趙舒文
(山東師范大學(xué)音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南 250014)
從鋼琴套曲《狂歡節(jié)》看舒曼音樂的浪漫主義色彩
趙舒文
(山東師范大學(xué)音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南 250014)
十八世紀(jì)二十年代,浪漫主義音樂在西方蔚然成風(fēng),羅伯特·舒曼作為先鋒人物,其音樂創(chuàng)作富于幻想、詩意,他的第九號(hào)作品鋼琴套曲《狂歡節(jié)》開標(biāo)題音樂的先河,富于文學(xué)性、幻想性等風(fēng)格色彩,沖擊了當(dāng)時(shí)音樂界的陳腐庸俗觀念,對(duì)西方浪漫主義思潮的發(fā)展起到了深遠(yuǎn)的影響。
浪漫主義;標(biāo)題音樂;狂歡節(jié)
進(jìn)入十八世紀(jì)二十年代,承接了古典主義輝煌的同時(shí),浪漫主義音樂在西方蔚然成風(fēng)。“浪漫主義”在文壇一經(jīng)打響,迅速席卷了音樂、詩歌、繪畫等眾多藝術(shù)領(lǐng)域。浪漫主義藝術(shù)創(chuàng)作富于幻想、詩意,極大地消解了啟蒙運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)期積累的失望和陰郁。音樂家紛紛突破了古典主義的“正統(tǒng)”束縛,革新音樂體裁形式,打開了通往主觀內(nèi)心世界的大門。
羅伯特·舒曼是浪漫主義音樂早期的先鋒性代表,自小熱愛浪漫主義文學(xué),深受讓·保羅、霍夫曼、海涅等文學(xué)家的影響,具有孕育于古典主義土壤的理性思維,同時(shí)又強(qiáng)烈地渴望表達(dá)主觀意識(shí)。音樂創(chuàng)作與評(píng)論對(duì)舒曼而言是兩把利劍,他的熱情狂想與冷峻批判均得以彰顯。1835年,舒曼創(chuàng)辦《新音樂雜志》,同年,第9號(hào)作品《狂歡節(jié)》問世,表達(dá)了其鮮明的浪漫主義音樂主張。
《狂歡節(jié)》是舒曼在當(dāng)時(shí)最先獲得成功的鋼琴套曲,由21首自帶標(biāo)題的小曲組成,布局精巧,夢(mèng)幻詩意,語匯詼諧,文學(xué)性十足,是浪漫主義標(biāo)題性音樂的代表性作品。因而《狂歡節(jié)》打破對(duì)宏大體裁的刻意追求,以近乎散文詩式的小曲串連方式進(jìn)行陳述,讓思緒在音樂事件的沖突中變幻升華;通過簡(jiǎn)短的標(biāo)題暗示創(chuàng)作意圖,刺激聽覺想象,豐富音樂對(duì)倫理價(jià)值觀的表現(xiàn)力,具體體現(xiàn)在以下兩方面:
作品21首小曲的標(biāo)題雖然獨(dú)立,看似松散,縱觀之下卻是“總-分-總”的首尾呼應(yīng)式結(jié)構(gòu),對(duì)“狂歡節(jié)”做了故事結(jié)構(gòu)的框架。通過主題線索的變形貫穿以及各曲結(jié)尾與開頭的銜接,形成“總”的統(tǒng)一;中間作品通過對(duì)音樂材料的變化和出新,使樂思能自由的呈現(xiàn),結(jié)合標(biāo)題使聽覺形成了一定情境中的故事情節(jié)線索。在各曲的順序安排方面,前后情境做了視角遠(yuǎn)中近景的切換,使各曲標(biāo)題所指的涵義,產(chǎn)生了有趣的關(guān)聯(lián),最終呈現(xiàn)出一場(chǎng)由序幕到結(jié)尾的完整狂歡節(jié)盛況。
