湖南地區學前教育專業舞蹈課引入本土舞蹈的教學初探

劉妙芝

（長沙師范學院音樂，湖南 長沙 410100）

湖南地區學前教育專業舞蹈課引入本土舞蹈的教學初探

劉妙芝

（長沙師范學院音樂，湖南 長沙 410100）

學前教育專業培養的是幼兒教師，而教師和學校教育是傳承文化的主力軍，本文通過對本土舞蹈的教學進行現狀調查和分析，探尋適合學前教育專業的本土舞蹈教育模式，旨在加強本土舞蹈教育和促進本土舞蹈文化的傳承和保護，并激發師生民族文化意識。

本土舞蹈；學前教育專業；舞蹈文化傳承

湖南是一個多民族聚居的地區，本土舞蹈文化多元豐富，苗族、土家族、侗族、白族等等少數民族的舞蹈都是非常重要的、有標志性的非物質文化遺產。將這些本土舞蹈引入學前教育專業的舞蹈教學中，不僅提高學生的舞蹈文化修養，更是培養學生立足本土、傳承和發展本土舞蹈的重要途徑。但是在本土舞蹈進課堂的教學實踐中還存在著許多值得探討和改進的問題，如何實現教學突破和文化傳承的雙贏，值得我們關注和探尋。

一、本土舞蹈進課堂的必要性

這是對本土舞蹈文化資源的有效保護，利于本土舞蹈的傳承和發展。由于經濟全球化的深入發展，世界文化、文明交流融合的同時也同時造成了民族文化差異縮小，特征減弱等負面影響。近年來，隨著非物質文化遺產不斷深入人心，對于湖南地區民族民間舞蹈文化的保護與傳承也漸引起了人們的關注。許多民族雖有自己的方言，卻并沒有本民族的文字（例如土家族、白族），因此舞蹈具有天然教科書的意義，將許多沒有文字的民族文化以“手之舞之，足之蹈之”的形式傳承下來。截至2015年底，湖南地區共有舞蹈類國家級非物質文化遺產11項。因此，將本土舞蹈引入學前教育專業的舞蹈課堂，是將教師和學校教育作為文化傳播的主力軍，利用教育手段傳承和發展民族文化，學生畢業后，可以再將本土舞蹈帶入她們的幼兒課堂。這不僅是建設本土民族舞蹈課程的需要，也是保護本土舞蹈文化的需要。培養學生保護和傳播民族文化的意識，激活民族文化活力，更是傳播民族精神的重要途徑。

二、湖南本土舞蹈進課堂的現狀與問題

目前全國各大高校都在積極推行本土舞蹈的教學和實踐，如何有效地將本土舞蹈資源進行整理和提煉，形成體現時代精神和民族文化的實用教材，給我們帶了新的機遇和挑戰。本文針對長沙師范學院學前教育系在本土舞蹈進課堂的過程中出現的問題和現狀進行梳理和研究，提出問題，并探尋解決方法。

（一）提煉精髓，而非簡單重復再現

本土舞蹈課堂教學要對本地域舞蹈文化進行深入挖掘和整理，通過對該地區的地理環境、人文背景、宗教信仰、服飾道具等進行梳理，摸清源頭和依據，進而對本民族舞蹈的精髓進行提煉，從而建立科學、規范、系統的教材體系。學前教育專業的舞蹈教學也有別于舞蹈專業的教學，因此我們的重點不應該是動作的技術和難度，而是動作背后體現出的民族文化精神。例如苗族的“木鼓舞”，為何動作簡單粗放，富有陽剛之美，是因為在過去相當長的一段時間，木鼓舞僅在男子中傳播和普及，隨著苗族社會形態的變化和進步，這些從前女人極少接觸的舞蹈逐漸變成大眾普及的文化活動，于是形成了今天我們看到的“木鼓舞”。通過本土舞蹈，我們不僅對舞蹈本身有認知和體會，更重要的了解其中的文化，以此提高學生素質，繼承和弘揚民族文化，促使幼兒教師在今后的教學中將本土舞蹈帶入幼兒課堂，將民族文化潛移默化的傳達給幼兒。

（二）因地制宜，突出特色

在以往的教學體系中，學前教育專業的舞蹈課程有大量的范例可以借鑒，特別是民族民間舞蹈中處于主流地位的藏、蒙、維、朝、傣、漢族舞蹈，各大院校經過多年的摸索和教學實踐，已經形成了獨具風格且較為科學的教學體系。而本土舞蹈因為建立時間短，受眾面小等原因，教學尚處于起步階段。完善本土舞蹈在學前教育專業的課堂教學，不僅需要需要科學規范的教學體系，還應當因地制宜，發揮自身的地域優勢，突出本土特色，才能在文化大融合的趨勢下，保持民族文化的獨特性。

