李俐

本山大叔在電影《一代宗師》里有一句經典臺詞:“人活一世,有的成了面子,有的成了里子,都是時勢使然。”
《一代宗師》的主角葉問、宮羽田都是武林的“面子”,而丁連山、一線天這些“里子”在片中僅是寥寥幾筆,留下一個個神秘的輪廓。
但到了近期上映的《師父》里,隨著武館的衰敗、軍閥的崛起,武林的“面子”是越來越保不住了,“里子”里的那些上不得臺面的事,被導演徐浩峰一一搬上了大銀幕。
還原了一個更真實的武林
都是講詠春拳,都是拍踢館,都有徒弟背叛師父,也都有江湖上的兒女情長,《一代宗師》和《師父》一南一北,構成了民國武林的完整畫卷,頗有些互文的意思。
但細細咂摸,兩者的味道又有不同,雖然都有徐浩峰參與編劇,但王家衛片中的武林更高深、更理想,連打起來也是那么的精致漂亮,而徐浩峰親任導演兼動作指導的《師父》則把武林置入了津門的市井之中,雖然老規矩都在,但更多的是私心貪欲、各懷鬼胎、暗度陳倉。
收徒弟的,不傳真功夫,只為賺錢;想出頭的,不敢硬闖,就靠出賣徒弟上位;偌大的津門武林靠一位遺孀苦心經營,借刀殺人,勉強撐住門面。這不是武俠小說里的快意恩仇,也不見香港電影里的江湖豪情,卻還原了一個更真實的武林。
沒有世外孤島,沒有《葵花寶典》,靠著祖師爺立下的規矩,學武之人自成體系,但隨著軍閥介入、禮樂崩壞,武林也隨之逝去。
徐浩峰的電影看似揭開了武林最黑暗的一面,卻處處可見導演對逝去武林的哀嘆,對老輩人、老規矩的懷念。
還原民國天津的社會生態
徐浩峰的二姥爺李仲軒,被譽為“中華武學最后一個高峰期的最后一位見證者”。所以徐浩峰對武學的理解,自然也不同于其他的電影人。 他的武俠世界里沒有飛檐走壁的花哨,而是手起刀落的干脆。零特技、零威亞追求的是真實,卻又不似成龍那般搏命。正因為自成一派,金馬獎把“最佳動作設計”給了徐浩峰,他說這是自己最希望得到的一個獎。
在他看來,功夫不是一定要打得黃沙漫天,拼得你死我活,真正的高手,輸贏只在交手的一瞬間。這就不難解釋《一代宗師》里宮羽田與葉問對決,比的不是拳法,而是掰餅,其中自有功夫的高低,也有理念的高下。
在《師父》里,徐浩峰的野心不止還原武林的真實,更要還原民國天津的社會生態。街頭買茶湯的異族女子、起士林里的免費面包、路邊賣舊書的窮小子、武林大會上放映的《火燒紅蓮寺》、雖賣苦力卻行規嚴謹的腳行、退隱江湖去巴西種可可的武學泰斗……充滿著中西合璧、魚龍混雜的舊氣息。再有諸如天津女人不外嫁、吃螃蟹50只起、死也要回天津再死,這些風俗在今日仍有影響。
說到天津人愛吃螃蟹,不少觀眾以為師母在片中50只、80只地吃是一種夸張。但徐浩峰對此竟也能說出一番道理。他說,螃蟹性寒,多食腹痛,但天津產高粱,海里的螃蟹常常回到高梁地里吃高梁,而高梁性熱,故天津的螃蟹不寒,舊時莫說是50只、80只地吃,一頓吃100只的也真有其人。對螃蟹都研究得這般透徹,徐浩峰電影中的功夫如何假得起來呢?