辣評-國片

辣評-國片

《一代宗師3D》：可惜了這一屋子的精致

>時光評分：7.8

>豆瓣評分：7.5

桃桃淘電影： 葉問與宮二小姐金樓交戰那場戲里，宮二小姐怕動手打壞了屋里的那些好擺設，曾對葉問說了一句很漂亮的臺詞，就是那句“可惜了這一屋子的精致”。而3D版的《一代宗師》，給我的大概也是這個感覺，挺好的一個片子，在3D化之后，影像的美感消失不見，多少也有點糟蹋東西了。非常喜歡當年那版《一代宗師》，因為它有味道。而3D化的《一代宗師》，總感覺在視覺上不斷做減法。比如曾經的金樓，是個特別有歷史味道的場景，那些曾經的美好與奢靡，都化在這個金樓里。而3D之后，則基本忽視了那些背景與場面。曾經電影中的細節都被進一步虛化，讓你盡可能關注那些所謂的3D感，難免讓人覺得可惜。

除了3D之外，這一版《一代宗師》在劇情方面也發生了很多變化。影片首先是增加了大量的文字介紹，以及葉問本人的畫外音旁白。通過聲音與文字的解釋，將之前那些看起來有些松散的情節串聯起來。同時，在劇情編排上，也使用了大家最習慣的線性敘事方式，故事的主體徹底變成葉問，從宮老爺子南下隱退儀式，一直講到葉問在香港收徒，時間跨越近20年，一路講下來，估計沒誰看不明白了。

這一系列的劇情變化，甚至讓故事的主題也發生了些變化。原版是在講逝去的武林，是個群像的故事，以一群人的遭遇去講那段武林的往事。而重新剪輯之后，故事的重心徹底傾斜到了葉問身上，基本變成了葉問一個人的故事。講他如何繼承、發揚自己的武學觀念。爬過了那座山，見了自己，也見了天地，更見了眾生。

《智取威虎山》：一個字：好看

>時光評分：7.8

>豆瓣評分：7.9

何小沁：英雄多義膽，戰場似江湖。楊子榮仍是典型的“徐（氏）俠客”，于動蕩時代游弋在官府與匪徒中間，快意恩仇，來去逍遙。革命樣板戲的現代演繹，雪冷血熱的地域情懷。在張弛流轉的子彈時間里，雪橇滑索、飛機大炮都變得浪漫颯爽。商業片至此已經相當可貴，80后偶像明星毫不違和。

褻瀆電影：就一個字，合格的商業類型片，爽完了就忘。將抗日神劇套進好萊塢那套類型片的條條框框，節奏很流暢，現代戲很多余，也沒什么能讓人有印象的地方，倒是最后那場飛機戲有幾個分鏡頭做的很有想象力和視覺沖擊力，而且土匪窩里還拍出了一種武俠片的感覺，為了好看做了不少表面功夫。

《微愛之漸入佳境》：這是顧長衛拍的嗎？

>時光評分：6.4

>豆瓣評分：5.4

劉小黛：顧長衛真已經朽木不可雕，對小清新前沿猛力地趨意諂媚。生活是最牛逼的編劇，可完全把編劇拍出了俗陋的生活。現代戲都喜歡穿插點默片，以顯示商業外殼的文藝情懷？不立足內心的滑頭，空降的圣誕夜就像一部惡搞的村晚。

大奇特：導演一反常態，用網絡劇、微段子的形式拼湊出一盤快餐，迎合生活在微時代中小市民的需要。和主人公“沙果”筆下不斷轉換的劇本契合，影片的類型片走向也在不停轉換著，完全不按常理出牌。吐盡北漂一族的夢幻與心酸，諷刺了貴圈的丑陋與媚俗。玩票性質，如果一味做這種糖衣藝術的話，沒理由去看。

《王牌》：故事是敗筆

>時光評分：5.1

>豆瓣評分：4.3

謝謝你們的魚：故事的野心大，尺度大，膽子大，但是導演在各方面的把控都不行，不會講故事，鏡頭語言也是相當糟糕，而且明顯感覺到影片被剪的面目全非。整體的風格完全沒有主旋律，甚至有一點反主旋律，這樣的作品太危險了。

冬瓜冬瓜：《風聲》過后，世間再無傳奇。你這個《王牌》出來搞什么鬼！

zip：和《智取威虎山》正相反，是一部披著商業懸疑外衣但內核是主旋律的諜戰片。影片中有太多向《風聲》借鑒的橋段，但故事始終是個敗筆，直到最后故事也還是沒有講明白。幾位主演完全不入戲，表演太過輕描淡寫了。

《十萬個冷笑話》：確實是個笑話

>時光評分：6.8

>豆瓣評分：6.7

扭腰客：笑歸笑，但這不是電影。

戰狼：賺錢的歪點子倒是不少，廣告植入得真是讓人五體投地，可既然要在電影院讓大家看了，畫面能不能做漂亮一點，拼盤式的腦殘段子看完就忘，山寨版的拯救地球很弱好不好。 對哪吒的顛覆改編倒是還可以。

夢里詩書：當僅有數分鐘的段子變成了一部整100分鐘的電影，《十萬個冷笑話》雖能在開場以另類搞怪博人眼球，卻并未能將此延續至最后一刻，一成不變的笑料如同機械般僵化的循環往復，人物的荒誕更無以為人認同那情感的蒼白，電影確認其名冷若寒冰的笑話。

《重返20歲》：比泡菜更好的味道

>時光評分：7.1

>豆瓣評分：6.4

殺手里昂Leon：在談《重返20歲》之前，有必要提一部韓國電影《奇怪的她》。因為這兩部片子在劇情上幾乎一模一樣。其實，這是韓國CJ娛樂公司制作電影的一個新模式：用同一個劇本，請不同的創作團隊在韓國、中國同時拍攝。不得不佩服，原始劇本那豐富的想象力，能夠將一個充滿奇幻的故事講述得活潑有趣又溫婉動人。

然而，導演陳正道并沒有完全拘泥于這個劇本，而是對這樣一個不太本土化的題材進行了具有中國特色的本土化移植。廣場舞《最炫民族風》、《還珠格格》等劇情段落被很好的運用到劇情中，都是為了表現孟麗君生理年齡與心理年齡之間的沖突，營造了強烈的戲劇效果。這樣一來，原本水土不服的題材，經過這種本土化的嫁接，使得整個故事一下子活絡起來，更具有中國特色，也更接地氣。

除了對于故事做了本土化的移植之外，導演陳正道還將類型電影的制作方法很好的嫁接到故事中。在前半段，導演專注于利用類型片的方式打造一部喜劇片，主要通過孟麗君這一人物身上的兩種不同身份來制造喜劇效果，在影片的節奏控制、笑點的布置上都計算得很精密。在后半段，隨著孟麗君身份的識破，影片的喜劇元素慢慢收攏，而回歸親情牌，笑中帶淚。這也是類型電影創作的一個定律，在經歷過一系列戲劇風波之后，最終還是要回歸親情，回歸傳統倫理價值觀。

其實，《重返20歲》這部影片的整體氣質與格調都特別接近韓國電影中的那種唯美浪漫的畫風。然而，令人驚喜的是，在一些細節上經過中國本土化移植之后，它卻做出了比泡菜更好的味道。