封開南豐八音班初探

范曉君

（肇慶學院 音樂學院,廣東 肇慶 526061）

封開，位于粵西北，由原封川、開建兩縣合并而成，有著名嶺南文化古都之稱。賀江從縣境西北流向西南，西江從廣西梧州流經縣境南部。土地以山地為主，有“八山一水一分田”之俗稱。封開現在被認為是嶺南最早的人類繁衍地，自古便是嶺南與中原的交通樞紐，也是海陸絲綢之路最早和最主要的對接通道。封開古屬廣信，建縣已有2000 多年歷史，是嶺南文化起源之地。

南豐鎮位于封開縣北部，處于兩廣三縣交界之處，全鎮轄22個村委會，1個居委會。南豐鎮文化站負責全鎮群眾文化工作，現任站長李廣堯，2013 年被評選為“封開縣十大最美封開人”。

封開以其悠久的歷史、燦爛的文化和獨特的地理位置，孕育了豐富的民間音樂文化。而南豐的民間藝術形式也多種多樣，主要如開建山歌、舞獅、舞龍、菩薩出游和搶花炮等。開建山歌內容豐富，音調優美，歷史上多在農歷八月初七至十七日，以擂臺的形式對唱。舞獅多在春節期間和節慶時表演，象征吉祥、平安。菩薩出游、搶花炮，多在正月十五日進行，一路有八音鑼鼓相隨。

封開縣八音班，是今天仍然非常活躍的民間音樂班社。筆者于2014年8月來到封開縣，在當地文化部門的大力協助下，對該縣八音班的情況進行了調查。

一、實地調查情況

根據暑假期間的調查計劃，筆者于2014 年8 月12日到達封開縣。8月13日，封開縣文廣新局主任科員袁巧平老師接待了筆者。袁老師介紹說，封開縣19 個鄉（鎮），每個鄉（鎮）都有2～3 個八音班。在該縣文廣新局的安排下，根據筆者的要求，我們將到兩個有代表性的鄉鎮即平鳳鎮和南豐鎮進行調查采訪。由于篇幅原因，本文僅就南豐鎮八音班的班社情況、八音班音樂特征等進行初步探討。

8 月14 日，該局里安排文化館干部盧健飛同志陪同筆者前往南豐鎮調查采訪。小盧畢業于廣西藝術學院，恰巧原在南豐鎮當了4 年的中學音樂老師，因其在演唱、音樂創作（制作）方面才能突出，被抽調到縣文化館，現在是縣文化館的一名音樂輔導老師。南豐鎮離縣城約90 公里，上午8 點半，小盧開著自己的車載筆者前往南豐鎮。一路上，他介紹了很多他所了解的當地民間音樂的情況。上午10點多鐘，我們到達了南豐鎮。鎮上有一個很大的文化廣場，廣場的東邊有一個大舞臺，還有幾間平房，是文化站的活動室。我們到達時，文化站長李廣堯同志已早就在這里等候。他安排給我們表演的南豐八音班的4位成員也在場了。李站長的攝像機也已經準備好。我們很快便開始了采訪。

該班社稱南豐八音隊，建立于1990年代初。現有成員4名，隊長：梁滿玉。成員名單見表1。

表1 南豐八音隊成員名單

通過調查采訪，筆者對南豐八音班的情況有了大致的了解。

20多年來，該班社一直堅持為當地的紅白事提供服務。紅事包括婚慶、做壽、進宅等；而白事僅指喪事。由于各種原因，八音班的成員有些變化，較早的一批人中有些人已經離隊了。其活動范圍主要是本鎮內，如果外地有邀請的，也提供服務。他們曾到過鄰近的懷集縣以及廣西境內的一些鄉村提供服務。八音班為紅事和白事進行演奏時，其程序和用樂是有較嚴格的區別的。紅事，以婚慶為例，一般的演奏時間是：結婚日的當天助慶一天。班社人員八點半到事主家。到了事主家后，主家先請華光師傅。其做法是點上香燭，封一個紅包，里面封3.6 元，放一掛鞭炮，八音奏《大開門》，表示請神，然后開工。婚慶的奏樂形式分坐奏與行奏兩種。在家里演奏時，為坐奏；娶親時行奏，與迎親的隊伍同行。事主請八音班，主要是營造一個喜慶的氣氛，所以，八音班要持續地進行演奏。特別是當有客人來的時候，要用音樂迎接客人。坐奏通常都演奏各種八音班傳統小曲，也可以演奏一些現在的流行曲目。八音班有幾個主要的時間段，如有客人到、主家擺宴席招待賓客、接親、拜堂、鬧新房的時候都要奏樂。不同時段的演奏曲目也有一定之規，如迎客奏《小開門》《大開門》等，吃飯的時候奏《玉美人》《仙花調》等，拜堂的時候奏《一定金》等，鬧新房的時候奏《鬧新房》等。行奏是接親時候的用樂，其曲目主要有《行路調》，還有《小開門》《大開門》等。新郎、新娘拜堂完畢，要鬧新房，八音班要等到鬧完新房，其工作才結束，一般就到后半夜了。

