幼師生即興彈唱協調能力的培養

商莉莉

（常州幼兒師范學校，江蘇 常州 213161）

幼師生即興彈唱協調能力的培養

商莉莉

（常州幼兒師范學校，江蘇 常州 213161）

即興彈唱是作為一名幼兒師范教師所必須具備的一項基本能力。即興彈唱不僅僅是簡單的彈與唱動作的配合，更是反應出幼師對音樂的感知能力和創造能力，是否能從內心切實地感受音樂并傳達給幼兒，體現的是幼兒教師的綜合音樂素養。本文分析了目前幼師生即興彈唱協調能力缺失的表現和原因，并提出了相應的培養策略。

幼師生；即興彈唱；協調能力

《3-6歲兒童學習與發展指南》指出，幼兒藝術領域學習的關鍵在于萌發幼兒對美的感受和體驗，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。其中，有關于音樂教育的目標則要求幼兒傾聽各種好聽的聲音，能夠感知聲音的高低、長短、強弱等變化，能用自然的、音量適中的聲音基本準確地唱歌。[1]這首先要求幼兒教師在音樂教學活動中能傳授給學生和諧美妙的聲音，能夠利用協調的彈唱能力準確地表達出所授音樂的準確性。但從目前幼兒園的反映來看，利用鋼琴即興彈唱進行教學是幼兒園教學中最薄弱的環節，協調的彈唱能力是幼兒園教師最缺乏的能力。

一、幼師生即興彈唱協調能力缺失的表現

（一）音樂表現的缺失

即興彈唱的協調能力從音樂表現方面來講，是準確地表現歌曲中的各個音樂要素，用演唱與演奏的形式表達出相應的音樂情感。音準和節奏是音樂表現中最基本的要素，是正確彈唱一首歌曲的首要條件，但絕大多數學生不能準確無誤地做到這兩點。音準或多或少產生偏差，節奏出現錯誤甚至會改變節拍，使得彈唱出來的歌曲聽覺怪異，失去了音樂本身的旋律性。另外，對歌曲的風格特征，情感寓意缺少分析，缺乏抑揚頓挫、輕重緩急的情感處理，所彈唱的歌曲效果千篇一律，過于平淡，表演性極為薄弱。

（二）動作技能的缺失

即興彈唱的協調能力從動作技能方面來講，包括口演唱、手彈奏、眼識譜與腳踏板的身體綜合運用。彈唱的最大難度莫過于身體的綜合運用，容易出現顧此失彼，手忙腳亂的現象。大多數學生在彈唱時，顧著看譜子唱歌詞，手在鍵盤上找不到正確的位置，尤其是左手伴奏，因此往往出現伴奏和弦不正確，伴奏音型不恰當的情況。有的學生低著頭集中于鍵盤彈奏，找不到譜中對應的旋律和歌詞，導致彈唱起來聲音斷斷續續，缺乏流暢性和完整性。還有的學生不能正確運用踏板，只在每小節第一個音踩踏板，出現斷句、斷氣息的現象，或者踏板踩住不放，全曲轟鳴模糊。

二、幼師生即興彈唱協調能力缺失的原因

（一）彈唱學習興趣不濃厚

音樂教育中有一個眾所周知的現象，就是學生很喜歡音樂，但不喜歡上音樂課。枯燥乏味的技巧訓練讓許多幼小的琴童和音樂學習者在學琴幾年甚至十幾年之后望而卻步。幼兒師范的音樂教學也是如此，教師在傳授音樂時多以技術訓練為主，忽視了音樂的內心感受，學生感悟不到音樂之美，感受不到音樂帶來的愉悅，因而漸漸放棄了學習，甚至對其產生了厭惡之感。同行們也都一直強調要培養學生學習音樂的興趣，但是做法卻往往相反。學生缺少主動學習即興彈唱的意識，是因為對即興彈唱沒有興趣，不具備學習的前提思想條件，良好的協調能力便無從談起。

（二）綜合性音樂素養不具備

通過調查，我們發現大多幼師專業學校并沒有開設音樂欣賞課程，而教師在音樂課的教學中往往注重技巧的訓練，而忽視了學生對音樂的鑒賞能力、感悟能力，導致學生缺乏綜合性的音樂素養。歌曲彈唱中，學生對于不同體裁和風格的歌曲分辨能力較差，不能準確地分析歌曲的調性、速度、力度、旋律走向、情感寓意等，不會靈活地選用合適的和弦與音型來為之伴奏，所彈唱出來的歌曲千篇一律，枯燥單調，無法準確地表達歌曲所蘊含的音樂情感。

