論高校音樂賞析課教學中審美情感的培養

周 力

（湖南理工學院東院，湖南 岳陽 414000）

?

論高校音樂賞析課教學中審美情感的培養

周 力

（湖南理工學院東院，湖南 岳陽 414000）

【摘要】隨著我國素質教育的普及，藝術教育在普通高校中的地位和作用已得到相應的關注和重視，目前各大高校都相繼開設了音樂賞析課程，成為提高大學生綜合素質、培養大學生審美能力以及審美情感的主要途徑之一。本文主要從普通高校音樂賞析課教學現狀、審美情感的內涵、審美情感培養的意義以及如何培養學生的審美情感等方面展開探討。

【關鍵詞】音樂欣賞；培養；審美情感

審美教育是大學生素質教育中重要的一部分，而在音樂教育中，“鑒賞”被視為培養音樂審美能力的最有效的途徑之一，高校開設音樂賞析課具有最直接的審美教育價值。它不僅能豐富學生的音樂修養、開闊眼界，更能提高和激發學生的音樂情感，其積極作用是任何學科都不可替代的。費爾巴哈曾說：“如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那么你聽到的最美的音樂也像是聽到耳邊吹過的風，或是腳下流過的水一樣”。如果一個人沒有良好的音樂感知力，就無法深入體會音樂中所表達的情感。所以，高校設置音樂賞析課程的主要目標，就是提升學生對音樂的鑒賞理解力，樹立正確的音樂審美觀，培養學生豐富的審美情感體驗。

一、音樂賞析對培養大學生審美情感的重要性

音樂作為一門抽象的藝術，是通過聲音表達人類情感和思想的藝術，它有益于人的身心發展，能夠陶冶情操，有助于人文素質的提升。高校音樂鑒賞課是高校藝術教育的重要組成部分，其主要作用在提高大學生的審美能力，促進大學生良好的品格、健全的人格以及敏銳的創新能力，同時也是對大學生進行美育教育的一個重要手段。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說：“音樂教育的目的不是為了培養教育家，而是培養和諧的人。”音樂欣賞是一種審美的過程，是高校實施美育的重要途徑和重要內容，我們必須根據當代社會對人才培養目標的要求，積極把握音樂欣賞課的內涵，充分發揮音樂賞析課在學生創造性思維和綜合素質培養方面的優勢，改進和優化教學方式，讓更多的青年學子接觸到優秀的音樂作品，更好地領悟作品蘊含的積極意義，逐步樹立正確的審美觀念和高雅的審美情趣，促進大學生全面和諧的發展。

（一）高校音樂賞析課程教學現狀

音樂賞析課程教學是獲得音樂審美的重要途徑，有助于提高大學生的藝術素養和審美能力。因此，從實施教育部綱要以來，全國大多數高校都開設了音樂賞析課程，但目前高校音樂賞析課不管是課程設置、教學模式還是教學內容上都存在著一定的不均衡性，其主要表現為以下三個方面。第一，對于音樂欣賞課教育認知不足，沒有樹立正確的教育理念。雖然在我國的絕大多數普通高等院校已經開展了音樂課程的教育，但是一般只是出于遵循國家教育的指示，并沒有真正的認識到音樂欣賞課程的重要性。音樂課程只是寥寥可數的幾節選修課，授課老師的數量也很少。這種忽視音樂欣賞的教育在我國當前的高校教育中是普遍存在的。第二，課堂教學模式單一，無法激發學生的學習積極性。比如有的音樂欣賞課教學基本是老師講，學生被動的接受信息，這樣的后果就造成音樂欣賞課顯得非常枯燥無味，甚至造成學生對音樂欣賞課的冷漠和厭學。由此可見，教學模式不能一成不變，教學方法也不能照搬書本，音樂是情感的藝術，只有課堂互動，老師和學生在感情上產生共鳴，從而使得整個音樂欣賞課在師生思想與情感上得到升華。第三，音樂欣賞課變為交響樂欣賞課，或者外國音樂欣賞，造成學生對高雅音樂認識的偏差以及對中國民族音樂文化的缺失。音樂欣賞課的內容應該是多元化的，如中西方經典歌劇、器樂曲、室內樂、中國傳統音樂、中國民歌等。而且從欣賞的順序來看，應遵循由淺到深、由簡到繁、循序漸進的原則。

（二）審美情感的內涵

審美情感指審美最初的心理活動，隨之而來的就是審美情感，審美過程實際上就是一個情感過程，審美對象實質上是審美主體的情感對象，或者是情感的對象化存在，美感的本質就是審美情感。審美情感實際上就是審美主體的情感，審美情感具有主體性，即審美主體的情感在審美過程中具有主動性、主導性。如在音樂欣賞活動中，學生是審美的主體，受審美傾向，審美能力，以及社會閱歷等影響，他們對音樂常常會有所偏好，有所選擇。我們既要尊重學生的興趣愛好和對音樂的獨特理解，同時也需要引導學生對音樂作品的審美情感深入體驗。在教學內容上，教師不能為了迎合學生的興趣，隨意地選用一些格調低劣的網絡音樂或思想情感膚淺的流行音樂作為欣賞課的審美對象。一定要選用合適的音樂鑒賞教材，合理地開掘多元化的、經典的音樂資源，選用古今中外不同風格、優秀的音樂作品，供學生欣賞與學習，以培養他們高雅的審美情趣。