白事與紅事一樣，八音班成員到事主家后，主家都要先請華光師傅。其奏樂形式也分坐奏與行奏。在靈堂前演奏為坐奏，送葬時行奏。坐奏演奏《小開門》《大開門》等。雖然曲目都叫《小開門》《大開門》，但紅事、白事演奏的曲調是不同的。行奏演奏《十番》《送葬曲》等。白事演奏從前是兩天，現在多是一天。逝者下葬了，班社的工作也就結束了。

采訪完以后，南豐八音班按照事前的安排，專門進行了表演。讓我感到意外和感動的是，他們把服裝也帶來了，而且是分紅事和白事，分別穿不同的服裝。

喜事著裝，頭戴黑色禮帽，紅色長袖有領T 恤（統一購買），左胸前印“南豐八音隊”字樣；外套靛青色對襟短馬夾（齊腰），有黃邊裝飾，左右有一對鵝黃色云狀圖案；下穿紅色燈籠褲，褲腳上約20 厘米處有兩道黃色橫襟纏繞作裝飾。

白事著裝，頭戴竹篾編的尖頂帽，上書“南豐八音隊”；上穿白色襯衣；下穿靛青色長褲，褲腳口有兩道橫襟纏繞，一黃一綠，褲腳外側有一對云狀圖案（4 人中2 黃、2 白）。嗩吶手的上衣為長馬夾（過臀），胸前的圖案為淡綠色云狀圖案。

鞋統一為白色球鞋。除T 恤為購買外，其他均為統一縫制（制作）。

在這次表演中，首先，他們著紅事服裝，然后開始演奏。他們完全模擬紅事的程序，先是坐奏，然后是行奏。

接著，他們又換上白事的服裝，也完全模擬白事的程序，分坐奏與行奏進行表演。

在表演中，他們共演奏了紅事和白事代表性的曲目各5首。

二、音樂分析

南豐八音隊的規模已變得很小，僅有4 人：嗩吶、鑼、鼓、鈸各1人。其音樂是4件樂器合奏，嗩吶吹奏旋律，3件擊打鑼鼓合奏。嗩吶為bB調，筒音為sol。

南豐八音隊主要為鄉村的紅白事吹奏，本文的音樂分析便分為紅事音樂和白事音樂進行，分析的重點是樂曲的結構、調式和音樂的功能作用等。

（一）紅事音樂

下面以婚慶為例，對其用樂進行分析。

1.對《曲一》的音樂分析

《曲一》為6 句構成的單樂段結構，是在起承轉合基礎上的擴展。樂句結構較自由，前2 樂句為9拍，后2樂句為7拍，各有2個強拍。第1樂句與第2樂句為起、承關系，第3 樂句為轉，在句幅上進行了壓縮，第4 樂句的合主要體現在其句末2 拍的節奏型與前2 樂句完全一樣。后2 樂句是擴充性質的，第5 樂句的旋律到了全曲的最高點，句末2 拍的旋律則與第1 樂句一樣，而末樂句與第2 樂句完全一樣，這才是全曲真正的合。其結構在自由中也有規整的，如第1、2 樂句，都是弱起，各9 拍，包括2 個強拍。從第1、2樂句的前3個音的旋律線來看，第2樂句是第1 樂句的倒影，而兩句句末2 拍的節奏型完全一樣。

《曲一》的調式，整體上看為五聲商調式，但中間有些游移。從最能體現調式特征的落音來看，第1 樂句落音sol，第2 樂句落音re，商調式明顯，而第3、4樂句均落在do音上，又具有宮調式的意味，但并不是全曲的終止，第5、6 樂句的落音仍然與第1、2樂句一樣，因此，可認為主要是商調式。

2.對《曲二》的音樂分析

《曲二》在結構上與《曲一》有同有異，是一個帶補充性質的樂段結構。相同的是前4樂句都是一個相對獨立的樂段，不同的是末2 樂句為補充性質的樂句。由于第5 樂句句幅壓縮為1 小節，樂句的完整性大大降低；第6 樂句是第4 樂句的原樣重復。從前4 樂句來看，這是一個方整性的樂段，共4 樂句，每樂句2 小節。富有意味的是第5 樂句在句幅上的壓縮，使得全曲在對稱中出現了不對稱，在整曲的旋律沒有太大變化的情況下，在結構上進行變化，使其不顯得過于呆板。與《曲一》相比，其結構在規整中也有不規整。

