謝濱妃
(嶺南師范學院 音樂學院,廣東 湛江 524048)
眾所周知,德彪西在其鋼琴作品中,發掘了過去作曲家很少注意或根本不注意的音響。他的音樂具有強大的聯想力量,但卻并非模糊不清,透過那飄渺抽象的表面,卻顯示出其最大可能的精確、嚴謹和理性。德彪西先后創作于1905 年和1907 年的兩套鋼琴曲《意象集》,每套各含三首小品,使用了嶄新的和聲語匯,展現了新的音響世界,奠定了印象派鋼琴音樂風格的基礎。《水中倒影》是《意象集》第一套中的第一首,也是他印象主義鋼琴音樂中具有代表性的一首,作品以豐富獨特的和聲、調性手法,表現了水與光千變萬化的效果,天際的浮云與岸邊的樹木在水面上顯出的倒影。
關于德彪西《水中倒影》分析的文章并不罕見,就國內外關于此作品的研究來看,大致可以分為三個方面:1.以作品的音樂視覺印象為主,如時江月2012 年9 月第3 期發表于《交響》(西安音樂學院學院學報)的《水中倒影的視覺印象淺析》;2.以作品的藝術風格與色彩表現為主,如白云、張陽2010 年1月在《歌海》發表的《德彪西〈水中倒影〉的色彩表現》;3.以作品的和聲技法為主,如陳飚發表于《中國音樂學》2007年第1期的《德彪西〈水中倒影〉的和聲游移特征》。以上關于德彪西《水中倒影》的研究主要是對其創作特色、藝術風格、色彩表現、視覺印象、音樂意境,尤其以和聲技法分析居多。國內論文提及德彪西《水中倒影》一曲,總免不了對作品的演奏風格、音樂特色、視覺印象等進行探討,大多屬于鋼琴類論文。而對于《水中倒影》作品的比例結構分析甚少看到。
《水中倒影》被譽為“美的結合”,那作品如何體現這種“美”的結構,必須通過比例分析才能更深入地理解作品、演奏作品、透析作品。比例分析是20世紀音樂理論中最重要的組成部分。簡單地說,以時間定量為前提、以單位統一為必要條件、以梳理音樂的“節奏—時間”關系為基本途徑,分別觀察作品中的各種成分,以期從中“尋找”(或“建立”)有一定意義的比例關系,是當代比例分析中的中心任務和特色[1]。
因此,本文將從以下四個方面,對作品的比例結構進行具體分析,論證作品以精確的比例關系,產生強大的結構凝聚力和獨特的藝術美感。
全曲的曲式結構為帶有回旋特點的五部拱形對稱結構,這也是德彪西非常喜愛的結構形式。其簡單圖示如圖1。

圖1
從這個拱形對稱曲式圖來看,顯示出來的對稱關系僅僅是性質上的,在數量上并不對稱,這種曲式結構的方整性與黃金分割中非對稱的長短數列結構,深刻影響了《水中倒影》結構美學上的聚合力和不規整感。
《水中倒影》這首樂曲,德彪西采用了簡潔的動機式主題來實現印象派主義對瞬間感觸的獨特要求,全曲為94 小節,根據菲波納奇數列“黃金分割點”原則,我們可以得出全曲的第一個黃金分割點。
1.94×0.618≈58小節,在作品中,第58小節恰好是全曲的高潮點,唯一一處使用“ff”的力度,體現了黃金分割點的原則,見圖2。

圖2 94×0.618≈58小節
另一方面,在此處作曲家使用了雙調性的結合:旋律聲部使用了B多利亞調式,和聲層使用了E大調的主和弦,更好地表現水與光的倒影結合,如例1。
例1:(摘取主要音型)

2.根據圖1,以高潮處58小節為分界點,可分為58 小節和36 小節兩個部分。首先分析前一部分(1~58小節)的黃金分割點:58×0.618≈35小節。從曲式結構上,可以清晰看到35小節正好是A主題的第一次再現,見圖3。

圖3 58×0.618≈35小節
后一部分(58~94 小節,共36 小節),其黃金分割點為36×0.618≈22小節,第22小節即全曲的第80小節,從曲式圖中得出第80小節正是A主題第二次再現的結束或是尾聲的開始,見圖4。

圖4 36×0.618≈22小節
通過對這兩部分的黃金分割點進行分析,同時我們又可以得出以下的結果,見圖5。

圖5
3.根據圖4,前部分(1~58 小節)可分為23、35兩部分,23:35=0.657,23 小節(其臨后點為24 小節),恰好是B段調性A調的首次進入;后部分(58~94 小節)以36 小節為中介,分為22、14 兩部分,22:14=0.636,22 為80 小節,恰好是A 段二次再現的結束,尾聲的開始,也是B段調性最后的退出。得出的兩組數據表明它們具有黃金分割點的性質,B 段調性首次進入與最后的退出,同時也反應了作品的“倒影”關系,表現了水與光的變幻莫測。
通過以上所有的分析,可以得出全曲最基本的比例關系,見圖6。

