數碼技術模仿下的傳統繪畫效果

科技的發展影響審美的變化，新穎的3D效果備受關注。從裸眼3D的裝置藝術，到院線新上映到影視作品，這其中大量運用了現代科技——數碼技術。數碼技術帶來的不僅僅是新視覺，還包括以往我們所熟悉的傳統繪畫。有些繪畫工作者和藝術家們，運用數碼技術對傳統對繪畫進行模仿，涵蓋了從油畫，到水彩、蠟筆、水墨等繪畫效果。他們力求作品千變萬化，以簡單的操作達到最好的視覺效果。

傳統繪畫藝術與裝置藝術相比帶有親切感，前者是人類精神文明的創造。而數碼技術是一把利器，沖擊了繪畫世界。在現代藝術的影響下，繪畫能力對于藝術家而言并不十分重要，那只是表達他們作品的工具，“偷工減料”并不是讓他們可恥的事情。格哈德.里希特的早期藝術作品，是在照片繪畫的基礎進行抽象創作，而后他放棄照片繪畫這一過程，直接在拍攝出來的照片上開始創作。數碼技術這把利器幾乎可以做到任何畫面上需要的事，需要的僅僅是創作者的構思——以什么樣的效果來呈現，構思才是畫面最主要的部分。于是傳統繪畫作為一種效果的需要，被繪畫工作者利用數碼技術模仿出來。

創作過程中數碼技術的運用

數碼技術對傳統繪畫的模仿，有完全不同的方式。首先是對傳統繪畫習慣的模仿。比如在軟件里創作數碼水彩作品：可以先選擇需要的紙質紋路，打開常用色組成的調色盤，用專門的水彩畫筆繪畫，需要的時候可以選擇加水筆，以達到更好水彩層次。水彩畫有時需要干燥后繼續創作，在軟件里也可以選擇干燥效果。這些行為習慣和通常的水彩創作需求是一樣的。不同的是，創作方法來自虛擬的數字計算。畫者并沒有裱上畫紙，擺開畫具。只是面對著連接觸控設備的電腦。

也可以是對繪畫習慣顛覆性的繪畫效果模仿。比如直接對數碼相片進行處理，選擇電腦存儲中的一張攝影相片，運用軟件提供的藝術化效果——如油畫風格，然后調整油畫化筆觸的大小程度，就可以大概得到一副油畫肖像或者風景。只是這樣，往往并不足以使模仿效果自然，還需要加上一些其它的調節，比如色相、色彩平衡等等。或者需要用油畫筆刷繪制局部來讓這個變化更為自然。對于某一畫家風格的模仿也是可以實現的，例如梵高，梵高的作品有很強的識別性，色彩斑斕的條形筆觸，變形彎曲的物體形狀等等，這些可以通過有意識的軟件操作，以及使用具有梵高色彩的軟件功能進行模仿。這些都與傳統繪畫習慣的完全不同。

除了我們熟悉的電腦、數位板等常用繪圖工具，數碼技術的發展延伸到平板電腦和智能手機的繪畫功能上。開發的繪圖應用軟件，使藝術家可以隨時隨地紀錄靈感，也為一批專門使用這類軟件的設計師打開了一個嶄新的創意之門。

數字模仿在繪畫領域的發展

借助繪畫程序的開發，傳統繪畫效果的模仿越發真實。特別是那些風格明顯的效果，比如水彩。水彩最大的特點是以水為媒介呈現出來的水漬和色彩的透明感。在大量的兒童繪本的創作中，水彩風格占有很大的比重。其中不乏使用軟件創作的畫家，他們嫻熟運用軟件繪制水彩風格，使工作效率和作品質量都得到保障。對水彩顏料和軟件的熟悉，是他們能將二者結合的自然巧妙的主要原因。兒童插畫師小新作品，以細膩豐富的色彩，還有生動溫暖的畫面，以及極富親切感的主角為特點，他成功的一點是多數水彩作品是用軟件繪制完成的，這讓很多人在追隨數碼繪畫的同時希望跟隨他學習。

有的創作者鐘愛拼貼的藝術效果，會把各種不同來源的元素重新組合。時尚雜志里的插圖，經常出現將相片素材結合素描或者其它繪畫元素，在電腦中進行拼合之后產生的作品。所有的設計專業，學校都開設軟件課程。工作單位也要求設計專業的學生會使用基本的繪圖軟件。服裝設計、工業設計、景觀設計同樣大量使用軟件，他們的手繪設計圖常常作為設計過程而展示，因為凌亂的草圖可以看出他們在設計過程中的演變。當他們將這一習慣結合數碼技術來進行操作，結果并沒有什么不同。

對傳統繪畫而言，數碼與其說是沖擊，不如說是機遇。傳統的繪畫語言對于藝術界已經不是什么新鮮事了，而當代藝術幾乎摒棄了繪畫性，更多的裝置、材料性實驗、數字藝術當道，繪畫成為懷舊的主題。然而對于數碼作品的創作而言，結合自然的繪畫效果，會是很好的創作方式和設計語言。越來越多的漫畫作者，使用comicstudio軟件。因為它不僅能提高效率，還能保留漫畫的所有特點，讓漫畫作者從繁重的手工填色和貼網中解脫出來。平面設計師，大多會用photoshop、illustrator。插圖設計師除了上述軟件還使用各公司出品的painter、sai。 還有很多應用程序，比如sketchbook、inkiness、bomboo筆記本等等。這些軟件隨時隨地的記錄功能，充斥了設計師的工作生活。大量的軟件針對各個行業的繪畫工作者被開發出來，而它們的使命就是能夠讓使用者隨心所欲。

數碼技術對繪畫效果模仿的意義

數碼技術的發展越來越人性化，滿足了我們各種各樣的設計需求，對繪畫效果的模仿只是其中一個方面。在此我們需要注意的是，不會過度依賴科技，人們用傳統媒介繪畫能力不因此喪失。這不僅僅是個人愛好的選擇，更是對傳承的重視。在現階段，科技只是人類生活的輔助手段。假設，當科技進一步發展，周圍越來越多的東西被數碼產品替代，我們學習的只是怎么使用這些東西，那這是文明的進步還是退步？繪畫科技的發展，應建立在保留傳統的繪畫風格的基礎上，數碼技術能對風格進行模仿是傳統繪畫的一種傳承。

（作者單位：南京藝術學院）