（三）單項技能基本功不扎實

對于幼師生而言，鋼琴和聲樂是必修課，但是入校之前絕大多數的學生在這兩項技能上都是零基礎。鋼琴上，讀譜困難，視奏技能跟不上，欠缺熟練的彈奏技巧，對于兒歌伴奏的理論知識不熟悉，對歌曲的調式、音階、和弦不明確，常用的伴奏音型難以靈活運用到不同風格的歌曲中。聲樂上，視唱困難，音準節奏把握不準確，基本的音階、音程唱不標準，跑調現象嚴重，最大的問題是很多學生甚至聽不出來自己跑調，因而無法找到正確的音高。

（四）即興彈唱教學課不重視

首先是學校對即興彈唱課程的不重視。許多學校并沒有單獨開設即興彈唱課，鋼琴教師將鋼琴技法教學貫穿于學生在校四年的學習，只在最后一兩個學期捎帶講授一點即興伴奏知識，缺乏系統性和循序漸進的教學計劃。其次，任課教師自身的即興彈唱能力較弱，幾乎所有的彈唱任課教師就職前都是音樂學院的鋼琴表演專業畢業生，正譜視奏能力強，但是即興伴奏和聲樂演唱底子薄，不能教授給學生準確的即興彈唱知識，更做不好正確的示范，導致學生缺少對即興彈唱的良好感受，彈唱協調能力自然下降。

三、培養幼師生即興彈唱協調能力的策略

（一）多意識，培養學生音樂興趣

針對學生對即興彈唱學習興趣不濃厚，學習積極性不高的現象，作為授課教師，首先要幫助學生改善這方面的現象。幼師生大多處在十七八歲的年齡，正當青春活躍、朝氣蓬勃，他們有自己的思想和主見，有自己愛好的各類風格音樂。教師要發揮學生的主體地位，可以從他們喜歡的音樂入手，彈唱他們熟悉的歌曲，建立起他們對彈唱課的熱愛。只有學生喜歡上彈唱，才能有意識主動地學習，進而培養協調的彈唱能力。另外，良好的示范是即興彈唱課上教師不可忽視的一個重要因素，有助于和學生取得音樂情感上的共鳴，讓學生始終保持一種積極的學習心態和愉悅的音樂體驗，會對即興彈唱的持續學習產生事半功倍的效果。

（二）多理解，增強音樂情感表達

要獲得良好的音樂表演，需是從內心打動自己進而打動觀眾的表演，這就需要學生具備良好的音樂感悟力、想象力和創造力。雖然大多數幼師專業并未開設專門的音樂鑒賞課，但是在平時的聲樂和鋼琴訓練中，教師可以引領學生學會分析歌曲音樂情感方面的要素，使學生逐漸累積這方面的學習能力。在進行即興彈唱處理時，從內心研究作曲家的創作意圖、創作背景，以自己的審美觀把這些抽象的內容通過音響效果表現出來。[2]作為學生，要多模仿教師的彈唱示范，多從網絡上搜索相應的名家示范，揣摩彈唱的細節處理，通過思考和分析，逐步將視頻示范中的優秀之處為己所用。如有機會，可以現場觀看和欣賞一些音樂會，用心感受音樂表演中的情愫，吸收學習優秀的音樂表演。

（三）多練習，加強彈唱技能訓練

在歌曲彈唱中，“唱”是重點，“彈”是難點。幼師生的聲樂和鋼琴訓練應該區別于音樂表演專業，即在充分了解幼兒歌曲特點的基礎上，幫助學生掌握科學的發聲和彈奏方法，讓學生能夠用合適的彈唱聲音演繹幼兒歌曲，給幼兒以美的享受。[3]視唱練耳課可以訓練學生準確的音高和節奏，尤其是練耳，大多數幼師生音準節奏存在嚴重偏差就是因為耳朵達不到標準的聽覺能力，進而不知道怎么糾正和練習。因此，筆者認為，視唱練耳課程應該貫穿于在校音樂學習的始終。鋼琴琴法課，音階、和弦、琶音等基本功的練習必不可少，但更為重要的是加強音色彈奏的訓練，使學生能夠辨別和運用不同速度、力度的觸鍵，彈奏出不同的音色。合理的踏板運用，亦會給彈唱歌曲增添色彩。例如活潑歡快、舞蹈風格的歌曲可選用重音踏板，抒情性歌曲可選用音后踏板。

