“學講課堂”上學生“主宰”的音樂欣賞課
——以《打開管弦樂欣賞之門》課堂實錄為例

趙 蕾

（江蘇省徐州市睢寧縣雙溝中學，江蘇 徐州 221212）

“學講課堂”上學生“主宰”的音樂欣賞課
——以《打開管弦樂欣賞之門》課堂實錄為例

趙 蕾

（江蘇省徐州市睢寧縣雙溝中學，江蘇 徐州 221212）

讓學生在音樂欣賞課上自主的參與體驗、參與創造的才是真正意義上的音樂欣賞課。本文以《打開管弦樂隊欣賞之門——青少年管弦樂隊指南》課堂實錄為例，結合“學講方式”的主要教學環節來闡述如何突出學生在音樂欣賞課堂中的主體地位。

音樂欣賞；學生的主體性；管弦樂器

培養學生審美能力和審美情趣是中學音樂欣賞課的重要目標。如何讓學生成為音樂課堂的主體和核心是初中音樂欣賞課要解決的問題。通過實踐，我對初中音樂欣賞有了進一步的認識，音樂學科的特殊性不同于其他學科，需要學生更多的參與其中去感受和體會。本文，我以執教的參加縣優質課比賽的《打開管弦樂隊欣賞之門——青少年管弦樂隊指南》這一音樂欣賞課教學以例，從教學中的“說”、“聽”、“講”、“找”幾個方面簡要分析如何突出學生在課堂中的主體地位，學生是怎樣“主宰”的音樂課堂。

一、自主先學，引導問答，讓學生“說出來”

初中音樂課一直不被重視，想讓學生達到完全的“自主先學”，是很難實現的。教材的循環使用和音樂不被重視的地位，導致學生很少在課余時間學習和了解音樂課程。所以，我以維也納新年音樂會相關圖片導入，創設情境，以問答的形式科學、系統的引導學生說出樂器的音色如何，如短笛的音色尖銳；單簧管的音色圓潤；小號的音色嘹亮；大號的音色低沉渾厚等等。

在這一講授過程中我突出了本節課的教學難點——體驗不同樂器的音色，使學生獲得可靠的知識，又引導學生分析和思考并自己總結。首先，引導學生說出管弦樂隊分為銅管樂器、木管樂器、弓弦樂器、打擊樂器和色彩性樂器。我們可以趣味性的稱它們為老銅家、老木家、老弦家、老打家和老彩家，為接下來的課堂游戲做鋪墊；其次，根據各組樂器的演奏方式不同，了解管類的銅管的音色比木管音色更為厚重；再者，以弦樂器家族為例，讓學生明白各樂器之間體積越大，音調越低，音色就越低沉。讓學生利用自己已有的知識經驗或直觀教具觀察獲得感性認識，進行分析、思考、研究，加以趣味性的語言，用語言藝術感染學生從心底喜歡音樂課，啟發學生主動說出他們思考的結果，這是音樂欣賞課中學生主動參與課堂最明顯的表現。

二、小組討論，合作學習，讓學生“聽出來”

以小組為單位的合作學習是“學講課堂”最主要的組織形式，這也是初中音樂欣賞課常用的方式。在學生學習新知識的基礎上，對于個體獨立探究不能解決的問題，通過小組合作討論解決，讓學生在合作的過程中，來獲得知識，提高技能。

這一環節中我引出了本節課的教學重點——欣賞《青少年管弦樂隊指南》。簡單介紹樂曲又稱《珀賽爾主題變奏與賦格》，以讀詞組的方式分別讀出主題、變奏、賦格，讓學生自己聽出全曲分為三個部分。接著，以計分競賽的形式請各小組聆聽珀賽爾主題段完成表格：以管弦樂隊齊奏開始，請學生聽寫出老木家→老銅家→老弦家→老打家，最后又回到管弦樂隊齊奏。再以視聽結合的方式復聽珀賽爾主題片段，讓學生自己揭曉樂曲的演奏順序。

