淺談水彩畫技法及運(yùn)用教學(xué)

劉文良

（湖南理工學(xué)院美術(shù)學(xué)院 湖南岳陽 414000）

淺談水彩畫技法及運(yùn)用教學(xué)

劉文良

（湖南理工學(xué)院美術(shù)學(xué)院 湖南岳陽 414000）

水彩畫在國內(nèi)美術(shù)課程的教學(xué)中占據(jù)了比較重要的位置，本篇文章以水彩畫技法及運(yùn)用的教學(xué)為題進(jìn)行了較深入的研究，并結(jié)合了筆者自身的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)出了幾點(diǎn)可行性較高的教學(xué)方法，其中包括教會學(xué)生熟練使用干濕并用法以及畫靜物、風(fēng)景時(shí)技法的運(yùn)用等。

水彩畫 技法 教學(xué)

水彩畫的最早發(fā)源地是英國，在國內(nèi)已經(jīng)有了百年以上的發(fā)展歷史。近年來，伴隨著水彩畫受到了越來越多人們的喜愛，從而國內(nèi)的各大高校也相繼在美術(shù)課程中加入了水彩畫的教學(xué)內(nèi)容。一般情況下，在大眾的意識中認(rèn)為讓學(xué)生接觸水彩畫為的只是增強(qiáng)學(xué)生的造型能力以及對色彩的搭配能力而已，然而，孰不知水彩畫技能在生活中的應(yīng)用范圍還是非常之廣的，例如建筑設(shè)計(jì)、園林規(guī)劃以及服裝制造等領(lǐng)域都有水彩畫元素的存在。此外，水彩材料簡單經(jīng)濟(jì)，表達(dá)豐富及便于攜帶的特點(diǎn)，所以更加容易受到年輕人的認(rèn)可與喜愛。水彩畫教學(xué)的主要任務(wù)就是幫助學(xué)生熟練的掌握水彩畫的繪畫步驟以及一些基本技法等等，為此，教師應(yīng)該首先利用一些水彩畫的作品來向?qū)W生介紹一下有關(guān)于水彩畫繪畫的基礎(chǔ)方式。例如干畫法、濕畫法以及干濕并用法等等。

相信所有接觸過水彩畫的朋友都知道，水彩畫雖然看似簡單，但是其中所蘊(yùn)含的繪畫技巧卻是非常的復(fù)雜多變，尤其是對于水與顏料的運(yùn)用和把握上，更加需要繪畫者具備過硬的功底才能夠得以駕馭。水彩畫十分注重于繪畫的先后順序，簡單一些解釋就是下筆的步驟，先要畫什么，第二步應(yīng)畫什么都有一定的程序性，否則就會導(dǎo)致整幅作品的繪畫心血都會付之東流。當(dāng)然，水彩畫的程序性雖然較強(qiáng)，但是如果繪畫者能夠懂得掌控全局，將所有的繪畫技法與內(nèi)容都做到了然于胸，自然就會繪畫出十分優(yōu)秀的水彩畫作品。

一、教會學(xué)生熟練使用干濕并用法

通過對上文中的了解可知，學(xué)生不僅應(yīng)該對一些最基本的繪畫技法進(jìn)行掌握，同時(shí)還需要具備一定的畫面感與構(gòu)圖能力。從局部開始繪畫所代表的即為將一副畫面分成多個(gè)部分之后再逐一完成，此種教學(xué)方法不僅能夠讓學(xué)生的精神高度集中，同時(shí)還有助于提高對水和顏料的控制能力。干濕并用法如果可以運(yùn)用得當(dāng)，就能夠從根本上杜絕學(xué)生在繪畫中極易出現(xiàn)的顧此失彼現(xiàn)象，基于此，筆者總結(jié)出了幾點(diǎn)干濕畫法在應(yīng)用中需要注意的幾個(gè)方面：

首先，每次繪畫時(shí)的下筆都要很細(xì)心，并且保證形體上的準(zhǔn)確性，同時(shí)注意將類似高光、反光以及投影等位置詳細(xì)的繪制出來。尤其是在畫面中的暗處和投影的位置上應(yīng)該加入一些少量的鉛筆線條來進(jìn)行標(biāo)識，避免在后期上色的時(shí)候過于混亂。

其次，在正式開始繪畫之前要在畫紙上刷一層水，此種做法的作用是增強(qiáng)紙張水分的飽和度，從而更加有利于干濕并用畫法的施展。

再次，最先開始繪制的應(yīng)是背景，這種畫法的優(yōu)點(diǎn)是增強(qiáng)畫面的平整度。在繪制背景的過程中需要確保一氣呵成，從而將整幅作品的基調(diào)確定出來。

