秦腔的曲調和音樂形式研究

【摘 要】秦腔歷史悠久，盛行于清朝嘉慶年間，長期衍變后分為不同流派，在曲調上有很多獨特之處。本文從音階、調性、音域和過門等幾方面，分析了秦腔曲調及音樂形式的特點，希望可以為促進秦腔藝術的傳承提供參考。

【關鍵詞】秦腔；曲調；音樂形式

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）11-0034-01

秦腔發祥于秦川大地，在發展過程中，逐漸演變為不同流派，尤其以中路秦腔最受群眾的喜愛。分析秦腔曲調和音樂形式，對秦腔藝術的推廣與傳承有著積極的意義。

一、秦腔音階

秦腔音階分為五聲音階、六聲音階和七聲音階等不同調式，其中以七聲音階使用最廣。七聲音階是在五聲音階的基礎上又增加“7”和“4”或者“↓7”和“4”兩個偏音，從而使秦腔的表現力更為豐富，情感表達更為細膩復雜。

七聲音階主要分為帶變宮與清角的調式和帶閏與清角的調式。例如演員在演唱秦腔曲目《謝瑤環》時，需要采用帶變宮與清角的調式，以歡音慢板形式，偏音“4”在歡音曲調中地位高于苦音曲調，帶有明顯的裝飾作用，不影響調式色彩；在演唱《周仁回府》時，需要采用帶閏與清角的調式，以苦音慢板形式，偏音“4”更突顯苦音曲調地位，決定著調式的色彩音，并且偏音“↓7”相較于偏音“4”的苦音特色更重。

秦腔七聲音階與西洋七聲音階不同，在“4”上高出1/4全音或者1/2半音，在“7”上低出1/4全音或者1/2半音。因此，秦腔音階為中國特有的特殊音階，西洋鍵盤樂器很難彈奏出其神韻，以#4或者b7進行秦腔記譜也并不確切。

二、秦腔調性

秦腔曲調分為歡音腔和苦音腔，前者旋律歡快，節奏剛勁有力，主要表達歡樂和喜悅之情，起決定性作用的音主要為“3”和“6”；后者旋律深沉，節奏慷慨激昂，主要表達凄涼哀切和悲憤愁苦的情懷，起決定性作用的音主要為“4”和“7”，更能體現出秦腔的特色。

歡音腔的代表作如《鍘美案》，曲調情緒明朗，以徵音“5”作為主音，而屬音“2”在曲調中的位置也較為突出，多作為上句落音時使用，對主音的支持非常大，使得曲調旋律歡音色彩濃厚；苦音腔的代表作為《周仁回府》，曲調的情緒深沉，小調意味濃厚，同樣以徵音“5”作為主音，其他屬音則以其為中心進行，在苦音唱腔中起著不可替代的特殊作用。

演員在使用歡音腔和苦音腔時需要考慮劇情發展與人物情感的需要，兩者的區別非常嚴格，很難在同一秦腔曲目中同時出現。即使同時出現，也主要在不重要的外音處。

三、秦腔音域

秦腔音域主要在“1”和“5”之間，其中高音“5”使用得非常多，這也是秦腔的特點之一，在秦腔演唱中，伴奏樂器板胡“2”“5”之聲連綿不絕，站在遠處聽好似“5”連續奔流，讓聽眾充分體驗到秦腔的高亢嘹亮與慷慨激昂。

高音“5”使用得太多，在劇情的情感進一步發展時，其局限性也體現了出來，必須有新的高音來進一步表達情感。例如演員在演唱秦腔曲目《三娘教子》時，曲目最后的情感非常強烈，單純用高音“5”和高音“6”已經無法表達劇中人物的情感，所以演員需要進一步將音域提升到高音“ 7”，才能將劇中人物心中的悲憤之情表現得淋漓盡致，而聽眾在一波又一波的高音中，深切感受到劇中人物的肝腸寸斷，耳邊只有演員如泣如訴的悲鳴縈繞。

四、秦腔過門

秦腔唱法的曲調因人而異，演員賦予了曲調各種變化，使得曲調的旋律存在較大差異，并且過門演奏也因情感、樂器、落音和速度等方面的差異而變化多端，但是過門的節拍卻是相同的。

依據過門性質，可區分出基本、引子、銜接、間奏和落板等五種過門，每種過門所起的作用和表現形式也不同。以慢板為例，其過門規律如下：1.基本，主要為演唱者烘托出舒緩和平靜的氛圍，長為六小節，共二十四拍；2.引子，主要在基本過門前或者劇情比較緊張時在短樂句后起唱，在滾板、箭板和帶板中有所應用；3.銜接，顧名思義為承前啟后時所用，在開始基本過門前，先以小樂句作為先導，而后開始基本過門，因落音不同而略有差別，主要為四個小節；4.間奏，銜接過門后緊接著為基本過門，除此外唱句中的過門均為間奏過門；5.落板：落板過門又稱尾聲過門，其長短不定，多為兩到三小節。

五、結束語

總之，秦腔是我國寶貴的文化遺產，是特色鮮明的民間藝術，在八百里秦川大地有著深厚的群眾基礎，其曲調豐富多彩、變化多端，在情感表達方面有著獨到之處。演員只有理解和掌握秦腔的曲調和表現形式，才能真正唱出秦腔的特色，實現秦腔藝術的保護和傳承。

參考文獻：

[1]宋小朱.秦腔的曲調和音樂形式[J].藝術評論，2010，（09）：103-107.

[2]孟史娜.秦腔音樂的調式、調性及曲調發展手法的研究[D].石家莊：河北師范大學，2009.

作者簡介：

韋小紅（1973-），女，漢族，陜西人，高中，澄城縣劇團。