淺談曲式作品分析在鋼琴演奏中的意義

王從軍（南陽理工學院音樂學院，河南　南陽　473004）

?

淺談曲式作品分析在鋼琴演奏中的意義

王從軍
（南陽理工學院音樂學院，河南南陽473004）

【摘要】在本文當中，主要是針對曲式作品分析在鋼琴演奏中的意義進行研究，并且在這個基礎之上提出了一些內容，希望能夠給予同行業人員提供一定價值的參考。

【關鍵詞】曲式作品；鋼琴演奏；意義；分析

作者簡歷：王從軍（1984—），漢族，河南省南陽市人，碩士研究生，畢業于武漢音樂學院，南陽理工學院音樂學院助教，研究方向：作曲與作曲技術理論。

引言

現階段對于高師音樂專業課程而言，已經對曲式作品分析相關課程進行開設，幾乎大部分學生對該門課程都不了解，往往認為音樂在一定程度上是屬于具有音高的一種聲音藝術，音樂在賦予表情的同時也是情緒和情感的抒發藝術。對于一些學習音樂的學生來說，特別是鋼琴專業，通常會演奏一些風格和載體不同的鋼琴作品，并且多數學生在拿到曲譜后也是盡快地彈熟練，并沒有對曲子的創作背景進行了解，這樣便無法在最大程度上對音樂作品的內涵全面地表現出來。

一、曲式分析的含義

曲式分析所具有的意義，主要是在一定程度上讓音樂作品具有相應的邏輯結構，要想對曲式分析在鋼琴演奏中的意義進行充分了解，首先要掌握曲式分析內涵。結合音樂作品整體結構，進一步對其進行曲式結構分析，在分析的過程中，不僅含有音樂最小組成部分，同時還包括大規模音樂分段，不管哪一個階段的步驟，都會指出樂句以及樂段的起止點，對句與句之間的關系進行闡明的同時，也會闡明段與段的關系，要充分地體會以及掌握每一樂句以及樂段在整個作品中所占有的位置。

對于曲式而言，它不僅屬于音樂的布局，同時在一定程度上是音樂材料排列的一種樣式，不管是古典主義時期較為成熟的歌劇藝術還是現代電子音樂等，都會由于創作內容上的廣泛，對真實情感的反應變得更加豐富，這就產生各種不同的曲式結構。因此可以看出，曲式在發展的過程中，會在不斷適應時代生活的前提下，對作品提出一些新的要求，為了使表現出來的內容能夠適應進行改變。結構主要指的是音樂骨骼以及框架，在對樂曲進行彈奏的過程中，我們經常會發現部分樂曲主要是依靠旋律所著稱，也有一些是以和聲出眾的，還有一些是以色調為佳的，但是作品之所以能夠打動人心，一般狀況下都會存在縝密和宏偉的音樂結構，所以要想真真正正地投入到音樂中，演奏人員需要做的最基本以及最重要的就是對演奏作品進行曲式分析，這也是初學人員必須要了解的內容。

二、曲式分析在鋼琴演奏過程中的相關作用和意義

作為一名鋼琴專業的學生，要想在一定程度上彈出風格各異的樂曲，應該對彈奏作品進行曲式分析。對于較為陌生或者篇幅長的作品，學生一般狀況下都會

抓譜就彈，但是由于節湊的多變性，并且將目標一直停在繁雜的音符上，認為只要曲子談熟了，就是將作品完成，但往往這樣狀況下演湊出來的效果索然無味，對于自己來說，會感覺到迷茫，彈奏的過程中沒有底氣。但學習曲式作品分析后，就會認真研究樂譜，不會著急地看到樂譜就開始彈奏。首先會找出與之相關的音響資料，從音樂上直接感受，心中要對作品的影響效果以及情緒方面的表達有個印象，之后再對樂譜進行全面的分析。所以在“聽”之后，要認真對音樂材料來源以及音調存在的特點、表現手法等進行研究，這樣才能全面地了解樂曲結構。

不管哪一種樂曲，不管是多么短小簡單，它們都存在構成原則。結合鋼琴在彈奏的過程中常常用的練習曲系為例進行分析，例如：《拜厄》《車爾尼599》這兩個曲系，《拜厄》在一定程度上屬于再線單二部曲式，但《車爾尼599》大多數情況下都屬于并列單二部曲式。結構圖示大部分都為A（a+a'）B（b+a'）或者是A （a+b）B（e+d），但在《拜厄》后部，作者為了能夠讓初學者進一步了解音樂結構，開始加入部分單三部結構樂曲，例如：66、77、80條等。在《車爾尼849》中，雖然在規模上出現擴大現象，但對于曲式結構而言，大多數依然屬于單三部曲式。結構也進一步地意味著音樂在運動中的方式以及方向，甚至是音樂的運動過程。

對相關作品進行分析研究后，就會進一步知道，音與音是否和諧，節湊上的松和緊都要在特定的結構框架中才能充分體現出它們的自身價值，但是，旋律的呼吸以及音程的不協和程度等都體現著結構，所以，不管哪位演奏者在學習的過程中以及彈奏作品時，都要了解作品，并且認真分析作品。

奏鳴曲是同樣的道理，在彈奏前需要關注的就是樂曲分為幾個樂章、各個樂章之間的速度以及力度，現在通過學習作品分析課，會進一步地了解到所有奏鳴曲都是依賴于奏鳴曲式結構，它在一定程度上是音樂結構方面較為杰出的貢獻。所以，開始從奏鳴曲式結構進行分析研究，只有這樣才能在頭腦中建立起相對來說較為全面的框架結構，在進行演奏的過程中就會變得得心應手。但是只依靠理論分析往往是不夠的，只會分析可以算作品分析專業或者是音樂學家，真正的鋼琴家不僅對曲式結構理論進行分析，同時還需要能將其表達出來的能力，對作品要心領神會。

三、總結

通過對作品在一定程度上進行曲式結構分析，不僅僅能夠加深對作品的認識，得出較為清晰的思路，同時也能夠在對具體細節處理中提供指導性的原則，因此，曲式分析是鋼琴演奏人員的必修課。進行曲式分析能夠有助于理解音樂作品的構造，不僅僅培養出邏輯性的思維，同時也展示出縝密之美。在鋼琴演奏過程中，必須要適中地貫穿對作品的理解，同時也需要對音符背后的含義進行理解，這樣才能夠將所表達的音樂深入到人心之中。

參考文獻

［1］尹甜．淺談音樂作品分析與鋼琴演奏［J］．音樂時空，2013，12 （24）：152-155．

［2］周海宏．對部分鋼琴演奏心理操作技能的研究（上）［J］．中央音樂學院學報，1993，12（24）：105-108．

［3］周為民．循歷史軌跡談鋼琴藝術的緣起與發展［J］．中國音樂，2009，12（24）：189-192．