（四）多體會，編配合適伴奏聲部

作為歌曲襯托的伴奏聲部，對刻畫音樂意象，抒發音樂情緒和深化音樂主旨起著重要作用。[4]伴奏聲部主要有伴奏和弦和伴奏音型兩個因素。大多數幼兒歌曲旋律線條較為簡單，沒有藝術歌曲那樣復雜，因此伴奏和弦以正三和弦為主，副三和弦為輔。伴奏音型則是塑造音樂形象、表現樂曲內容的一種重要方式和方法，[5]合理地運用伴奏音型，能夠更深刻地表達歌曲內涵。值得注意的是，如果改變彈奏方式會打破傳統音型的用法。例如，抒情流動的歌曲可以低音加柱式和弦的形式伴奏，但和弦不能彈奏得顆粒性過重，要柔美連貫，扎實飽滿。

（五）多磨合，協調身體綜合運用

良好的演唱直接展現歌曲的表達，而好的伴奏可以帶動演唱的情感，幫助樹立歌曲的主題和形象，兩者相輔相成，相得益彰。協調的彈唱能力要在不斷的磨合練習中逐漸培養和建立。彈唱時，先要熟悉歌曲的旋律，學會演唱，會唱之后再彈奏能夠降低彈唱的難度。在熟悉旋律的過程中，要對歌曲的體裁、風格、情緒、節拍、節奏、速度、力度、調性、音區、音色等諸多要素進行分析，做到演唱時以情帶聲、聲情并茂。設計伴奏聲部時則要全局把握，研究伴奏對旋律“推波助瀾”的作用和音樂語氣的呼應對答，并通過聆聽分析、調整演唱與演奏雙方音響比例的關系，[6]切勿彈奏音量超過演唱音量，只聽到鋼琴聲音而聽不到演唱的聲音，力求做到演唱與伴奏的均衡美感，從而達到最佳的音響效果。

（六）多實踐，強化表演心理素質

很多學生反應，自己一個人練習的時候彈唱得很順暢，可是一面對老師和同學就心理發慌，緊張出錯，如果是在舞臺上表演，那緊張心理則更加嚴重，甚至出現腦袋一片空白的情況，這是由于較弱的心理素質所致。表演心理素質的培養首先要具備本文上述提到的扎實的基本功，合格的聲樂演唱和鋼琴彈奏技術，協調的身體綜合運用，這樣才能建立起最基本的彈唱自信心和勇氣。其次是要多實踐，加強舞臺鍛煉，適應人多的環境和場合，比如多搞一些彈唱比賽或者小型音樂會，體會舞臺感，鍛煉心理承受能力。舞臺表演時要盡力拋開各種雜念，把注意力集中在彈唱歌曲的音樂情緒中，努力用自己的音樂情感表演來感染觀眾、打動觀眾。實踐證明，投入到音樂意境中的表演會不自覺地緩解緊張膽怯的心理，獲得松弛的表演氣氛，從而更加自如地應對彈唱表演。

能夠觸動內心深處的音樂才是好的音樂，但是要進行這樣的音樂表演并不容易。幼師生即興彈唱的協調能力亦不是一朝一夕的訓練成果，而是在啟發學生音樂心靈的基礎上，不斷體驗，不斷積累，循序漸進地學習和磨練。作為教師，除了要培養學生演唱和演奏的技術能力，還要從心理上鼓勵學生，幫助他們建立彈唱的學習興趣和學習自信。而作為以后教育祖國未來花朵的幼師生，則要端正學習態度，積極努力地提高自己的綜合音樂素質。一位優秀的幼教工作者應該用聲情并茂、流暢自如的歌曲彈唱為幼兒帶來愉悅的精神體驗，[7]讓幼兒能夠感受音樂之美，領悟音樂文化，而這也理應成為幼師專業最基本的音樂教學目標。

[1]國家教育部．教育部關于印發《3-6歲兒童學習與發展指南》的通知[Z]．教基二,2012,(4)．

[2]王業雯．鋼琴兒歌伴奏與彈唱的關系[J]．北方音樂,2015,(17):61．

[3]林丹．論幼兒歌曲即興彈唱能力的培養[J]．連云港師范高等專科學校學報,2015,12(4):79．

[4]趙爽．論鋼琴兒歌伴奏的訓練及教學研究[J]．科教文匯,2016,(8):71．

[5]黃曉蒙．鋼琴兒歌伴奏的音型及其應用探討[J]．赤峰學院學報,漢文哲學社會科學版,2016,37(8):216．

[6]李映暉．音樂教師在即興彈唱上存在的問題及其對策[J]．中國音樂教育,2016,(05):19．

[7]林丹．論幼兒歌曲即興彈唱能力的培養[J]．連云港師范高等專科學校學報,2015,12(4):80．

商莉莉（1983—），常州幼兒師范學校講師，研究方向音樂教育。

本文系常州市教育科學“十二五”規劃立項課題《五年制幼師生即興彈唱能力培養的教學策略研究》系列論文，（項目編號：J2014333）主持人商莉莉。