樂曲以熱情昂揚(yáng)的《序曲》拉開序幕,以《皮埃羅》和《阿爾列金》塑造兩個(gè)性情反差的丑角形象,開啟了英雄與世俗的對(duì)峙,套曲中后部,《德國(guó)圓舞曲》之前,也是以小丑形象《潘塔隆和柯隆賓娜》的成對(duì)出現(xiàn)作為鋪墊,不僅聽覺上十分詼諧,更劃分了形象群,暗示了情節(jié)進(jìn)展的節(jié)奏;即將進(jìn)行到最后的《大衛(wèi)同盟盟友進(jìn)攻庸夫俗子的進(jìn)行曲》,舒曼在前面插入了一個(gè)單樂段《休息》,材料完全來自《序曲》,瞬間形成首尾呼應(yīng),讓聽者的思緒統(tǒng)合了各個(gè)分曲。
有趣的是,在第八首與第九首小曲中間出現(xiàn)了一首象征“謎題”的《斯芬克斯》,僅由3組緩慢的低音排列組成,第一個(gè)謎題是代表舒曼名字的“降E、C、B、A”,第二個(gè)謎題是“降A(chǔ)、C、B”,第三個(gè)謎題是昔日戀人所代表的“A、降E、C、B”:
觀察發(fā)現(xiàn),第一謎題和第三謎題互為一體的兩面,前者的四音依次下行,后者從低向高做了三全音跳進(jìn)后組成回音性排列,產(chǎn)生了張力,第二謎題動(dòng)機(jī)則以簡(jiǎn)縮為三個(gè)音,形成第一和第二的變體,以降A(chǔ)支持了被省略的降E音與C和B組成的回音結(jié)構(gòu)。
套曲中,出現(xiàn)在《斯芬克斯》之前的小曲所用的是第三個(gè)謎題動(dòng)機(jī),調(diào)性活躍并延屬方向發(fā)展,而從第9首開始主要采用的是第二個(gè)謎題,并且一直鞏固降A(chǔ)大調(diào)的地位直到狂歡節(jié)最后的情緒高潮,說明舒曼重在表現(xiàn)對(duì)心中所愛的強(qiáng)烈渴望,更希望通過作品挖掘出振奮人心的浪漫主義激情,而象征舒曼內(nèi)心另一面的第一個(gè)謎題——憂郁、敏感和脆弱,則作為內(nèi)核隱藏了起來,隱晦地表達(dá)在斯芬克斯式的沉默中。
這樣的獨(dú)出心裁,使作品前后呼應(yīng),形散而神不散,充分證明了舒曼個(gè)人在當(dāng)時(shí)的浪漫主義情懷,以及對(duì)音樂曲體結(jié)構(gòu)進(jìn)行探索革新的精神。
標(biāo)題是舒曼浪漫主義文學(xué)與音樂思維相融合的標(biāo)志。雖然,此時(shí)的標(biāo)題只是一種創(chuàng)作傾向,但《狂歡節(jié)》在音樂的體裁、構(gòu)思上,已經(jīng)與文學(xué)創(chuàng)作產(chǎn)生密切的聯(lián)系,大膽地表現(xiàn)主觀內(nèi)心世界。套曲中,有些分曲立足文學(xué)題材生成靈感,還有的巧妙借用文學(xué)表現(xiàn)手法來豐富音樂內(nèi)涵,使人們對(duì)標(biāo)題音樂產(chǎn)生變革性的理解。
其一,突出人物性格的矛盾性刻畫。比如,第五和第六首《約瑟比烏斯》和《弗洛列斯坦》是舒曼大衛(wèi)同盟英雄人物的首次亮相,標(biāo)題中人名均來自于文學(xué)虛構(gòu),一個(gè)憂愁善感,一個(gè)狂放不羈,二者的主題動(dòng)機(jī)相似,均由兩部分組成,第一部分是由八分音符組成的七連音或六連音,第二部分是一個(gè)弱拍位置的重音,并伴隨著音程的跳進(jìn),以達(dá)到強(qiáng)調(diào)的效果,如圖:
