泰吉軒畫廊



在攝影技術與攝影設備不斷發展的今天,精通古老的達蓋爾攝影技術(銀板攝影)且能夠得到國際攝影界廣泛認可的藝術家屈指可數。這其中,新井卓可算是較為年輕的一位。
近些年,新井卓的作品越來越多的被學術界和藝術機構關注。其作品在全球10余家美術館及藝術機構展示。他的作品已經被舊金山現代美術館(SFMoMA)、東京都寫真美術館以及法國吉美美術館等多家世界重要藝術機構收藏。作為一位年輕的藝術家,新井卓并沒有將自己的創作僅僅停留在技術層面的雕琢,而是將自己的想法通過一塊塊銀版一一呈現。他讓自己的技法精益求精的同時,更加深入去探討如何憑借銀板這一特殊的攝影術作為一個媒介,達到對現實中的問題探索以及對未來的反思的目的。這便是他在國際攝影界的學術地位與藝術地位的建立的基石。
這些攝影作品,是藝術家近3年來多次往返于日本巖手縣的“遠野市”所創作的。2011年,日本大地震過后,關于人與自然、能源與發展、威脅與安全的矛盾,一直是新井卓所關心的問題。他一次又一次地深入震區的核心地帶。從地震廢墟到重建的城市,這里的人、動物、建筑以及自然界中的植物都被他刻畫在一塊塊銀板上。在他看來,銀板的獨特性和唯一性不同于其他藝術作品。這種唯一性的背后是帶著時間的記憶與物質的傳遞,即“我將彼時彼刻的光帶來與你分享”!這一特性將攝影的記載特性由單純的二維圖像記載變為包含有物質記載的三維空間中。
遠野市是日本著名的民俗學開山之作“遠野物語”的誕生地,也是2011年日本大地震的震中。在古老文化內涵與大地震給人類帶來巨大沖擊的共同作用下,引發了藝術家關于古老與現代、傳統與科技、生存與發展的思考。藝術家以遠野特產的馬和極具代表性的瀑布為素材創作了這組作品。這一幅幅具有召喚魔力的作品將帶我們走進藝術家的“古老”世界中。在日本的古文化中,馬和瀑布均被賦予了極其特別的意義。畫面中的景象沒有時間的限定,可以作為歷史上任何一個時刻的場景出現。哪怕經歷過如此巨大的地質變化,我們已經可以看到千百年來未曾改變的場景。這是對于攝影即時性的一種挑戰,同時也是對于人類改造自然世界的一種反思。