孔仲起



“傳統”和“創新”是一個問題的兩個方面,并無二致,更非對立!
“傳統”不等于“因循守舊”,決非時下一些人把它作為“保守”“沒落”的代名詞。不要妄自菲薄,恥言傳統,諱莫如深!
“能傳則統,能統則傳”,它是數千年來民族精神和民族文化的積淀,它有著“溫故知新”“繼往開來”“望今制奇”“借古開今”繼承和發展的含義,是“推陳出新”進行再創造的“基業”。所以對傳統的理解要正名!能沿續和發展的民族義化謂之“傳統”。
“統”者“統括”“統體”“統治”“合一”“正統”“道統”“本始”“大一統”的意思。只有精神和文化的高度統一才能長期流衍傳承。它是維系民族精神的紐帶,是發揚中華文化的金鑰匙,是培養熱愛祖國的原動力,是對外文化交流的出發點!
創作貴在創,“創”重意,“作”非造。
技巧:學技在法,得巧在思。
構思:構在外,思其中;構在形下,思存形上。
意境:意要高,境求遠;有感于境,發之成畫j
心境:首要釋然、怡然、坦然。
胸襟:要豁達、開闊。以狹窄的胸襟、陰暗的心理作山水畫,殊難想像會出現雄闊壯麗的舒暢氣局。
傳統山水畫的高格品位每每體現在它追求高、深、闊、長、遠、勢、韻等等。不受時空限制是其特點。“乾坤萬里眼,時序百年心!”這是詩人杜甫典型的時空意識。
“意氣用事”“得意忘形”“無中生有”“唯我獨尊”……皆為人所忌,作畫則求之難得!
具有強烈的表現風格和民族特色的中國書畫,它那以筆、墨、紙為代表的簡樸的工具材料,以及得之于心、應之于手、隨筆生發的表現特點;藝術家的靈感、情緒、學養、技法通過毫端以最直接的方式投射到紙面上,它留下的是最直接的原本的情感符號和審美訊息,因而也給觀眾以最直接的感應條件。
“人”本來自“自然”,他具有自然的屬性,和大自然是“天人合一”的關係。純然手繪的國畫作品較之復雜的機械操作、科技材料及過分裝飾的現象,它那自然而然的表達方式和質樸無華的特點,更符合當前人們在光怪陸離、繁華至極的世界中對“歸真返樸、回歸自然”的要求,而隨著時問的推延,將越來越證明這一點。
畫道由熟而巧、由巧而拙,能得真趣;不熟而巧是欺世,不巧而拙變做作,蓋“弄巧成拙”之“拙”也。技可教,巧難授,拙更無法,得拙趣者涉及天資性靈和全面素養,非矯揉造作所能強求,要者自然流露,出睹無意。
所謂“技巧”:能真實地表現對象謂之技,能巧妙地描寫對象謂之巧。
技法之法不是對手段“繩之以法”加以制約,而是有著巧取的含義,至于為技巧而技巧是沒有前途的。技巧本身不能體現作品的價值,只有通過創作并上升到藝術的高度才能體現它自身的意義。
形象思維不是對象的簡單映畫,鏡面反射,它是動態的形象、形象化的思維;是心眼并用的思維,帶夸張和比興的思維;是協助思維作形象化的判斷;或可說是藝術稟賦所形成的思維方式。
藝術創造的價值不僅體現為作者自身的愉悅和寄托,更希望得到別人的共鳴、認同和欣賞,由親切生美感,這叫做“獨樂樂,不如眾樂樂”,以達到“自樂樂人”的崇高目的。
隨著時代的發展,中西交流的廣闊和觀念的不斷更新,藝術語言因之不斷拓展著。語言是為了傳情和達意的,如果一味“自言自語”而別人不懂,則何以對話?何以使人接受并賞心悅日?所以強調自我意識的同時一定要具備群體意識,站在本民族的基點則必先要有民族意識。
作品中由于作者的經驗顯示,引起讀者的經驗銜接和合拍而后欣然接受,抑或通過對比印證,誘發想像。具象也好,抽象也好,必須是緣起于生活,有感而發揮,言之有物,畫之有形,真切感人;如果賞者茫然面對,則不存在審美價值二
真正的藝術擾如通達的語言,是心田之思、肺腑之言,講老實話、心里話,才會暢所欲言,言必達意,情真意切。
說謊者往往虛張聲勢,閃爍其詞;心中不踏實者,每每吞吞吐吐,或含混語塞,或人云亦云。誠如清代劇作家李漁“長“直說明言”,反對“令人費解”:
我們所強調的“真”是原汁原味的真,正心誠意的真,氣質懼勝的真,謂之真趣!真意!真氣!真思卓然!
文藝創作有兩種追求:一是表現人們喜聞樂見的熟悉事物;一是表現人們好奇多怪的陌生事物。當然,美感是前因,陶冶是后果。其內涵和啟示作用決定了作品的品味。
我們要強調的是藝術個性、時代激情和社會使命。
要繼承和發展的傳統山水畫,在于它追求氣、勢、化、韻、高、深、長、闊、遠、空、清等等,不受時空限制,能傳達多層而的文化信息,給人以充分的想象余地,并具有在過程中不斷生發和升華意境的可能。
氣者:天地萬物之生機,氣聚則生,散則死,有聚有散生生不息:所謂元氣、神氣,氣韻、氣氛、氣息、氣局、氣機、氣格、氣度、氣勢、氣質等等以及氣象萬千、宇宙萬物、風云變態、行云流水等都是氣的作用一氣也是巾華傳統文化的第一要素。
韻者:微妙、雋永、內蘊、化境、味外之味、面外之畫,難以言狀,誠如老子所云:“道可道,非常道!”猶如味道之鮮者:糖甜、醋酸、鹽咸、姜辣、黃蓮苦均可感可說,然味外之味——鮮者則難以言狀。鮮味一如韻味也
勢者:是力量的表示,動態的感覺。
氣聚則生發種種效應:運動、收放、走向、傾斜、奔騰、飛揚、張力、氣勢;左右回顧、上下呼應、前后相隨、高低相傾皆為“勢”。它有著賞心、攝魄、振奮、威懾或舒展的感染力。
提筆作畫務求凝神靜思,心無旁騖,專注投入一如進人“角色”,屆時“物吾兩忘”,有“出神入化”的可能
立意在先,行成于思:凡事“三思”不等于擾豫再i時光不等人,多猶豫不如多實踐。多實踐,少敗筆;多實踐,巧思在其中。
畫人多有好酒者,酒到七分,興沖沖,欣欣然,最少得失顧慮,如臨春風,思緒浩蕩,一卜筆似有神助,故每多佳構出現,東坡所謂“酒氣拂拂從十指問出”,而抱石先生有印日:“往往醉后。”韓昌黎詩亦云:“所以欲得酒,為文俟微醺。”然不愛杯中物者亦大有高人,每當欣然命筆,“素以為絢”,佳思妙想,匠心獨運,且陶陶然白適十所造之境中,當斯時,往往畫到出神如入醉,謂之:酒不醉人人自醉。同屬一個“醉”字。