中國電影“野蠻生長”的動力耐力潛力

采編/陳 雷

中國電影“野蠻生長”的動力耐力潛力

采編/陳 雷

2015年注定又是一個中國電影票房“野蠻生長”的年份。

截至九月初，全國票房破300億大關，已超2014年全年票房（296億元）。今年上半年，全國票房204億元，同比增長48.9%！再往前看十年，從2005年到2014年，全國票房從20.46億元增至296.39億元，且維持每年30%的“野蠻生長”。業界普遍認為，今年票房大決算時，400億元大關將被輕松跨越。

“票房神話”似乎成為近幾年中國電影的一個耀眼的關鍵詞，時不時地就會冒出一部票房高得讓人看不懂的影片，而且一部比一部“離譜”，登峰造極之作當屬今年9月16日下檔的刷新無數項票房紀錄的國產片《捉妖記》，該片狂收24.38億元票房，一舉成為中國電影史上票房收入最高的影片。這也意味著被進口片長期霸占的票房冠軍的寶座，如今終于歷史性地易主國產片。而動畫電影的票房冠軍，亦被今年暑期檔的國產動畫片《大圣歸來》以9.5億元的票房佳績從《功夫熊貓2》（6.1億元）手中奪下。

從票房紀錄的更新速度來看，《變形金剛4》刷新《阿凡達》的票房紀錄用了長達四年半時間，而《速度與激情7》改寫《變形金剛4》的票房紀錄僅用了不到一年時間，而《捉妖記》只讓《速度與激情7》當了短短三個月的票房紀錄保持者。雖然很多人質疑《捉妖記》延長檔期搞所謂“公益場”的種種做法有勝之不武的嫌疑，但這樣一部中等規模投資的國產喜劇與好萊塢大片的票房至少可以說“有得一拼”，這無論如何也是令人刮目相看的一大進步。

一些好萊塢觀察家認為，中國電影市場未來五年內將超越北美，成為全球第一大電影市場。而美國《好萊塢報道》則預言“目前已居全球第二的中國票房將在2018年取代北美”。無論是三年還是五年，“趕英超美”似乎已無懸念。

作為電影繁榮的最新印證，曾經被冷落多年的金雞百花電影節，今年火爆異常，許多場次甚至出現一票難求的景象。中國電影家協會副主席、著名劇作家王興東感慨，這種盛況讓他想起年輕時全民投票金雞百花獎的“大眾電影”的火紅年代。

各種跡象表明，如今中國電影市場正進入“野蠻生長”期，正日益成為全球最重要的“電影票倉”，在如此大好形勢下，中國電影人在歡欣鼓舞之余，卻也不乏冷靜思考：票房井噴背后有多大程度倚仗影片內容，多大程度是依靠市場波動？又有多大程度是借助“O2O”這種新型的商業模式改變人們的觀影習慣而帶來的紅利？中國電影快速成長背后的動力、繼續發展所需的耐力和領先世界依靠的潛力又都來自何處？

“小鎮青年”偏愛青春愛情片

陳詠（北京電影學院創意媒體學院講師）：由于歷史和國情的原因，類型電影的發展在當下中國內地尚不健全，隨著城市化進程和商業地產的開發，依附于購物中心的電影院在我國三四線城市得到長足發展，于是青春愛情片這種投資風險較小的電影類型終于在“小鎮青年”身上獲得了共鳴和喜愛。其次，由于我國三四線城市年輕人的文化消費方式較為單一，話劇演出和體育賽事等相對較少，或者根本沒有，于是那些被網絡文化和手機視頻熏陶長大成人的八〇后、九〇后的“小鎮青年”，往往將去影院觀影作為自己的首選娛樂方式。此外，由于我國三四線城市相對閉塞，中小學校園的封閉式管理和兩性情感教育的缺失，從而使得這些被稱作“小鎮青年”的年輕人對國產青春愛情片有著一種本能的渴望和喜愛。

青年觀眾重塑電影主流消費模式

劉帆（西南大學文學院戲劇影視藝術系主任）：當下中國電影市場的高速增長不斷創造新的經濟與文化景觀，“看電影”重新成為主流的娛樂休閑方式。19至30歲、具有高等教育背景的青年構成了電影的主體觀眾，而這一批青年觀眾的網絡化生存、生活方式正在悄然改變和重塑著電影的主流消費模式，他們對于電影的需求、態度及其消費模式，代表了當下中國電影觀眾的主流意見。對這些需求、態度和意見的研究無疑對中國電影的工業形態與文化模態的演進具有重要的參考價值與現實意義。

