聲音

一分部署、九分落實。明確了方向目標，就要下大氣力抓落實，防止搞形式、走過場、大而化之、只說不干。具體化是抓落實的關鍵，只有具體了，工作才會到位、才會深入、才會取得實效，所有工作安排都要有具體項目和可操作措施，確保中央精神落地生根、落到實處。要強化問題導向，針對工作中存在的差距和不足，積極改進創新、探尋解決之道，努力在重點領域、重點環節取得突破。要強化責任落實，明確各級黨委的領導責任，明確職能部門的直接責任，明確相關部門的應盡責任，推動形成齊抓共管的大宣傳格局。

——近日，中共中央政治局常委、中央書記處書記劉云山在京主持召開三個調研座談會并講話。

80多歲的人唱《劉胡蘭》，簡直是不可思議。我一定要跟大家說清楚，今天我放的是錄音，但錄音是我自己唱的。

——在第二屆中國歌劇節閉幕式音樂會上，85歲高齡的歌唱家郭蘭英在演唱之前，對觀眾坦誠相告“假唱”，現場爆發出更熱烈的掌聲。

寫劇本的人除了要善于講故事，還一定要有情懷。

——編劇鄒靜之說，這是好劇本和壞劇本最本質的差別。

京劇不論如何創新，它都要姓“京”，不能姓“歌劇”“芭蕾”，否則京劇就走樣了。

——京劇表演藝術家梅葆玖說，在創新的道路上，一切現代手段都是為正統京劇服務的，京劇的“根”是不能變的。

有許許多多的事一閉眼就想起，有許許多多的事總不愿去想，有許許多多的事常在講，有許許多多的事總不愿去講。能想的能講的已差不多都寫在我以往的書里，而不愿想不愿講的，到我年齡花甲了，卻怎能不想不講啊？

——賈平凹說他是帶著這樣的初衷，完成了最新長篇小說《老生》。

原來太年輕，覺得要努力地表現她的各種情感，現在就覺得，有時候可以不用那么努力地去表現，讓她走入一個自然的狀態會好一些。演員演戲是需要隨時調整的，太賣力氣了有時候不是個好事兒。

——時隔19年“北京人藝”復排《阮玲玉》。演員徐帆說，再次面對這個角色，感覺演起來不一樣了。

我在小說里用了大量我們現代人不用的字，這是老祖宗留下的，一直不用就是廢棄了。有時候我覺得可以反其道而行之。人的認知有慣性，我們這些文化人必須有意打破慣性。這也是文化的意義。

——作家劉醒龍談新作長篇小說《蟠虺》時如是說。

音樂劇的創作有內在的結構和層次感，一首歌演唱的時候要推動故事的發展，而不僅僅是宣泄一種情緒、表達一種情調或者是營造一種氣氛。

——《白雪公主踢踏秀》票房火爆，該劇藝術總監于海英說，音樂劇講故事，要把人物的張力、內心和個性展現出來。

有時候我覺得自己根本就不會彈了，曲子實在是太難了。但這時候，我往往就能開辟出一個新天地;有時我覺得應該沒問題了，但這也正是我開始走下坡路的時候。

——鋼琴家朱曉玫談演奏心得。

在音樂里你需要身在其中，藝術是你無法從別人身上或者社會資源里取得的，生命的內省與自強不能聽憑機遇或是有利條件，你必須沉下來。

——指揮家呂嘉說，藝術無法模仿，誰也很難成為誰。

如果很忙碌的話，你自己可能都不知道你是誰了。慢，可以慢慢地慢下來。哪怕一個星期或是一個月里能有一天，忘掉時間，忘掉煩惱，和真正的自己好好相處，都是特別好的事情。

——書籍裝幀設計師朱贏椿說，他一直用他的設計傳達“慢”的生活哲學。

歲月算什么，歲月是淡淡的光影，只有童年才是貫穿一生的。

——兒童文學家林良說他并不懼怕變老，因為他用文學挽留了自己的童年。

咖啡加鹽，是最簡單的，也沒什么了不起。但是所有的經驗，都不足以作為借鑒，因為每個人的生命都不一樣，每個人所處的環境也不一樣，但是你可以創造你自己的環境。

——編舞家林懷民如是說。

好聽的歌曲、詠嘆調一首接一首，因為這些寫太多了，最后都不好聽了。在歌劇音樂中，最重要的還是有戲劇矛盾沖突的音樂，這個是更難的。

——作曲家郝維亞認為，中國歌劇在創作上的問題出在“寫得太好聽了”。

我們不能讓我們的藝術永遠停留在缺少創造力的兩個沼澤地：世俗歡笑的沼澤地，還有陳腐老化的沼澤地。

——余秋雨在上海國際藝術節論壇發表主題演講，對中國文化缺乏創造力的現狀表示擔憂。

一個創作者的精力有限，不能光為了錢就寫。我這三十年確實就挖了“一口井”，但我寫昨天是為了明天，是為了讓今天的人們看到那些珍貴的東西。這樣的作品，才無愧于時代。

——著名劇作家趙瑞泰如是說。

在時裝界，一個時裝發布會就基本上決定了今后兩季的時尚潮流，這個叫引領。但為什么我們的音樂就變成了外邊流行什么我們做什么，這是本末倒置、是錯的。

——劉歡認為，音樂只有水準優劣之別，沒有商業非商業之分。

好的兒童文學作品不會止步于對快樂、美好的熱忱描繪，還應包含莊重、苦難、崇高等重要的審美命題，寫出時代特征顯著的兒童人物和真誠可信的兒童故事。

——兒童文學家翌平認為，當下兒童文學應更突出文學性和創新。

（劉建蕊/輯）