàn)書博.舒伯特《圣母頌》中的人性化體現(xiàn).北方音樂.

［4］楊春時.論審美現(xiàn)代性.學(xué)術(shù)月刊.

［5］陳新坤.審美現(xiàn)代性:浪漫主義音樂闡釋的新維度.中央音樂學(xué)院學(xué)報.

*作者簡介:李明輝(1994-)，河南新鄉(xiāng)人，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院本科生。

中圖分類號:B83

文獻標(biāo)識碼:A

文章編號:1006-0049-(2016)05-0165-01