三、探尋適合學前教育專業的本土舞蹈教學模式

（一）充分利用本土資源，在實踐中不斷更新教材

湖南有許多少數民族舞蹈，且有多項都已列入國家非物質文化遺產，因此，湖南本土高校擁有多樣且獨特的地域文化資源，高校教師應該加強學習和探索，整理、搜集傳統舞蹈中的元素，在教學實踐中不斷摸索和調整，形成適應當前教學環境的教材，既保留本土舞蹈的風格，又適應學前教育專業的教學，為本土舞蹈開拓新的出路。

以長沙師范學院學前教育系14級本科二年級民族民間舞課程中土家族擺手舞組合為例：14級本科學生已經經過了3個學期的學習，本土舞蹈開設在二年級二期，之前三個學期他們已經學習了舞蹈基礎訓練、藏族、蒙族、東北秧歌和維族舞蹈，有一定的協調能力和舞蹈感受。土家族是聚居在湖南地區的主要少數民族之一，擺手舞是土家族最具有代表性的一種原始祭祀舞蹈，表演形式及規模多種多樣。從動作特點看，多有順拐、下沉、屈膝，包括三種擺法：“單擺”、“雙擺”、“回旋擺”。作者在搜集和整理了大量土家族舞蹈及舞蹈文化資料基礎上，對湘西龍山縣苗兒灘鎮惹巴拉村的土家族人民居住地進行探訪，采訪了當地擺手舞藝人李令明，多次向他學習當地擺手舞，并以錄影、照相等方法進行記錄，對當地的擺手舞形態進行分析、整理和提煉，將“單擺”、“雙擺”、“回旋擺”的動作精簡、提煉以后，進行了適用于學前教育專業的土家族擺手舞組合的創編：動作上強調順拐、下沉和屈膝的動律特點，在“單擺”、“雙擺”、“回旋擺”的基礎上，用土家特有的“咚-達達、咚-達達、咚-達-咚-達”節奏特點進行方位的變化和動作位置的交換，在組合的段落和小節中，每一次重復都有情節上的遞進，由單一的動律逐漸整合、發展出體現情節的“理足跡”、“照太陽”、“抬野獸”短句，再由短句匯編成組合，表現出土家人民對祖先神明的敬奉，和對幸福生活的向往。整個組合用了4個課時進行教授，教學過程中，將舞蹈的單一律動作為重點，強調擺手舞的動律特點，保證風格的獨特性，情節的遞進作為難點，強調舞蹈的民族精神，教學思路明晰，加之土家族也在湖南地區人口較多，一定程度上和本區域生活習性貼近，全年級159人中土家族學生10人左右，因此學生的學習興趣濃厚，課堂氛圍活躍，充分調動了學生學習的積極性和主動性，教學效果較好。

（二）教學方式多元化，使學生“知其然”，并“知其所以然”

傳統的舞蹈教學中，教師的口傳身授幾乎是學生對于動作認知的全部來源，教師的示范可以使學生最為直觀的模仿和學習。但是這種單一的教學模式也帶來許多負面影響：學生獲取知識的途徑過于單一，思維被限制，很多動作知道怎么做，卻不知道動作背后的含義，久而久之，思維模式固化，容易失去學習的積極性和主動性。

現代化的教學方法在局限于教師單方面的教授，除了教師本身，還可以借助多媒體，網絡，對于近水樓臺的本土舞蹈，甚至可以就近進行田野采風，以多元化的方式開拓學生的眼界，使教學不再停留在技術層面，學生接觸的也不再只是動作本身，可以更全面和深入的認識動作背后的文化含義，實現課堂教學與本土舞蹈傳承的良性互動。

綜上所述，本土舞蹈進課堂可以全面深入地促進本區域民間舞蹈的傳承和發展，但這是一個漫長而浩大的工程，并不能靠開設一門課程、上幾節課或是創作幾個作品就能輕易達成，以教育作為普及窗口來保護本土舞蹈資源只是傳承民族文化的一部分，還有許多值得我們挖掘和研究的方法需要不斷努力。

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劉妙芝（1984—）女，湖南湘潭人，助講，碩士研究生，研究方向：民族民間舞。