這樣以趣味性的競賽為助手，讓同學之間互學互助、相互交流聽賞信息，既加深學生對主題旋律和樂器音色的記憶，又讓學生體驗揭曉競賽答案驚心動魄的過程，讓每個學生都高度自覺地參與其中，與音樂本體擦出火花，這一火花正是由學生自己“聽出來”的，是音樂欣賞中最簡單也是最廣泛的聆聽。而作為主導的我在深入了解學生掌握程度的同時，在必要時給予某些偏離方向的小組或個人一定的友情提示。

三、檢測反饋，循序漸進，讓學生“講出來”

對于音樂欣賞課來講，與其說這是通過多種方式，給學生提供明確的反饋，不如說這是再鞏固和再復習的環節，讓學生在理解的基礎上鞏固，在擴充改組和運用中鞏固。這一環節我將本節課的難點進一步突破——聽辨不同樂器的音色。我繼續圍繞本節課的重點《青少年管弦樂隊指南》這一樂曲，以全曲的十三個小變奏部分為欣賞內容，改用搶答的方式繼續進行趣味的課堂競賽活動，聽辨十三種主奏樂器，讓學生用“玩耍”的感情積極參與到音樂課堂中。比如，當學生聽出第十變奏的演奏樂器是銅管組的圓號時，我會及時給于這位搶答的同學肯定和表揚，引導他向大家講出來圓號的音色和獵號音色相似，柔和而高雅。同時我向學生介紹圓號又稱為法國號，但是它卻起源于德國，它的音色介乎于木管和銅管之間。在課堂游戲結束后，將《珀賽爾主題變奏與賦格》的變奏部分完整復聽，復聽的同時不斷以問答形式和學生回顧主奏樂器的相關特征，深化學生對西洋管弦樂器的知識的掌握。

詩人陸游曾說過：“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”。理論和實際相結合的教學原則在這里就充分體現出來：學生在師生互動中用簡單的語言將樂器音色一一“說出來”，在檢測反饋中一一聽到各種樂器單獨演奏的音色再“講出來”。這是一個由淺入深、由易到難、循序漸進的過程，讓學生對樂器音色的感性認識上升為自己的理性認識，講出自己對某一樂器音色的認識，掌握了音樂本體的知識。

四、展示拓展，直觀演示，讓學生“找出來”

展示是對學生成果的檢查，也是引導學生整理本節課學到的管弦樂隊音樂知識，理清音樂知識的思路，培養學生的概括能力和表述交流的綜合能力。同時將所學的音樂知識進行拓展，讓學生圍繞教材《青少年管弦樂隊指南》這首樂曲的學習，用自己的嘴巴去說出樂器的特征，用自己的耳朵去聽樂器音色和情感，用自己的眼睛去觀察樂器外觀，用自己的大腦去思考各種樂器之間的關系。找出西洋管弦樂隊在舞臺上的分布情況，以展示交流的方式讓學生展示：弦樂器組在舞臺的最前面；木管樂器分布在舞臺的中間；銅管樂器分布在木管樂器后面和舞臺的右后方；打擊樂器分布在舞臺左后方；色彩性樂器分布在舞臺的左邊。最后，讓學生們在欣賞和拍手中，再次體驗管弦樂的美妙，播放維也納新年音樂會的保留曲目《拉德茨基進行曲》，首尾呼應，寓教于樂，使學生對日后的繼續欣賞有所期待。

《打開管弦樂隊欣賞之門》只是我對音樂欣賞教學“學講課堂”認識的開始和嘗試，還需要不斷學習和改進，更好的組織欣賞教學。在以后的音樂欣賞教學中，作為教師更應該從學生的實際學情出發，帶領學生走進音樂，讓學生愛上音樂，讓學生們成為音樂欣賞課堂的主人。