圖6
從圖示5中,我們可以看到,《水中倒影》的整體結構都遵循著黃金分割點的規律,體現了結構美的聚合力,體現了水與光相倒影的美。
全曲主要分為兩部分材料。
1.第一部分:1~55小節。
這部分在材料上主要以半音化結構、節奏密度較大的上下行分解和弦、平行和弦進行、全音階進行等;在調性上主要使用了旋律調性與和聲調性的并置;在和聲上主要是平行的大、小九和弦,并且七音和九音都不解決,突出了德彪西印象主義和聲放棄功能而追求色彩的典型特點。
第一部分的比例分析:1~55小節可分為34、21兩部分,21:34=0.617,55×0.618≈34 小節(其臨后點為35 小節),通過這兩組計算可得出:第34 小節為這部分的黃金分割點,見圖7。

圖7
以34 小節為中界點,21×0.618≈13(即47 小節),我們又可得出第2 小節這部分的黃金分割點,見圖8。

圖8 21×0.618≈13(即47小節)
從以上的兩組黃金分割點可以得出什么的提示呢?對照樂譜,參見曲式結構圖,可以得出幾點提示:
其一,這兩個黃金分割點的位置剛好包含了A主題和B插部的兩個典型材料。
其二,第34 小節:B 段材料的結束/A 段材料第二次的再現開始,主導動機的旋律再現,五聲化的音型,調性回到了主調D調。
其三,第47 小節:A 段材料的結束/B 段材料第二次的再現開始,材料上低音部運用了全音階進行,旋律聲部用了琶音式的和弦分解下行,調性上作了雙調性的處理。
其四,這兩處的黃金分割點正好構成了一對“倒影關系”,加深了主題的形象,作曲家特別注重了材料的對稱安排。
2、第二部分:55~94小節。
這部分的材料是前段音樂的移位重復,以音階的全音音列形式出現,以沖淡作品的調式調性;這部分的音樂材料只有個別地方使用雙調性的結合,或以旋律調性為主,或以和聲調性為主。
1.第61~64 小節:低聲部出現了E—A—D 連續四度的上行。第61小節左手聲部為E九和弦,第62小節包含一個“三全音音列”,第63~64小節為全音階的連續進行。這種全音階的連續使用使和聲的色彩性得到強調,和聲的功能進行基本被取消,主調(bD 大調)以持續音調性的形式在這一音樂片段中隱約可見,這是德彪西印象主義音樂調性模糊的范例[2]。
例2:

2.第66~69小節,66及68小節高聲部是平行四六和弦的大二度下行;低聲部建立在A長音上,這段音樂在和聲調性的A 大調上游移。第67 小節經過了一個c 小三和弦分解,暗示c 小調,這一音樂片段不僅和聲指向不明確,而且調性不穩定,典型印象派風格。
3.55~94小節的比例分析:55到94小節可分析15、24前后兩個部分,24×0.618≈15(即70小節),15:24=0.625。此部分的黃金分割點在第70小節處,通過曲式結構圖,我們知道70小節處是B插部第二次音樂的結束,也是A 主題第二次再現的開始,在70小節前的音樂調性比較游移不定,直到70 小節后,D主調出現,恰好是黃金分割點的位置,見圖9。

圖9 24×0.618≈15(即70小節)
綜觀以上所有的分析,可以得到以下的比例關系,見圖10。

圖10
持續音調性是德彪西作品中常用的和聲手法。他這首作品便使用了大量的持續音,以強調作品的某一調性。下面對作品進行簡單的調性分析,如表1所示。
通過以上的調性分析表,以調性為據的比例結構,各部分長度的數字關系可以轉換為,見圖11。

圖11
從圖11中,我們可以得到以下幾個結果:
1.以42小節為界,分為16、26兩部分,16小節音樂首次轉調,16:26=8:13;
2.第34小節回到了主調;
3.第42小節主調再次轉調,42:16:16=21:13:13;
4.第58是全曲高潮,以26小節為界,16:10=8:5;
5.第68 小節最后回到主調,68=42+26,42:26=21:13。

表1
從以上所列出數據看,都符合菲波納奇數列的形態,充分證明《水中倒影》的結構完全具有黃金分割點的性質,使得整首曲子更具有內在的統一性和內聚力。
大多數作品抽象的外部框架與作品的內部張力間均能達到一種特殊的平衡,而這種特殊的平衡,就是音樂作品結構的比例關系,這種比例關系不僅創造了音樂作品的形式美,而且還作為一種重要的作曲技術手段促使音樂作品具有更深刻的內涵[3]。
綜合曲式結構、音樂材料、調性結構和全曲基本比例等方面的特征,無論是音樂的材料位置、還是調性進入與退出的位置,都分布在黃金分割點上,與作品的曲式結構圖(A 主題、B 主題的再現與結束)相呼應。似乎,這種結構一直在強調著“倒影”的關系,就如同水與光的千變萬化。通過以上的分析,證明了《水中倒影》確實具有精確的比例關系,同時也揭示了黃金分割點的內在規律,更重要表明了此作品在結構上具有強大的凝聚力和美感。
[1]彭志敏.音樂分析基礎教程[M].北京:人民音樂出版社,1997:198-200.
[2]唐勇.德彪西水中倒影的和聲技法[J].華南師范大學學報:社會科學版,2001(5):131-133.
[3]田剛.“對稱性”與“黃金分割律”——音樂作品中結構比例布局的歷史研討[J].音樂藝術,2004(3):41-49.