民營公司成為影市產業中流砥柱

周斌（復旦大學教授）：近年來，民營影視公司已成為中國影視產業和影視創作的中流砥柱，在各方面發揮著越來越大的作用。在當下市場競爭日趨激烈的情況下，中小規模民營影視公司的生存狀況、發展前景及其應對策略，不僅直接關系到這些企業自身的可持續發展，而且也關系到中國影視產業能否健康有序地良性發展，以及影視創作水平能否得以有效提升等問題。中小規模民營影視公司既要準確把握市場需求，努力創建企業品牌，也要注重確保作品的藝術品質，努力爭取多出精品佳作；既要確立正確的經營理念，不斷完善企業的體制機制，也要堅持以創新求發展，以質量求市場的正確方向。只有這樣，才能快速發展、做大做強。

中國動畫更大潛力需要挖掘

趙遠（中國藝術研究院助理研究員）：近年來動畫電影似乎又回到了大銀幕，《冰雪奇緣》橫掃世界在全球創造超過12億美元的票房收入，借助這部影片老牌動畫品牌迪斯尼又煥發新生。另一方面，中國動畫電影發展迅速，更大的潛力需要挖掘。與此形成鮮明對比的是曾經被稱為動畫業標桿產品的《魁拔》系列在堅持7年的發展后，宣布暫停該系列電影的制作。研究《魁拔》系列的發展歷程，為中國動畫電影在全球化背景下的發展提供借鑒的案例。

“互聯網＋”改變電影生態圈

劉藩（中國藝術研究院副研究員）：目前，我國的電影產業鏈正在因為互聯網的介入而被重塑。未來，在“互聯網＋”的輔助下，電影產業的生態圈會持續優化，電影產業的產業鏈競爭會升級為生態圈競爭。有了互聯網的加持，本土電影產業面對好萊塢的競爭，將不僅僅是電影產品的競爭、企業的競爭，還將是以本土用戶為基礎的電影生態圈的競爭。在“互聯網＋”的變革之下，泛娛樂生態圈以及其中的電影生態圈將發生重大的變化，呈現出生態圈再生的趨勢。“互聯網＋”的“連接一切”將造就紛繁復雜的電影生態圈。用戶思維催生中國電影與本土觀眾的溝通共鳴能力。

電影媒介塑造新的“日常”

項仲平（浙江傳媒學院教授）：全球傳播格局中兩個最為顯著的變動趨勢：一是隨時、隨地、隨心的移動互聯網技術發展與滲透；一是本土話語、本土意識崛起下，新傳播形態帶來的社會變遷與匯聚。兩相結合，伴隨“互聯網＋”時代的邁進中國電影產業正呈現出從全球到本土更為廣泛的傳播趨勢。作為現代文化建構的重要部分，當電影媒介越來越成為人們日常生活的重要組成部分，并塑造新的“日常”時，我們看到它正決定性地改變現代與傳統之間的關系，改變人們想象自我和想象世界的方式，成為擔負時代使命，積極參與現代化建設，豐富人民內在精神需求，滿足對外傳播民族文化內涵，推動社會前進的重要力量。

“互聯網＋”使電影營銷進入新時代

趙衛防（中國藝術研究院影視所研究員）：近年來，中國互聯網產業全面介入電影產業，使中國電影的生態發生了根本性的改變。互聯網思維下的中國電影產業較傳統電影產業呈現出兩方面的變化：一方面，中國電影資本運作發生了新變，具體體現為產業之間的并購以及出現了以眾籌為主的投融資新模式；另一方面，中國電影的推廣層面也在電商預售等新的營銷方式的推動下呈現出新變，“互聯網＋”使中國電影的營銷進入了一個新的時代。然而，互聯網語境下的中國電影產業也存在著新的問題，如互聯網電影企業內容資源匱乏、對外傳播中的某種急功近利以及大數據對電影創作的操控等，這都需要業界認真研究，及時提出對策。

互聯網使電影產業擴大發展空間

張智華（北京師范大學藝術與傳媒學院教授、博士生導師）：互聯網公司投資中國電影產業，擴大了中國電影產業投資與融資的渠道。互聯網讓普通人用眾籌方式投資中國電影逐步成為現實。互聯網傳播中國電影，擴大了中國電影市場，從而推動中國電影產業發展。互聯網推動了電影植入廣告的發展與完善。互聯網提高了人們媒介思維的能力，使中國電影產業擴大了發展的空間。互聯網催生了網絡電影的出現與發展，使中國電影產業增加了新的內容。

電影營銷要到互聯網中尋找觀眾

周怡（淄博大學文學院）：電影作為一種文化商品，一種“超快速消費品”，營銷在其產業鏈上的價值日益凸顯。一個社會網絡的時代，人人都在尋求社會存在感，電影核心觀眾對互聯網的依賴比例明顯高于傳統媒體，以人為本的營銷要到互聯網中尋找用戶。善用社會化媒體營銷，將社會化的營銷思維滲透到電子商務中，滲透到線上線下的聯合營銷中，是新媒體時代電影營銷不可或缺的思路。