《曲二》的調式，調式骨干音為re 和sol，全曲6樂句中有3 樂句都落在re 音上，而重要的第4、6 樂句落在sol音上，因此，可認為是商音支持的徵調式。

3.對《曲三》的音樂分析

《曲三》是典型的方整型結構，4 個樂句起承轉合明顯。調式為單一型五聲徵調式。從旋律上看，其與《孟姜女》非常相似，骨干音都是do、re、sol，4句的落音也完全一樣，基本上就是《孟姜女》變化而來的。

4.對《曲四》的音樂分析

《曲四》為6 樂句構成的樂段結構，第1、2 樂句是起、承，第3樂句開始，為自由發展的旋律，運用了重復和變化重復的手法，擴展了樂段的結構。第6樂句，具有合的性質，在旋律得到了一定的發展之后，歸結到主旋律上結束。其調式為五聲羽調式，調式骨干音do、mi、la。這首曲結束在羽音上，有較強的終止感。

5.對《曲五》（鬧新房）的音樂分析

《曲五》（《鬧新房》）是一首獨立運用的曲目，僅運用于鬧新房的活動中。因該活動時間長，所以，這首樂曲也較長，可以自由循環反復。它在反復中采用了各種變化的手法，以避免樂曲顯得單調。

這里記錄的《曲五》并不是一首獨立完整的曲目，它只是其中的兩個樂段，因為不是一首完整的樂曲，所以也不能看作是一個帶再現的二段式結構。樂曲前面有一個6拍的“引子”。第1個樂段是一個相對完整的樂段，有11 小節，分2 個樂句，第1樂句從中眼起，5.5 小節；第2 樂句末眼弱起，加5 個完整的小節，2 個樂句的句幅大致相當。因句幅較長，各句可細分為若干句逗，第1樂句可分為4個句逗，第2樂句也分為4個句逗，各句逗的長度和起落的拍點有別。第2 個樂段也是2 句結構，是運用換頭合尾的手法構成的樂段，第1 樂句為4 小節，分2個句逗；第2 樂句是第1 個樂段第2 樂句的原樣重復。

《曲五》的調式為六聲宮調式。該曲的fa 是微升fa，在該曲中，這是一個突出的音，在廣東音樂中，這種現象非常普遍，在南豐八音隊演奏的音樂中，fa基本上都是微升fa。

《曲五》（《鬧新房》）的音樂情緒與其運用的場合非常吻合。封開鄉村的鬧新房是開放甚至有些放縱的一個群體歡樂的活動。這個活動不同年齡、不同輩分的人都可以參加，如果活動中出現一點過分的行為，新郎、新娘也要忍受。這些活動常常是以為難甚至是刁難新郎、新娘為主題的，或者是惡作劇的，但氣氛是友好的，以通常的道德倫理為底線。該樂曲渲染這種氣氛，音樂有一種煽動性的，6拍的“引子”，節奏自由，象一個號令，把親朋好友都聚集到新房里來。第1 段音樂開始，旋律的各種跳進較多，增加了音樂的起伏性。第2 段在高音區起句，運用了大量的附點節奏，增強了音樂的動感，也使得音樂的情緒更加昂揚，把鬧新房的人們的情緒進一步推進，鼓舞人們盡情歡樂。該樂曲很好地營造了這種氣氛。

（二）白事音樂

南豐一帶傳統習俗在近些年都得到了恢復。當地每當老人去世，都必定請八音班演奏，基本上沒有例外。特別是到了一定年齡的老人去世，則被認為是白喜事，其原因正如《增廣賢文》中所說：“人見白頭憎，我見白頭喜，多少少年亡，不到白頭死”。更有習俗認為，死即是生，意味著下一個輪回開始。因此，鄉村老人去世有“喜喪”之說，也就是說把喪事當成喜事辦，所以要燃放炮仗，請八音班前來熱熱鬧鬧的助興。

在喪事儀式中，八音班的演奏也有一定的程序。

1.對《曲六》（送葬）的音樂分析

（打擊樂奏法說明：匡，鑼、鼓、鈸同擊；七，鼓、鈸同擊；咚，鼓單擊。）

《曲六》是一首在行進中演奏的樂曲，因其配合行進的步伐，故節奏感較強。而送葬的步伐是緩慢的，因而樂曲的速度也較慢。全曲是打擊樂與嗩吶交替演奏，但末樂句例外，是打擊樂與嗩吶的合奏。嗩吶吹奏5 個樂句，間以打擊樂隔開。該樂曲前面有一個自由節奏的3 小節的引子，這是一個下行的旋律，似哭泣之聲。旋律的第1樂句4小節，第2 樂句2 小節，第3 樂句3 小節，與第2 句的句頭相同，而句尾相異，第4 樂句2 小節，第5 樂句僅1 小節，第6樂句2.5小節。前3樂句和第5樂句之后，接相等小節的打擊樂間隔，第4 樂句后的打擊樂僅1小節，第6樂句嗩吶與打擊樂合奏。

