數字時代下手繪動畫的變遷

電腦技術帶來“數字化”的潮流席卷整個藝術行業，作為傳統動畫片主要表現形式的手繪動畫，自動畫片誕生就存在至今。自從上世紀八十年代開始隨著電腦技術的普及，使得手繪動畫的創作發生巨大改變，傳統的手繪動畫逐漸融入電腦動畫，用發展、融合的視角來看待手繪動畫和新媒體技術，重新認識數字時代下的手繪動畫。

動畫用最簡單的話說就是：會“動”的畫。伴隨著動畫的產生，手繪動畫在動畫的發展歷史占據著不可取代的地位，早期的動畫發展基本可以說是手繪動畫的發展歷史。手繪動畫以其獨特的的藝術魅力，多樣的風格一直占據著重要的地位。

手繪動畫的藝術魅力

1.手繪動畫的藝術風格

手繪動畫帶有鮮明的時代氣息和民族藝術特色。中國第一部動畫萬氏兄弟的《大鬧畫室》，全長十分鐘，可謂國產動畫的鼻祖。萬氏兄弟創作的《同胞速醒》是一部抗日題材具有強烈的民族使命感的動畫片，與時代氣息緊密相連。

從上世紀五十年代開始，中國動畫開始探索民族化的道路。1956年《驕傲的將軍》第一次采用了民族風格形式。此后不斷涌現民族風格的動畫片。經典水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》等，運用水墨獨特的神韻，將景致惟妙惟肖的展現在銀幕上，使人仿佛走進了一幅恬淡的水墨畫卷?！毒派埂犯鶕鼗湍呖?57洞內壁畫《鹿王本生》故事改編，采用了敦煌壁畫的形式，從人物到用色能明顯的感覺到異域色彩。這些動畫以其鮮明濃郁的中國民族風格，吸取了中國古代繪畫、壁畫以及豐富多彩的民間藝術融于一體，加以創造發展出中國特有的美術片。

作家謝立文、畫家麥家碧以麥兜這個可愛的主角創作的叢書。后來在2001年導演袁建滔以彩鉛的主要美術風格創作了《麥兜的故事》，片中大量出現的香港各地的景色，故事接近香港百姓的生活和香港的文化特征，成為吸引觀眾的又一賣點。

俄羅斯的動畫工作者把素描、水彩、油畫等純繪畫藝術融入手繪動畫的創作之中，給手繪動畫帶來了更多的表現空間。1997年，俄羅斯動畫創作者亞歷山大·佩特洛夫克服了環境與技術帶來的種種困難將海明威的小說《老人與海》搬上了銀幕，其在影片制作中用指尖沾著油彩在玻璃表面進行動畫創作的，手繪風格鮮明。繪畫技法的表現形式是構成手繪動畫的藝術魅力的重要一環，在很大程度上決定了并影響了動畫片的視覺沖擊力和藝術風格。

2.手繪動畫的表現形式

早期的動畫主要以線條表現幽默漫畫的方式為主，因為這樣繪制較為方便快捷。但很快制作方式就有了新的發展，從1915年發明的賽璐珞片彩色繪制開始，動畫的形式和技巧越來越豐富。

手繪動畫是以繪畫或其他平面化的材料作為人物造型和環境空間造型的主要表現媒介，紙和賽璐珞這兩種材料運用在動畫創作中占有絕對的比例。使用的材料要符合主題、情節發展，突出材質特性的基礎上進行。

手繪動畫區別于其他表現形式就是因為材料的選擇和使用不同，生活中的方方面面都可以作為手繪動畫的材料來使用。經過動畫工作者主觀的創造，把各種材料搭配組合的這種無限擴展性正是手繪動畫無法取代的藝術魅力所在。