最后，在繪畫物體時(shí)需要保證順序，切記不可出現(xiàn)同時(shí)畫兩個(gè)物體的情況。舉例說明，在畫梨子的時(shí)候?qū)W生應(yīng)該先從高亮的部分著手，在將高光的位置留出以后鋪上淡黃色；在淡黃色沒有干之前再迅速的上土黃色，讓兩者之間可以非常自然的暈染在一起；而后再使用褐色去連接土黃色，待兩者融合并沒有干之前將灰綠色上到反光位置，如此下來一副生動的梨子水彩作品就完成了。

筆者認(rèn)為，對于水彩畫來說，整理畫面是其中非常重要的一個(gè)步驟。在實(shí)際的繪畫過程中很多學(xué)生都會反映，局部繪畫的方式比較容易出現(xiàn)零碎的情況而讓整幅畫面看起來層次感缺失?；诖?，教師應(yīng)該在今后的教學(xué)工作中讓學(xué)生多掌握一些整理畫面的技巧，具體如下：前景中的物體應(yīng)該是實(shí)的，所以便可以利用線條來深化輪廓；后景中的物體則應(yīng)該是虛的，所以應(yīng)該在形體和色彩上做文章，盡量營造出一種虛擬感，從而與前景形成對比，制造出層次感極強(qiáng)的整體畫面。此外，針對那些畫面較為單調(diào)的水彩畫來說可以通過增加環(huán)境色的方式來營造出相對豐滿一些的層次感；而對于色彩較多的畫面來說則需要在現(xiàn)有的基礎(chǔ)之上適當(dāng)?shù)淖龀鲆恍皽p法”，從而確保整個(gè)畫面能夠看起來更加的和諧和清晰。

二、畫靜物時(shí)技法的運(yùn)用

簡單一些解釋，在畫靜物時(shí)，教師應(yīng)該讓學(xué)生按照大體關(guān)系——局部——整體調(diào)整——上色的步驟來進(jìn)行，此種繪畫技法對于功底較弱的初學(xué)者來說是非常適用的。

（一）鋪大體色

在繪畫之前應(yīng)將畫紙先刷一至兩次水，而后再將整個(gè)畫面中的景物顏色按照順序鋪在畫布上，在這一階段中，教師應(yīng)該讓學(xué)生重點(diǎn)掌握好物體之間的明暗對比以及色彩關(guān)系，并且準(zhǔn)確的找到不同色彩所表現(xiàn)出來的不同特點(diǎn)。在上色的過程當(dāng)中，繪畫者還需要將水分控制在合適的范圍之內(nèi)，色彩的純度上雖然可以把握的稍高一點(diǎn)，但是絕對不能夠出現(xiàn)顏色過重的情況，繼而為后續(xù)的繪畫留出充分的修改和添加的余地。

（二）大體塑造

這一個(gè)步驟是在大體色鋪完之后進(jìn)行的，通過之前的鋪大體色，整幅作品的基本色調(diào)以及明暗配置都已大致完成，接下來就需要對形狀來進(jìn)行塑造了。大體塑造的主要目的是將色彩以及明暗關(guān)系更進(jìn)一步的強(qiáng)化，從而讓畫面中物體的體積感的可以更加真實(shí)的呈現(xiàn)出來，營造出整體畫面上的空間感。事實(shí)上，在這一階段中所應(yīng)該完成的繪畫步驟雖然較多，但是核心任務(wù)卻是十分的明顯，即為讓整幅畫面中的所有物體都能夠變得更加立體，并在此基礎(chǔ)之上將色彩的種類進(jìn)行豐富。

（三）深入刻畫

這一階段相對來說更加的簡單，目的就是讓畫面中的物體可以變得更進(jìn)一步的立體和突出。教師需要讓學(xué)生在此階段中多下一些功夫，并且要利用干畫法來按照先后順序一次一次的畫，切記不可過于急躁。只有一點(diǎn)一點(diǎn)的將顏色進(jìn)行深入才能夠讓整幅畫面看起來更加的生動且鮮活。

（四）整體調(diào)整

當(dāng)深入刻畫也完成之后，整幅畫面內(nèi)容的豐富程度已經(jīng)接近完美了。但是在一些微小的細(xì)節(jié)上卻也難免會出現(xiàn)瑕疵，例如一些無關(guān)痛癢的細(xì)節(jié)裝飾過多，讓整個(gè)畫面看起來零亂且瑣碎等等。整體調(diào)整的作用就是從整體著眼來對畫面中物體的形狀、顏色以及明暗對比進(jìn)行微調(diào)，將那些枝端末節(jié)處理掉。另外，如果在整體調(diào)整的過程中碰到了一些難以抉擇的部分，那么就應(yīng)該在不影響整幅畫面結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上將相對零亂的部分做出調(diào)整，從而讓整幅畫面的空間感變得更高，有效的提升水彩畫作品的可觀賞性。

