分析影視動畫場景設計與觀眾心理感受

影視動畫在我國起步較晚，但已成為我國影視作品中不可或缺的組成部分，而場景設計作為影視動畫中重要的元素，具有推動劇情發展、深化角色等作用，對沖擊觀眾心理感受具有明顯作用。本文主要闡述了影視動畫中場景設計的空間構成、平面構成以及色彩等給觀眾帶來的心理感受。

場景設計在影視動畫中包含了所有造型設計，其中包含人物角色造型、動物角色造型和道具、色彩等設計，是影視動畫的主體構成部分。影視動畫被引進中國時間較短，近幾年發展速度比較緩慢，需不斷創新、借鑒其它優秀作品，下面筆者主要根據宮崎駿先生的兩部優秀作品舉例說明了場景設計在影視動畫中帶給觀眾的視覺體驗、感官體驗和心理感受。

場景空間和平面空間的構成

根據繪畫創作先后順序，在作畫時第一步便是構圖，若是放在白紙上畫像就是勾勒人形，而動畫空間場景構圖主要構成元素“人形”體現在空間組合。動畫場景可看做是各個形體的有意識擺放，場景空間構成的主要目的就是符合人的審美規則，場景空間構成能夠直接反映出創作者的創作來源和情感，在影視動畫場景設計中尤為重要，能直接將觀眾引入作者構思中。在動畫電影《龍貓》中，開片便以按照靜態構圖的形式闡明時間、和車駛向方位，讓觀眾可以直接確定目標，注視車子，蔚藍的天中夾雜著幾朵白云，郁郁蔥蔥的麥田和樹，還有行駛中的車子，麥田和天交界處，線條感十足，向上延伸，給人一種清新、舒適的感覺。

利用平面構成組合，將不同形狀和多種和畫面組合在一起構成平面組合，能夠給人不一樣的視覺體驗。在平面組合中有高聳、有圓滑、有矮小、有筆直等形狀，每個形狀都能帶給人不同的視覺體驗，例如：通過平而構成法則對不同的畫面內容進行不同形狀組合，會使人產生不同的感受，例如：圓滑且矮小的空間有向內扣、回旋或是溫柔的感覺；樓房采用筆直的手法構成具有向上延伸的感覺；辦公室采用規則圖形，如正方形會給人穩重、踏實之感。

影視動畫場景設計中顏色帶給觀眾的心理感受

動畫本就是虛擬的人物表演，完全依靠藝術、技術手段營造而生，因此，一部影視動畫作品的靈魂就是由別具一格的構圖、特點十足的畫面以及顏色構成。顏色會以最直觀的沖擊力映入觀眾眼簾，是影視動畫作品中較為重要的藝術形式。多種色彩組合在一起才能構成畫面美感，合理的色彩搭配能夠給人強大的視覺感染力，例如在影視動畫《懸崖上的金魚公主》中，這部影片出自宮崎駿之手，影片開頭便是金魚波妞在蔚藍的大海上跳躍，當時的波妞還是一條金魚，宮崎駿利用粉紅色直接不但將波妞的性別告訴了觀眾，還側面展現了波妞的性格特點。每一部動畫影片都有其本身色調，為了讓觀眾印象深刻，影片整體色調設計和人物色調設計都是需要精心營造的，是創作者和觀眾的情感交際。影視動畫在夢幻的畫面中勾勒出一個個活潑、鮮明的人物，利用色彩的沖擊力使觀眾翱翔在動畫版的夢幻世界中。白色代表寒冷、純潔；黑色代表死亡、莊嚴、黑暗，每種顏色都能將觀眾的情緒帶動到不同的情境中，例如上訴影片《懸崖上的金魚公主》整體全是暖色調，會帶給觀眾柔和、溫暖的感覺。

影視動畫場景中光影帶給觀眾的感受

光影是烘托動畫場景設計的主要元素之一，能夠根據作者想要表達的情感，例如；強勢、恐慌、寧靜、優雅等感情利用光影的方式找出觸動觀眾的點，不同光影分別控制著不同情緒、心理變化、想象等體驗，通常導演都會采用逆光的形式表示神秘或是神圣之人；若是想要制造比較和諧的景象，便會使用夕陽光，展示動畫情境中的寧靜，給觀眾和諧、美好的心理感受。

道具在動畫場景設計中給觀眾的心理感受

影視動畫的場景設計相對于普通影視作品中場景設計來說作用更加顯著，動畫人物的掛飾、房間的擺設等都在道具范疇中。道具不單單是簡單的裝飾、陪襯，很多時候是超越人物設計而存在的，極具視覺印象。道具既是輔助人物或其它主體展示內容的元素，又有烘托氣氛、強調影片藝術感染力和暗示或提醒觀眾的作用。例如：相冊、掛飾可以直接將導演敘述的時間或情感說明給觀眾；有些元素較為通俗是大眾公認的物件與事件的聯系；還有部分工具是導演自擬在影片中的，為了增加影片效果；當然也有部分工具是觀眾根據自身生活、工作、所見所聞所引發的感受。

結語

綜上所述，影視動畫中的場景設計具有烘托人物心理、推動劇情發展、加深觀眾印象等作用，對觀眾心理感受觸動較大，可以直擊觀眾內心，讓觀眾能夠感受到或是寧靜、或是陰暗、或是開心等狀態，將動畫作品整體風格展現出來。因此，場景設計師在閱覽劇本時，應準確掌握動畫畫風，創作更多優秀作品。

（作者單位：邵陽學院）