讀湯江云的山水畫

湯江云，字昀儒，號飛羽，1963年生于山東嘉祥。河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，石家莊市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、藝委會(huì)副主任，中國書畫藝術(shù)學(xué)會(huì)理事，河北省美術(shù)創(chuàng)作中心創(chuàng)作員，河北畫院國畫院研究員，河北省美術(shù)研究所研究員。1985年師從河北師范大學(xué)美術(shù)系吳紹人先生，1992年受教于北京畫院著名畫家賈浩義先生。

2010年參加河北省美術(shù)家作品廣東交流展學(xué)術(shù)研討會(huì)。2012年作品參加中國文聯(lián)第二屆海峽兩岸書畫名家交流展。2009年至2012年參加由河北畫院組織的“走進(jìn)太行——河北省優(yōu)秀美術(shù)家大型寫生創(chuàng)作展覽”系列活動(dòng)。作品《生息之地》獲得創(chuàng)作獎(jiǎng)。2014年作品參加河北畫院建院30周年美術(shù)作品展，《暮山云靄》《太行人家》《山河攬勝》等多幅作品被河北畫院、廣東畫院等機(jī)構(gòu)收藏。作品集《當(dāng)代美術(shù)家個(gè)案研究——湯江云》由河北美術(shù)出版社出版。

中國山水畫自宗炳提出“以形媚道”“臥游山水”的理論以來，產(chǎn)生了很多有價(jià)值的山水畫理論。其中荊浩提出“圖真”的理論，要求畫家要把握“物象之源”，即物所得以生之性，也就是事物本身特有的特征和神態(tài)。為使達(dá)到圖真的目的，則要把握繪畫的六要法則，“一曰氣，二曰韻，三曰思，四曰景，五曰筆，六曰墨”。在中國畫的發(fā)展歷程中，這些理論指導(dǎo)了一代又一代畫家的創(chuàng)作。對傳統(tǒng)的理解和繼承已經(jīng)成為畫家們最基本的追求。

湯江云的山水畫作品有著傳統(tǒng)的文脈，無論從作品的謀篇布局、立意構(gòu)圖都可以看到對山水畫文脈的傳承，筆墨生動(dòng)，氣韻靈動(dòng)。尤其是在筆墨的運(yùn)用中體現(xiàn)出畫家的控制力。

隨著時(shí)代的發(fā)展，在中國畫進(jìn)入大藝術(shù)概念的語境中，畫家們自覺地在傳統(tǒng)山水畫的基礎(chǔ)上力求創(chuàng)新，從而打造自己的山水畫個(gè)性語言。觀湯江云的山水畫作品可以感受到他在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新的努力，力求使作品散發(fā)出個(gè)性氣息。湯江云在多年的探索過程中，在不斷確立自己的藝術(shù)語言。其中在畫面里使“精微”與“廣大”并存就是他的明顯的個(gè)性追求。論語中有“致廣大而盡精微，極高明而道中庸”，其中“盡精微”即達(dá)到精深微妙的境界。“盡廣大”即含量廣而大。用“盡精微，致廣大”來形容湯江云的山水畫作品是極為貼切的。所謂“盡精微”就是精到細(xì)致的細(xì)節(jié)處，他的作品無論是群山中搖曳多姿的樹木，或是遠(yuǎn)處浩渺煙波中的一葉小舟，或是隱匿在蒼翠群山中的亭臺(tái)樓閣中的道人……作品的細(xì)微之處使畫面有了可以玩味的細(xì)節(jié)，無形中給作品增添了更多的趣味性。如果只有細(xì)微，畫面無疑會(huì)有繁瑣之嫌，但對畫面浩大空間的營造，與細(xì)微精致的局部產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對比，起到視覺上的平衡，即使他的作品是對全景式的大山大江的表現(xiàn)，但也不失對局部近景的描繪，就在這一張一弛、一遠(yuǎn)一近的策略中達(dá)到了作品和諧的審美把握。

近年來，湯江云多次參加重要展覽和活動(dòng)，多幅作品被收藏，成績斐然，越來越受到社會(huì)的認(rèn)可，同時(shí)出版了《湯江云山水畫集》。所有這些成績，都源于畫家對藝術(shù)的執(zhí)著和堅(jiān)持，低調(diào)、樸實(shí)、厚道的為人。藝術(shù)作品的審美品位取決于藝術(shù)家的人格品質(zhì)，古有“畫品”如人品之說，謝赫把繪畫中“不備該形妙，頗得壯氣”的作品稱為上品，那些“乏于生氣”的作品視為末流，，在我看來湯江云的作品不乏上品之氣韻。

（責(zé)編：劉賢）