可見,兩首分曲圍繞降E大調(diào)的主音降E、C音、g小調(diào)Ⅴ級(jí)D音形成的回音框架進(jìn)行調(diào)性布局的展開,《約瑟比烏斯》的動(dòng)機(jī)體現(xiàn)穩(wěn)重和細(xì)膩,低音和聲旋律向上級(jí)進(jìn),陳述主調(diào)的同時(shí)不斷向?qū)俜较蛟囂剑弧陡ヂ辶兴固埂返谝粯范螢榱吮憩F(xiàn)狂想式的激動(dòng)情緒,g小調(diào)的憂郁基調(diào)被大量的屬方向離調(diào)所打亂,讓人感受到想要打破束縛的強(qiáng)烈愿望,但低聲部緊扣C音,在減七和弦的各和弦音中體現(xiàn)降E大調(diào)、降A(chǔ)大調(diào)、g小調(diào)及D大調(diào)的關(guān)系平衡,使得兩分曲的發(fā)展具有內(nèi)在的共性,對(duì)比也更加鮮明。此外,更加文學(xué)性地使用象征人物語速、語氣的音樂動(dòng)機(jī),突出了人物矛盾的雙面性情,使舒曼的浪漫主義情懷和辯證式的思維得到更直接的表現(xiàn)。
其二,故事情境的視線切換。如果說以上兩首塑造了人物形象傾訴的語氣神態(tài),那么第七首《妖艷女子》則將視線放寬,呈現(xiàn)生動(dòng)的肢體語言。其動(dòng)機(jī)為前兩首的變化動(dòng)機(jī),3/4拍,附點(diǎn)八分音符的切分音型,勾畫出神秘女性的綽約舞姿,烘托出一個(gè)氣氛歡悅的舞會(huì)場(chǎng)面,緊接第八首《回答》幾乎完全沿用前一首的材料,結(jié)尾處做漸弱和d小調(diào)的鋪設(shè),暗示了英雄與女子共舞后的“回應(yīng)”并以分手作結(jié),留下了一些懸念,讓樂曲進(jìn)入了沉靜,舞會(huì)氣氛暫時(shí)消散。
第九首《蝴蝶》則借用蝴蝶的動(dòng)態(tài)象征游行的人群,將視線的遠(yuǎn)近進(jìn)行不斷切換;之后第十首《字母之舞》開始,樂曲進(jìn)入了帶有回憶追想的情緒氛圍中,仿佛暫時(shí)脫離了狂歡節(jié)的盛況,分曲中的形象刻畫給人以純粹的美感,第十四首《相逢》作為《狂歡節(jié)》最耳熟能詳?shù)男芍怀霈F(xiàn),又讓人眼前出現(xiàn)了舒曼與理想角色歡聚暢飲的夢(mèng)幻場(chǎng)景;之后小丑和圓舞曲出現(xiàn),將思緒拉回?zé)狒[舞會(huì),大衛(wèi)同盟的最后一位英雄角色《帕格尼尼》才進(jìn)入視野。
在迎來最后的《大衛(wèi)同盟盟友進(jìn)攻庸夫俗子》之前,舒曼又將視野引到舞會(huì)角落的一對(duì)親密的情侶上,由此產(chǎn)生了第十八首《傾訴》和第十九首《散步》的最后一次詩意的場(chǎng)景描繪,情緒充滿愛意,節(jié)奏舒適而自由,力度適中,音色柔美又富有彈性,舒曼總是用頭腦中的情境與現(xiàn)實(shí)中的進(jìn)行相互比照,使音樂想象的近、中、遠(yuǎn)景變換自如,靈活生動(dòng)。
總之,舒曼作為十九世紀(jì)浪漫主義時(shí)期的音樂家、評(píng)論家,通過作品《狂歡節(jié)》實(shí)現(xiàn)了其音樂事業(yè)的一次重要成功和突破,對(duì)當(dāng)時(shí)音樂界的陳腐思想和庸俗觀念產(chǎn)生了巨大的沖擊。他始終堅(jiān)持忠于表現(xiàn)自我的信念和精神,評(píng)論音樂、詮釋作品帶有鮮明的個(gè)性色彩,如同大衛(wèi)同盟的英雄揮舞手中之矛盾捍衛(wèi)音樂的真理,成為了浪漫主義思潮發(fā)展不竭的驅(qū)動(dòng)力。
[1] 劉羽飛.舒曼鋼琴創(chuàng)作的特征[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào),2001,03.
[2] 孫麗.從鋼琴套曲《狂歡節(jié)》看舒曼者樂的文學(xué)性和標(biāo)題性[J].大眾文藝,2010,07:115.
[3] 常樺.舒曼和他的鋼琴作品[J].鋼琴藝術(shù),2003.