試論聲樂演唱中二度創作的重要性

田　丹

（遼寧省葫蘆島市第一職業中專，遼寧　葫蘆島　125000）

試論聲樂演唱中二度創作的重要性

田丹

（遼寧省葫蘆島市第一職業中專，遼寧葫蘆島125000）

音樂是世界上最優美的聲音，是人類溝通的橋梁，也是人類智慧的結晶。音樂在人們的生活中無時無刻不扮演著重要的角色，對孩子智力的開發、情感的表達、靈感的迸發都有著巨大的作用，可以說，音樂是人類靈魂的聲音。與此同時，聲樂演唱是對音樂的表演與展示，是音樂的舞臺，是藝術家的殿堂，其中的一度創作對于聲樂演唱有著很大的比重，但聲樂演唱中的二度創作則是對聲樂演唱的進一步升華與提升。二度創作在聲樂演唱中的作用是有目共睹的，也是必須堅持與創新的，對聲樂演唱中二度創作的重要性進行分析研究，對聲樂演唱的進一步開展、音樂的創造與展示有著深遠的影響，本文將從二度創作的重要性入手，對二度創作進行全面的解讀。

聲樂演唱；二度創作；重要性

音樂是人類靈魂的聲音，也是人類交流溝通的橋梁，不同國家民族的人，不管在意見上有多么不符，但在音樂上都有著共同的欣賞的耳朵，對音樂的追求、對藝術的奮斗永遠是人類永恒的主題，是人類不斷進步的標志。聲樂演唱是對音樂的闡釋與展示，其在表演過程中出現的一度創作與二度創作都是對音樂的深刻理解。人們往往重視一度創作的意義，對于二度創作同樣需要對其重要性進行分析，這對于音樂創作靈感的激發與方法的提升有著不可替代的幫助。本文將對聲樂演唱中的二度創作的重要性進行分析，給大家展示一個二度創作的方法、原則及意義。

一、聲樂演唱中的二度創作

（一）什么是二度創作

音樂在樂譜上是一個個符號，在不同的演奏者眼里則是不一樣的音樂。每一個人都有自己對音樂的理解，其在聲樂演唱過程中加入自己對于音樂的理解，將自己對音樂美感的體會通過自己的演奏手段展示出來，是一次對音樂的升華，也是對自己靈魂的感受，二度創作就是基于此。聲樂演唱中，表演者通過自己對音樂的體會與理解用自己的手段、加入自己的領悟展示出來，這就是聲樂演唱中的二度創作，它既沒有一味照搬樂譜的內容，同時也將生動形象的音樂與自身靈魂結合起來，展示給聽眾的不僅僅是一段音樂，更是一個人靈魂的感悟，是人與人運用音樂這段橋梁靈魂間的溝通。一度創作是對音樂的創作，而二度創作則是音樂表演的創作，它是聲樂演唱中的重要方法，是藝術與人性的結合。

（二）二度創作的創作方法

二度創作是音樂人對音樂的表演，也是自我對音樂理解后的展示，這也是人們對音樂了解到熟知的一個過程。在觀眾的感官中，他們對音樂的理解大多停留在淺層次階段，他們要想對音樂進行深入的了解，那就離不開音樂人對音樂的二度創作。在聲樂演唱中，表演者的歌聲并不是一味地按照樂譜進行表演的，他們在表演過程中對音樂加入自身的理解、加入自我的人生感悟，將這些融合在一起，將音樂的生命力也生動地展現了出來。二度創作的創作方法就是要加強表演者的自我素養，這一切都來源于生活，來自于對生命的理解。音樂本身就是人與自我靈魂接觸，將真實反映出來的藝術產物，它是人性的，是生動的，更是富有生命力的，在一度創作中，音樂隨之產生，但在二度創作中，則需要表演者加強自我的靈魂感悟，我想這樣一個人并不是麻木的人 ，他應該是情感豐富、善于表達的人。二度創作需要將人性與藝術相結合，這需要人們不斷觸摸自己的內心，將真實的自我展示出來，只有這樣二度創作的創作方法才能被掌握與運用。

二、聲樂演唱中二度創作的原則

聲樂演唱有許多原則，把握好這些原則，二度創作才能更好地將音樂展示出來，才能給人們更多美的享受與對人性的認識，自我的靈魂才能在與音樂的碰撞中產生美的火花。

（一）將人性的真善美與創作相結合

音樂是人類靈魂深處的聲音，是一種富有人生感悟的聲音，它不同于抽象的文字，它需要通過聲音來傳達這種信息。聲樂演唱中的二度創作是最忌諱理解了音樂最淺層次的東西就進行表演的，這是對音樂的褻瀆，更是對音樂一度創作者的不尊重。一個不能觸摸內心、理解人性真善美的人，是無法真正理解音樂的精髓的。正如貝多芬，他雖處于無聲的世界，但他擁有一顆強大的內心與豐富的精神世界，他雖遭遇巨大的坎坷，但他依舊相信真善美，在音樂創作中，他將他內心的追求與渴望通過音樂展示了出來。但如果你沒有觸摸人性的真善美，你又怎么能夠理解貝多芬的世界呢，即使你將你淺薄的見解用來二度創作，那你的表演肯定是不成功的。真正做到理解一個人很難，但你需要不斷去努力觸摸內心，任何一個真實善良的人總是能理解他人的感受的，即使不能完全理解，也不會虛偽地進行展示自己的淺薄。二度創作需要真善美，需要人性的真實與善良。