《曲六》的第1樂句是g羽調式，從第2樂句開始向上五度轉調，為f羽調式，直到結束。

2.對《曲七》（奠酒）的音樂分析

《曲七》是在祭奠亡靈時的一首樂曲。是一個不規整的多句結構的樂段，共6 樂句。各樂句的句幅長短不一。第1 樂句4 個完整小節另加1 拍，第2樂句3小節，第3樂句5個完整小節另加1拍，第4樂句4小節，第5樂句5小節，第6句2小節。

《曲七》的調式為七聲宮調式，調式骨干音do、mi、sol。第1 樂句落音mi，第2 樂句落音la，第3 樂句落音mi，第4、5、6樂句落音均為do。

因為是祭奠時的用樂，音樂情緒是低沉的。旋律以平穩進行為主，少有跳進。音樂的速度較慢，很好地表現了悲傷的氣氛。

（三）音樂特點

南豐八音隊演奏的音樂雖然分為紅事用樂和白事用樂，但音樂仍有其共同的特點。

第一，旋律。紅事音樂跳進較多，白事音樂級進較多。不同的調式有不同的骨干音，圍繞骨干音構成特定的旋律。以五正聲為主，偏音也會使用，特別之處是fa是微升fa，這是一個較重要的特點。

第二，結構。從獨立的一首樂曲來看，絕大多數都是單樂段的結構，組成樂段的樂句多為4句，也有2 句和6 句的。句數多為雙數，少見單數。多為不規整的樂段結構，樂句的長度通常較自由，一個樂句可以只有1 個強拍，多的可以有4 個強拍。弱起較多。在實際演奏中，多為聯套形式，曲目的連接有一定的規定。

第三，調式。以單一調式為主，也有復合調式。一首獨立的樂曲內部通常不轉調，但作為連套形式，是可以有不同調的樂曲進行組合連接的。多用宮、商、徵、羽調式，角調式少見。以五聲調式為主，也有使用六聲調式、七聲調式的。

第四，節奏、節拍。節拍多為偶數拍子，少見單數拍子。如4/4 拍（一板三眼）、2/4 拍（一板一眼）。由于音樂的發展具有自由發展的特點，樂曲中間個別小節轉為2/4。

三、余論

筆者認為，八音班在當代的發展出現了新情況。第一，現在的藝人們，多已接受了一些當代通行的西化音樂的影響，如不再唱工尺譜，而是唱簡譜，偶有記譜也是使用簡譜記譜。在節奏、節拍的觀念上，也使用2/4、4/4 這樣的節拍觀念，而較少用板眼這樣的觀念。也即是說，即使是民間傳統音樂藝人，他們的傳統觀念也越來越少，他們從上一輩那里直接繼承下來的東西也越來越少，而更多的是他們已較多地接受了現在通行的已經西化的音樂概念。第二，自20 世紀以來，八音班的發展經歷了一個其歷史上最曲折的階段，先是20世紀上半葉經歷了戰亂，人們生活困苦，民不聊生，遇上紅白事，即使有心請八音班，也力不從心，導致八音班賴以生存的市場日益萎縮。20世紀下半葉，好不容易在20 世紀50 年代稍稍恢復的八音班活動，又遭到了“破四舊”“文革”等運動的摧殘。那個時代強迫人們改變固有的風俗習慣，很多傳統習俗一概被當作封建迷信，予以取締。這次破壞是徹底的，不僅八音班藝人受到摧殘、樂器被毀、樂譜遺失，更重要的是一代人甚至幾代人丟掉了傳統，甚至不再認為八音班和他們的音樂是寶貴的文化遺產。這次運動的最大危害是對八音班生存環境的破壞。“文革”結束后，傳統風俗習慣又得以恢復，八音班也得以重建。但好景不長，20世紀80年代興起的流行音樂對傳統民間音樂造成了很大的沖擊，同時，經濟開發使得從事八音班演奏的藝人們放棄這個收入不高的職業，而外出打工或經商。一般的年輕人更是不愿意再繼承父輩們從事了一輩子的職業，從而造成八音班后繼無人。不但如此，一些原來曾經八音班盛行的地方，在遭到接二連三的天災人禍之后，元氣大傷，自20 世紀50 年代之后就再沒聽到八音班的聲音了。如廣寧縣，當地知情人士說，八音班在當地滅絕了。

南豐鎮八音隊在目前這種情況下，依然頑強地堅守這塊陣地，實屬不易。他們中最年長的已經接近70 歲，年輕的也已超過50 歲。筆者在與他們交談中，感受到他們仍然對自己從事的工作充滿信心。但問到是否有年輕人愿意學習的時候，他們還是感到很無奈。在民間傳統文化的建設和發展中，我們期望南豐鎮八音隊不斷發展壯大。