薩克斯管演奏技巧

胡歆巖

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110000）

薩克斯管演奏技巧

胡歆巖

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110000）

薩克斯管是音樂中最具藝術特色和藝術表現力的樂器之一，因而廣受大眾的歡迎和認可。自誕生之初直至今日，通過音樂家的共同努力和探究，其演奏技巧和演奏手法得到極大的提高和發展。尤其是在步入21世紀的今天，隨著音樂藝術朝著多元化和創新化的道路發展，薩克斯也應該與時俱進。在繼承傳統的演奏手法中，更應該發揮其巨大的創新空間，使之更為大眾接受和喜愛。因此，本文從薩克斯的演奏技巧出發，通過對其特點和手法的分析，提出自己的意見和建議。

薩克斯；演奏；技巧；分析

引言

隨著經濟的發展，社會的進步，世界大融合正在加快腳步，各種流行音樂也紛紛朝著多元化的方向發展，從服裝到演奏效果，無一不展現出“混搭”的風格，而傳統單一的方式儼然跟不上時代的發展。因而在這一發展背景下，薩克斯也得進行改變。然而只有先認識并掌握薩克斯的演奏手法，才能進一步將其發展，從而滿足大眾的視聽審美。

一、薩克斯的特點

薩克斯是上個世紀傳入我國本土的西洋演奏樂器之一。它和單簧管的發聲原理一樣，都是以單簧片為主材料，并通常由黃銅制作而成，因而演奏既有銅管樂器效果又有木管樂器效果。盡管其誕生時間不長，距今只有一個世紀之久，但是其發展速度十分迅猛，傳播至世界的各個角落。隨著人們物質生活水平的日益提高，在精神層面也有很高的要求。

因此，音樂家們不得不將演奏的風格相互融合，努力將更好的作品奉獻給聽眾。現代的薩克斯演奏中常用的技巧有：超高音、舌拍音、單吐音、雙吐音、微分音、舌顫音、循環呼吸等。在一首曲子的演奏過程中往往要聯合幾種演奏技巧，從而達到更好的演奏效果，從而更進一步的推動現代音樂的發展。

二、薩克斯的演奏技巧

（一）超高音的演奏技巧

薩克斯有兩個半八度的自然音域，通過指法、氣息和演奏者的舌頭等的不同變化，讓薩克斯管內的哨片產生振動，從而產生超高音的效果。在法國作曲家伊貝爾所寫的《薩克斯協奏曲》中就使用了這一演奏手法。對演奏者而言，需要集中氣息，讓笛頭與牙齒需無縫銜接，接著加快吹氣的速度，提高哨片前段的震動頻率，這樣才能吹出標準的超高音。另外，通過縮小口腔范圍，縮小氣息在呼吸管道中的氣體流量，從而進一步提高氣速，產生標準的超高音。

（二）舌拍音的演奏技巧

舌拍音顧名思義就是利用舌頭的拍打產生一種聲音。它需要演奏者用舌頭前段吸住薩克斯的哨片，向反方向拖動直至舌頭與哨片分離，這時哨片會因為自身反彈作用的拍打形成聲 音。這一演奏方式的成功與否在于演奏者舌頭的靈活程度。在正常情況下是通過舌頭與哨片的分離產生聲音。因此，想要靈活的掌握這一演奏手法就需要演奏者經過長期的練習才能形成。此外，在練習的過程中對舌頭的保護也是至關重要的。

（三）雙吐音的演奏技巧

傳統的薩克斯主要通過加快單吐音的速度將演奏發揮到極致。然而在現代的演奏中光靠這一點是遠遠不能滿足觀眾的觀賞需求，因此，在這一背景下，雙吐音因運而生。這一演奏技巧通過舌頭在發出單吐音的瞬間打斷哨片的振動，即在發出“tu”音的瞬間阻斷氣流的流通，形成“tu-ku”的聲音，這就是我們說的雙吐音。對初學者而言，由于掌握不好氣流停頓的時間，從而容易出現兩個音發聲大小不均勻的情況，而大多數初學者往往掌握不好“ku”音的發生時間和發聲大小，從而造成“tu”音過長，“ku”音過短的情況。因此，演奏者在練習的過程中要注意對“ku”音的控制，努力使得兩個音發聲大小一致，時間均勻，動作協調。

（四）微分音的演奏技巧

“微”指的是細小的意思。“微分音”顧名思義說的是薩克斯演奏過程中發生較小的音。一般而言，指的是比正常音域中的半音還小的音。

其發音方式主要有以下兩種：第一，通過增加變化不同指法產生微分音；第二，通過口型或者嘴唇按壓哨片的力道大小產生微分音。其演奏手法不是很復雜，只要熟悉不同的微分音并加以練習，就能達到一定的效果。在如今的演奏中，很多演奏者往往通過指法的變化實現微分音。而當樂譜中出現滑音和微分音的銜接時才會使用第二種演奏方式。經典的微分音演奏方式可以參考Ryo Noda等即興曲目。

（五）舌顫音的演奏技巧

舌顫音通過演奏著舌頭高頻率的持續震動產生舌顫音。舌顫音是薩克斯區別于其他樂器的獨特演奏方式之一。在演出中，演奏者往往會從較輕的音過渡到舌顫音。通過力度的對比或小舌頭對哨片帶來的震動產生舌顫音。這些演奏方式帶來的效果也是非常特殊的。

（六）循環呼吸的演奏技巧

循環呼吸的演奏技巧在我國大多數的樂器中都有應用。如：笛子、葫蘆絲、嗩吶等。循環呼吸的演奏方式既可以防止演奏中出現氣流中斷的現象，又可以防止一些連貫性較強的句子出現中斷的情況。這一演奏方式需要演奏者的鼻子和嘴巴輪流呼吸，對連貫性要求較低的樂句可以使用嘴巴呼吸，而對于連貫性要求較高的樂句就需要使用鼻子呼吸。這一演奏方式難度較大，且對演奏者呼吸調節的要求較高，因而適用于長句較多的樂曲中。

在初學時，應將臉頰鼓起并放下擠出的氣體和肺部呼吸吹出的氣體相互交替，通過長期的練習，逐漸區別兩種氣體，并縮短兩種氣體產生的間隔時間，從而吹奏出美妙的樂曲。

三、總結

薩克斯的學習和其他樂器的學習一樣，不可能一蹴而就，需要通過長期的練習和磨合，從而提高自身的演奏技能。以上介紹的幾種是目前薩克斯演奏中常用的技術手法，然而任何事物不會一成不變，隨著時代的進步，社會的發展，人們對精神層面的追求越來越高，因此，只有不斷的學習、探索、發展和創造，才能創新音樂，豐富音樂，促使其更上一層樓。

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