（二）跨越時空的界限與創作相結合

音樂的一度創作者不一定處于我們的時代，他們可能已經離世，他所處的年代我們不能完全理解，但我們能夠做到的是身臨其境。在跨越時空界限中尋求人類最真實美好的聲音就是對音樂的尊重。二度創作在表演中展示，我們不能到作者那個年代去真真切切體會，但我們應該觸摸自己的內心，理解作者的感悟與體會，跨越時間空間的限制，將其時代性展示出來。二度創作需要跨越時空，更需要做到理解作者與觸摸內心。

（三）將表演的技術與真正的藝術相結合

表演是一門技藝更是一門學問與藝術。沒有好的演奏手法，再多的人生感悟也是無濟于事的，這就需要在苦練聲樂技術的基礎上再將技術與藝術結合起來，這樣的二度創作才是具有生命力與影響力的。工欲善其事必先利其器，這是一個亙古不變的道理，在聲樂演唱中，基礎的不牢固必定會影響其對音樂這項藝術的理解。二度創作是建立在深厚的聲樂表演技術與人生感悟上的，發掘二度創作中的藝術表現力，就必須要將表演的技術與真正的藝術結合起來。

三、聲樂演唱中二度創作的重要性分析

二度創作需要真善美，需要熟練的技術操作，更需要對音樂的理解，聲樂演唱中二度創作的重要性在哪里呢？這需要進一步地分析與說明。

（一）音樂者的音樂素養在不知不覺中提升

掌握好二度創作的良好方法就是在二度創作的過程中不斷提升自我的一個過程。作為一名音樂者，在其創作過程中肯定會遇到不少困難，但在聲樂演唱的過程中，不斷觸摸自己的內心，不斷理解音樂的內涵，就是對自我音樂素養的提升。發現自己的內心所在，發掘音樂的真實與美麗，同時也是在激發自我的創作靈感，在靈感迸發的那一瞬間，音樂人真正需要的并不是外界的肯定，而是自我音樂修養的提升，也就是對音樂的理解更深了。

（二）聲樂藝術在二度創作中進步

聲樂演唱中的二度創作是對聲樂演唱技藝的不斷練習與熟練的過程，在體會音樂的過程中鍛煉自己的音樂技藝。本身就是一種進步，對于熟練掌握聲樂演唱技術而言有著重要的意義。聲樂藝術就是在不斷創作的過程中進步的，不管是音樂創作的靈感還是技藝，在二度創作的過程中對人生與音樂的感悟的提升本身就是人生境界的提升，站在巨人的肩膀上看這個世界，一切都是在掌控之中。聲樂藝術也是如此，更高的境界會帶著音樂者在二度創作的路途上不斷超越自我。

（三）對音樂內容的理解在二度創作中增進

音樂是人類對生命感悟的一種表達形式，音樂人要有著豐富的內心情感才能創作出好的作品。在聲樂演唱的二度創作過程中，技藝與理解的提升才是最根本的，對音樂內容的理解肯定會在二度創作的過程中不斷增進。其實不僅僅是音樂的內容理解，對于今后人生的理解想必也會有很大的幫助，畢竟音樂是人類靈魂的聲音，傾聽這種聲音會讓你回到自己的內心，卸掉虛偽的面紗，重新看清自己。音樂內容也是人類內心的世界，二度創作的提升過程就會讓你更加看清這個世界的面目，傾聽來自不同角落的聲音。

（四）歌曲的風格在二度創作中更具有韻味

音樂技藝的提升本質上就是音樂風格的進步，其韻味也會在不知不覺中得到更全面的展示。在聽眾眼里，好的音樂是具有故事性的，音樂人在理解音樂、將自我與音樂結合的過程中就是對音樂演唱的升華，二度創作就是在這一點上具有別具一格的魅力，在不知不覺中讓音樂不斷進步，讓音樂的風格也不斷創新與富有韻味。

［1］王媛媛.淺談聲樂演唱中二度創作的重要性［J］.科技信息（科學教研），2007（7）.

［2］孫蓮.論聲樂演唱中的二度創作［D］.首都師范大學，2004（4）.

［3］趙鵬程.聲樂演唱中二度創作的重要性分析［J］.北方音樂，2015 （2）.

［4］楊莉麗.芻議聲樂演唱中二度創作的重要性［J］.音樂時空，2015 （11）.

［5］何艷霞，曲洪啟.聲樂演唱中二度創作的多維構建［J］.音樂探索，2009（6）.

J616

A