（三）音樂賞析課程對審美情感培養的意義

音樂賞析是培養學生審美情感最有效的方法，有利于加強和提升學生的審美體驗、審美能力和鑒賞能力，可以培養學生音樂的領悟能力、感知力和音樂的想象力。學生的審美能力包括審美感知力，感知能力是人體會、積累，以及豐富自己內心情感的主要途徑，人們通過感器對某些事物或者藝術形式的獲得的感覺。因此，學生對音樂的審美感知力是他們在聆聽、欣賞音樂作品的過程中逐漸形成的，所以說，學生需要具備敏銳的感知能力，這樣才能培養學生的審美情感，審美感知力是培養學生審美情感的基礎，才能進一步增強學生的音樂賞析能力。而培養學生音樂感知能力的主要途徑就是引導他們去體驗和感受音樂，使他們在賞析的過程中體會音樂作品的情感和旋律，逐漸形成鑒賞音樂的能力。音樂賞析教學在培養學生音樂審美感知能力的過程中，教師既要注重挖掘學生潛在的審美能力，又要注重培養學生發現美、感受美、創造美的能力，促進學生審美情感的發展。

二、音樂賞析教學如何培養學生的審美情感

（一）激發學生對古典音樂的興趣

隨著社會的發展，當代大學生對于新生事物以及流行時尚元素會比較感興趣，而對于傳統的文化關注越來越少。雖然他們一般都喜歡聽音樂，但他們每天接觸的多為通俗音樂或流行音樂，對嚴肅音樂、高雅音樂知之甚少，即使他們選修了學校開設的音樂賞析課程，往往是抱著新鮮、好奇的心態來聽聽幾首優美的樂曲罷了。很難靜下心來真正去了解和領悟經典音樂的內涵。如果教師在進行音樂賞析教學時還采用傳統的教學方式，學生肯定會覺得枯燥乏味，失去鑒賞音樂的興趣。因此，教師要采用新的教學模式，如情景式、啟發式、互動性教學，多媒體輔助教學等手段使學生對音樂賞析產生興趣，引導學生集中注意力用心感受音樂，調動學生對音樂體驗的主動性和積極性，從而激發學生在音樂欣賞中的情感變化，有助于音樂審美的培養。

（二）加強音樂理論的學習

在高校音樂賞析課的教學中，感受音樂與剖析作品是培養學生審美情感必不可少的教學環節，而音樂基礎理論是音樂賞析的前提和基礎，良好的音樂理論知識能更加深入地體驗音樂作品的風格與情感。音樂欣賞通常要結合音樂的基本表現手法：如音高、節奏、節拍、速度、力度、音色、曲式結構等方面來分析、理解樂曲。但是針對高校公共選修課的大學生而言，有的可能學習過樂器，懂一些音樂理論，但有的學生可能完全不具備任何音樂常識，那就根本談不上真正的音樂欣賞。這就要求教師在教學中應該先統一解決基本樂理問題，使得非音樂專業學生在音樂基礎知識上得到必要的輔導學習。只有在音樂基礎知識得到鞏固和加強的基礎上，學生才能對整部音樂作品在旋律、調性、音色和曲式等上獲得更深的認識和更大的把握，經過長時間的積累學習，他們的音樂情感體驗會愈來愈豐富，欣賞音樂時的情感參與意識也會愈來愈強烈，對音樂作品的認識水平也會愈來愈高。

（三）提高教師素養，優化教學方式

音樂鑒賞課的教師要熟練運用古今中外的音樂經典作品，讓學生掌握鑒賞音樂作品的方法，從鑒賞過程中體會音樂之美，達到陶冶身心，完善人格的目的。因此，教師除了自身應掌握豐富的音樂方面的知識，熟悉音樂學科的基本結構和各部分的關系，還要認識到音樂學科同其它學科一樣，相互之間是緊密聯系，而不是各自孤立存在的。只有這樣，才能在課堂上針對不同的音樂作品，熟練、準確的運用所掌握的音樂、文學方面知識，結合自己對作品的理解，去給同學們創設一個與音樂作品的內涵相一致的場景，讓學生在正確的引導下有充分的想象空間。

音樂鑒賞課是一門實踐和理論結合較為緊密的課程，如僅僅采用傳統的、單一的教學模式，只是單方面強調教師在課堂上的主導作用，忽視課堂互動氛圍的營造以及師生情感上的交流，那么音樂鑒賞課的教學對學生來說將沒有任何吸引力。因此，要根據課程的學科特點、學生的興趣點和學生個體的差異，采取靈活多樣的教學方法，創造出出一個良好的課堂學習氛圍，拉近師生之間的情感距離，激發學生對音樂鑒賞的情感體驗與積累，從而達到事半功倍的教學效果。同時，教學中將現代多媒體技術應用到音樂賞析課程中，呈現出立體的，直觀的，豐富的視聽效果，能有效調動學生的音樂感知能力，激發學習積極性，促進學生審美情感的發展。

結語：

普通高校的音樂賞析課教學是培養學生審美情感的重要途徑，高校不僅要重視音樂賞析課程的開設，而且要在教學內容、教學形式、教學理念等方面不斷總結創新，并結合普通高校學生音樂鑒賞學習的具體情況，積極拓展教學模式，引入多元化和現代化的教學手段，完善音樂鑒賞課程教學，進一步提高學生的審美情感和審美能力，促進學生的全面發展。

參考文獻

［1］邊吳麗.新時期高校音樂鑒賞課創新微探［J］.黃河之聲，2015（14）.

［2］范中洲.淺談音樂欣賞教學中學生審美能力的培養［J］.音樂天地，2008（12）.

［3］劉會華.淺談高校音樂欣賞教學改革［J］.大眾文藝，2011（5）.

［4］于巧琳.普通高校大學生音樂審美素質培養芻議［J］.戲劇之家，2014（12） .