3.手繪動畫的藝術特征

動畫影片可以完美結合所有的藝術形式，包括繪畫、文學、音樂、舞蹈、戲劇及詩歌諸多藝術要素?！吨矘涞娜恕防锩婢€條的流動感，美麗的視覺敘述和精確的圖畫給我們留下深深的印象。手繪動畫的繪畫性是構成動畫藝術魅力的重要方面，也是創作中關鍵的一環。好的手繪動畫作品具有的感染力和親和力，一部手繪動畫片的審美價值和藝術性不光取決于其豐富的故事內容，也取決于它的繪畫表現方式，手繪動畫的獨特藝術魅力正是以繪畫性為支撐的，它在線條和色彩上表現的豐富多變。對繪畫對象進行有選擇的處理，是電腦無法做到的。雖然電腦軟件里有可以模擬水彩、油畫甚至是水墨效果的筆刷，但是永遠達不到手繪的生動，電腦只是模擬，樣子像而已，神韻遠遠不及。

手繪動畫的發展歷程

手繪動畫是電腦動畫的始祖。現在動畫的發展歸功于“視覺暫留”理論的出現。1877年，法國的埃米爾·瑞勞德綜合“西洋鏡”和“幻透鏡”的原理，在一種透明板卡上手繪了3500多張畫，纏繞在手搖卷盤上播放了15分鐘，被公認是了歷史上第一部動畫作品。隨著時代的發展，1915年發明了賽璐珞，這是最常見、資格最老的動畫技巧，由透明的醋酸纖維制成。隨著透明賽璐珞片的使用，把以前還局限在單層紙，每一次更換背景還需繁瑣的重畫的制作模式廢棄掉了。動畫進入了跨時代的新發展，透明的賽璐珞片可以使單一背景上的同一場景反復使用，將背景放置在最底層，其他層次按照由遠及近的次序由下往上排列完成拍攝。

從上世紀70年代開始，電腦動畫開始出現，它是目前藝術媒體中發展最快速的。隨著新媒體技術的發展，電腦動畫逐步壓縮手繪動畫的空間，以前手繪動畫占據主要地位的時代一去不復返。電腦動畫受到追捧，并廣泛應用到電影特效、片頭、影視廣告等各個領域，而手繪動畫的制作數量和范圍遠遠低于電腦動畫。電腦動畫開始給傳統手繪動畫帶來極大的沖擊。與此同時，手繪動畫的創作發生變革。這也是為手繪動畫提供了新的契機，給了手繪動畫新的探索方向，產生新的藝術風格。

隨著科技的進步，現在越來越多的動畫片開始使用計算機進行創作。這樣動畫制作的效率倍增，更重要的是電腦圖形技術改變了傳統動畫的屬性和思維模式。從前期設定的繪制就直接在計算機上完成，它是使用數位板模擬在紙上繪畫或者直接使用數位屏，前期設定，中期制作，后期合成可以全部在計算機上完成，而且對于計算機硬件的要求相對較低，操作也較為簡便，實現無紙化創作。這樣只有幾個人的動畫團隊甚至是單人也可以完成的動畫短片。在現在的二維動畫中，基本全部被計算機取代。三維動畫憑借空間感強、視覺效果強、細節更真實、制作周期相對短、制作成本相對低的優勢被廣泛應用。三維動畫可修改性強，相對于手繪動畫的修改時間更短和人工成本更低。作為在過去占有統治性地位的手繪動畫，曾一度受到的強烈沖擊，在影響范圍、應用范圍、制作效率等方面都明顯落后于計算機技術下的動畫。2002年《最終幻想》中人物的擬真技術，到達爐火純青的境地，就連女主角連臉上的雀斑都十分真實，可惜該片故事內容不佳，票房成績不理想。前些年三維動畫一度只追求技術、畫面真實感等，內容被眩目的特效所遮蓋，這也背離觀眾的初衷，觀眾要看的還是內容，內容永遠是最重要的，技術只是輔助。無論是二維計算機動畫也好，還是三維動畫也好，它使用的軟件都會造成審美單一，局限動畫藝術的畫面表現。而計算機技術易復制的特性造成視覺疲勞，也缺乏文化積淀和生活氣息。

手繪動畫有一種神奇的魅力，因為其人手繪制的特性，及很高的審美價值， 是鼠標取代不了的進入新媒體動畫為主流的數字時代仍舊屹立不倒?，F在很多藝術動畫短片中還在運用著手繪動畫的形式和風格。動畫具有強大包容性，吸收了傳統文化的營養，將諸多傳統文化的形式內涵都包含在其中，甚至于三維動畫也開始呈現手繪動畫的影子。