三、在畫風(fēng)景時(shí)技法的運(yùn)用

在水彩畫教學(xué)中，風(fēng)景畫寫生是其中一個(gè)十分主要的課題，它不僅能夠讓學(xué)生更加親近大自然，獲得更多的創(chuàng)作靈感，同時(shí)還能夠進(jìn)一步強(qiáng)化自身的水彩畫技法。在風(fēng)景寫生的教學(xué)內(nèi)容中，最基礎(chǔ)的構(gòu)圖、起稿以及刷水等步驟同前文中的靜物水彩畫是幾乎相同的，但是在作畫的順序上，風(fēng)景寫生卻表現(xiàn)的十分的特殊，通常情況下都是按照先上后下、由遠(yuǎn)到近以及先淺后深的順序來進(jìn)行的?；诖?，水彩畫教師應(yīng)該在學(xué)生實(shí)際參與寫生之前先讓他們臨摹一些作品，從而幫助他們來熟練的掌握風(fēng)景畫的繪畫順序。

（一）先畫遠(yuǎn)景

一般類型的風(fēng)景畫當(dāng)中最遠(yuǎn)的景色要數(shù)天空了，所以在實(shí)際的寫生作畫中也應(yīng)該先由天空開始。天空在現(xiàn)實(shí)的世界中是曠闊無邊的，以至于在畫作中所占據(jù)的比例也會相對較大。創(chuàng)作者需要先將畫紙進(jìn)行刷水處理，之后再進(jìn)行大面積的渲染繪畫。在這里需要著重注意天空與遠(yuǎn)處樹木之間的色彩融合處，創(chuàng)作者應(yīng)該將天空的色彩鋪在遠(yuǎn)景樹木之下，從而讓兩者之間的顏色可以融合的更加自然圓潤。再加上遠(yuǎn)景樹木的整個(gè)輪廓比較虛化，從而會從整體上顯得更加協(xié)調(diào)。

（二）再畫中近景

中景與近景在繪畫的過程中最為主要的就是控制水分，以雨景為例，創(chuàng)作者應(yīng)該使用濕畫法來描繪近景中的小草和樹林等景物，即要營造出那種朦朧的模糊感，同時(shí)還應(yīng)確保物體外形的輪廓。尤其是進(jìn)行第二或是第三次的疊加上色時(shí)，更加要適當(dāng)?shù)臏p少畫筆中的水分量，從而確保第一次的顏色不被弄濕，影響畫面的整潔度。

（三）深入刻畫

假如整個(gè)畫面中的景物都給人一種朦朧之感，那么勢必會讓畫作的主題難以突顯。深入刻畫的作用就是在保證畫面協(xié)調(diào)感的基礎(chǔ)之上來進(jìn)行二次豐富。需要注意的是，當(dāng)畫面中的底色基本完全干透以后，創(chuàng)作者才可以對近景中的物體細(xì)節(jié)進(jìn)行刻畫，從而確保整個(gè)畫面顏色所應(yīng)有的層次感。

（一）整體調(diào)整

筆者認(rèn)為，整體調(diào)整的具體內(nèi)容是需要跟根據(jù)實(shí)際的做作品畫面來決定的，如果畫面中出現(xiàn)了很多累贅的顏色與線條，那么我們就應(yīng)該適用整體調(diào)整來在畫面中做減法；假設(shè)畫面中的色彩與形體的把握雖然都比較的不錯(cuò)，但是偏偏給人一種平平無奇之感，那么整體調(diào)整就成為了整幅畫作中的點(diǎn)睛之筆。

結(jié)束語：

水彩畫技法及運(yùn)用是整個(gè)水彩畫學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，也是我們水彩畫教學(xué)的重要內(nèi)容。學(xué)生只有掌握并能熟練的運(yùn)用水彩技法表現(xiàn)靜物、風(fēng)景、人物時(shí)才能保證學(xué)生向藝術(shù)的更高層次發(fā)展，才能促進(jìn)他們今后水彩創(chuàng)作的提高。

［1］陳錦芳.水彩畫技法教學(xué)改革探析［J］.韶關(guān)學(xué)院學(xué)報(bào)，社會科學(xué)，2011年5月，第32卷，第5期.

［2］陳其.談美術(shù)課水彩畫技法的教學(xué)［J］.讀寫與雜志，2009年8月，第6卷，第8期.

［3］韓進(jìn)之.教育心理學(xué)綱要［M］.北京：人民教育出版社，2003.

［4］陳海洪.水彩畫特點(diǎn)教學(xué)淺論［J］.韶關(guān)學(xué)院學(xué)報(bào)，社會科學(xué)，2013年1月，第34卷，第1期.

劉文良《家系列23》

劉文良男1976年12月現(xiàn)為湖南理工學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師