電商介入電影可能帶來業態重組

舒克（電影業內人士）：在當今互聯網時代，尤其是在“互聯網＋”流行的高潮時期，電影市場擁抱互聯網、與互聯網聯姻，是一條不能回避的必經之路。在這條路上，自然會遇到各種各樣以往業界沒有想到的問題與變化，比如已經習慣的運作模式有可能被新的機制所取代，比如有可能出現的業態重組等等。有一點是肯定的，電商介入電影，其滲透會越來越深，越來越廣，對固有業態的改變，不可逆轉。但這種改變，對于中國電影市場進一步與國際接軌，形成更真實、更便捷的國際化進程，具有更佳效果！

中韓電影合作以期互補共贏

陳旭光（北京大學藝術學院教授）：近年來，韓國本土電影遭遇市場狹小的瓶頸，尋求突破。中國電影產業強勢增長。中國電影產業與韓國電影產業比，市場大、資金雄厚、出品數量多、國家支持力度大，當然管得也多。相較于韓國的國力、人口、電影人的數量和產業資本而言，中國電影工業在某些方面需要向韓國電影學習。中國電影除了制片制度、明星制等存在問題之外，相較之下，韓國電影在題材和類型豐富多元性方面也存在明顯優勢。因此中韓電影合作是條路徑，韓國電影業具有人才優勢和劇本優勢，中國的市場優勢和資本優勢更為明顯，尋找互補共贏模式，是中韓電影合作的當然主題。

中國特色的電影市場初步建立

趙寧宇（北京電影學院教授）：天下熙熙，皆為利來。天下攘攘，皆為利往。無市場不電影，無電影不市場。因為有了市場，華語電影走出了困境，接連造就票房神話，不僅迅速躍升為全球第二大票房市場，甚至在2015年創造了單月超過北美的票房紀錄。因為有了電影，歷經艱苦卓絕的奮斗，四面開花，風格輪動，中國特色的電影市場初步建立。幾多恐懼，幾多安慰，幾多想象。隨之其后的，是大批業外資金、人員跑步入場，溫度驟升，炙烤電影。游資熱錢的涌入，為電影產業的發展提供資金推手，拓展了電影運作的思維方式，改變了電影的內容和質量，也產生了一些令人啼笑皆非的現象。產業的發展自有規律可循，但其間的種種異象，卻又呈現出“意料之外、情理之中”的狀態，在激烈的市場博弈中，電影產業的本體亦產生了相當程度的變異。

票房險勝不能代表整體水平

蒲劍（中國傳媒大學戲劇影視學院教授）：在中國電影市場上，關于國產電影與好萊塢電影的票房之爭，既是一個經濟話題，也是一個政治話題。中國民族電影的勃興不僅是電影人的愿景，也是國家文化戰略的重要組成部分，是傳播中華文化，提振民族自信的重要載體。盡管這些年國產電影的票房收入總是險勝好萊塢電影，但國產電影的整體水平與好萊塢電影質量的差距，電影人還是有共識的。我國電影制作專業人才目前存在文化素質普遍偏低，缺少技能型、技術性的管理人才的問題。我們可以借鑒歐美國家的電影人才培養模式和行業組織管理模式，為中國電影產業的發展提供高素質的專業人才隊伍。

電影理論研究亟需創新豐富和深化

梁明（中國傳媒大學教授）：電影創作是電影靈魂與價值所在，它的生態與社會、文化、經濟等多方面發展程度息息相關。相比之下，與之關聯的電影理論研究，在近些年相對遲滯于電影創作及市場的發展節奏，整體仍停留在現象報告和整合分析的層面，無法促進電影創作達到新的飛躍和內在精神的提升。但是，電影理論現狀的低迷并不能削弱其指導地位和核心作用，相反，電影創作者和理論研究者應該更加重視理論的自身創新、豐富和深化，對市場發展與波動作出合理規劃和預判，使之更趨良性發展，引導、推動電影創作呈現出更多的精品力作。

“一帶一路”給西部電影帶來歷史契機

王坤（西安建筑科技大學）：在習近平總書記提出共同“建設絲綢之路經濟帶”的大背景下，“絲綢之路文化產業”的勃興勢在必行。中國西部電影作為中國電影史上濃墨重彩的一筆在其典型的地域景觀影像化呈現的背后有著獨特的人文歷史視域和社會心理癥候，體現著對特定地域、文化、社會的現代性思考，隨著“一帶一路”宏觀政策的調整給西部電影帶來了新的歷史契機，結合“一帶一路”經濟帶地理位置的優勢，西部電影作為華夏民族精神和文化載體的重要文本，在參與國際交流的過程當中，一方面積極輸出中華民族的優秀文化，在全球化的歷史語境中對自我身份進行再度確認；另一方面競爭必然帶來文化產業的調整和升級，電影作為一門綜合性很強的藝術，對國家文化軟實力的增強有著極其重要的意義。