數字時代下手繪動畫的新發展

1.手繪動畫與新媒體的結合

新媒體是報刊、廣播、電視等傳統媒體以后發展起來的新的媒體形態，利用數字技術、網絡技術，通過互聯網、寬帶局域網、無線通信網、衛星等渠道，以及電腦、手機、數字電視機等終端，向用戶提供信息和娛樂服務的傳播形態。隨著互聯網技術的發展，動畫不再是以前只能在電影院、電視等有限的平臺上展示。我們從以前的以文字信息為主發展到圖文信息為主，再到現在向視頻為主的轉變，從單向傳播向互動傳播轉變；從以前的單終端到現在的多終端轉變；從覆蓋國內為主向覆蓋全球轉變。在數字時代，動畫的發布渠道更廣泛，受眾知道信息的速度更快了。特別是手機動畫，這些年發展十分迅速。

2.手繪動畫與三維動畫的結合

電腦動畫從1970年至今，從70年代的試驗期，80年代的發展期，到90年代正式進入動畫制作方方面面的使用，到21世紀出現井噴式發展。1982年AutoCAD軟件首度發表；1984年Wavefront三維軟件首次發行；到了20世紀90年代電腦動畫技術已經日漸成熟，平價的三維軟件推出，電腦動畫技術實用于電影特效、與傳統二維動畫的融合，并逐漸向全三維的電腦動畫發展。21世紀，我們都有幸身于全面數字化當中，我們已感覺到數字時代電腦技術讓大家震撼，贊嘆之余，未來還會看到更多更好的作品呈現。二十一世紀的電影基本已經少不了電腦特效等相關技術。接下來皮克斯、夢工廠、藍天等公司使用三維電腦科技制作的動畫于全球商業與藝術上獲得的成功，讓更多人致力于對技術的追求。但是多年的經驗與動畫技巧是不可能被三維動畫技術取代的。三維動畫技術不能保證動畫電影一定成功，過去的三維動畫逐漸增強的部分使得表演上多出一些精巧的部分，像是一些呼吸動作、眼神表達內心的情緒變化等，這是以前傳統動畫很難做到的。傳統動畫的歷史可以追溯到20世紀的前幾年，而21世紀無疑是電腦動畫的黃金時代。當動畫開始對動態的三維空間與微妙的表演有所要求時，三維動畫的優勢就展現出來。數字時代的電腦動畫和手繪動畫的思考方式在某些地方不一樣，但關于運動的規律性和表達故事創意都是從動畫工作者的多年的工作經驗和積累得到的，經過早期動畫大師所發展來的知識和經驗造就了電腦動畫今天的成功。

3.個人與集體的統一

數字時代是真正的個人時代，電腦軟件的操作非常便捷?，F在的動畫短片制作不再像從前那樣一定需要團隊去制作，個人也能完成。在信息傳遞迅速的今天，網絡上有很多會很優秀的個人制作的動畫短片?，F今信息的傳遞使藝術融入人們的日常生活之中，商業藝術無處不在，如廣告、影視片頭片尾、平面設計、網絡界面設計、商業插畫等等。每時每刻眼睛都會受到視覺沖擊，每時每刻腦袋接受大量信息，而網絡是信息快速流通。世界上沒有一模一樣的兩張畫，但是可以有一模一樣的很多個模型，這樣的動畫沒有自己獨有的藝術風格和個性，是沒有生命力的。手繪動畫的制作中重視的是突破，是超越，是個人特色的表現，真正可以實現人人藝術夢。手繪動畫在整個動化領域將以其獨特的藝術語言綻放出奇異的光彩。

總之，在數字時代下，手繪動畫得到藝術語言和表現形式仍在不斷豐富。使用數位板等無紙化的操作，只是手繪動畫的材料選擇的一種，因為它們本質都是“畫”。無論過去還是將來，動畫的制作一定少不了“畫”的存在。我們要改變對技術運用的觀念，將技術操作融入豐富絢爛的藝術風格中。電腦動畫的出現使原來的手繪動畫形成了新的藝術語言特點，手繪動畫將以新的藝術語言創造動畫藝術的奇跡。

（作者單位：西安外國語大學）