談?wù)勗u(píng)彈與感情的關(guān)系

■凌吉

談?wù)勗u(píng)彈與感情的關(guān)系

■凌吉

外面的世界在下雨，難得有時(shí)間靜下心來(lái)，泡壺茶，寫(xiě)寫(xiě)關(guān)于評(píng)彈的東西。記得進(jìn)學(xué)校開(kāi)始培訓(xùn)還在眼前，一批試訓(xùn)三四十人，最后留下了十九個(gè)，真是光陰似箭啊，轉(zhuǎn)眼間，在評(píng)彈舞臺(tái)上演出了二十多年了，十九個(gè)同學(xué)只留下了四個(gè)還在演出，大小演出幾千場(chǎng)了，自己經(jīng)常笑談，活到今天，這半輩子是給了評(píng)彈了……常年繁忙的演出，很少有機(jī)會(huì)坐下來(lái)思考一下，總結(jié)一下。

評(píng)彈是一門(mén)說(shuō)唱藝術(shù)，說(shuō)噱彈唱演，說(shuō)是根本，唱是靈魂，彈詞流派的眾多，給了演員很大的選擇余地，根據(jù)不同的劇情需要，選擇不同的唱腔流派，張調(diào)的蒼勁，蔣調(diào)的醇厚，俞調(diào)的委婉，徐調(diào)的華彩，總能給書(shū)情錦上添花，將說(shuō)書(shū)人所要表達(dá)的情感發(fā)揮得淋漓盡致。

評(píng)彈有很多的知名唱段可謂家喻戶(hù)曉，一曲蔣調(diào)代表作《杜十娘》更是有口皆碑，“窈窕風(fēng)流杜十娘，自憐身落在平康，她是落花無(wú)主隨風(fēng)舞，飛絮飄零淚數(shù)行”蔣調(diào)創(chuàng)始人蔣月泉老師，一把三弦，配以他醇厚的嗓音，足以唱得讓人動(dòng)容，以至于這一曲成為學(xué)評(píng)彈人必學(xué)之作，更有甚者，把蔣老師的每一個(gè)過(guò)門(mén)都學(xué)得一字不差，以達(dá)到以假亂真的效果。我初聽(tīng)此曲，是在學(xué)校學(xué)習(xí)之時(shí)，當(dāng)時(shí)只覺(jué)得它唱腔如此婉轉(zhuǎn)，難，對(duì)于一個(gè)初學(xué)者來(lái)說(shuō)，真的很難，再加上蔣老師天生嗓音高亢又渾厚，那些高音真的很難達(dá)到，所以只注意了那些音符，其他的唱詞，內(nèi)容，情感，根本沒(méi)有去好好研究和分析。直到后來(lái)拜師邢雙檔門(mén)下，有機(jī)會(huì)聽(tīng)到了邢宴芝老師的女聲版《杜十娘》頓時(shí)有耳目一新的感覺(jué)。再拿出當(dāng)年所聽(tīng)蔣月泉老師版本，反復(fù)聽(tīng)后，驚嘆同樣的唱詞，竟讓人有如此不同的感受，蔣月泉老師是以第三人稱(chēng)來(lái)唱，聽(tīng)他娓娓道來(lái)，一曲終了，讓人唏噓杜十娘身世之坎坷，心情也會(huì)十分的平靜，好聽(tīng)，但總感覺(jué)缺少了什么，一曲以敘事的方式，幾乎以同樣的節(jié)奏，同樣的情感來(lái)唱，能入耳未必能走心，更不談?dòng)|動(dòng)靈魂，若非蔣月泉大師渾厚的嗓音，配以蔣調(diào)華麗的唱腔，此曲只能算評(píng)彈上乘之作，而非巔峰。再聽(tīng)邢宴芝老師版本，開(kāi)始以第三人稱(chēng)唱，介紹杜十娘的身世，唱至“那十娘是，自贖身軀離火坑，雙雙月下渡長(zhǎng)江”能感受到杜十娘脫離苦海之喜悅之情。但唱到“杜十娘，恨滿(mǎn)腔，可恨終身誤托薄情郎”突然換以第一人稱(chēng)唱法，唱腔速度也急劇提速，大量的疊句唱法，節(jié)奏的不斷變化，一氣呵成，將杜十娘內(nèi)心之悲憤，痛恨，展現(xiàn)得淋漓盡致，且不論兩位老師唱功的高低，單以此曲的處理，后者似乎更勝一籌，未能感動(dòng)自我，何以感動(dòng)觀(guān)眾……

反觀(guān)現(xiàn)在，有些演員自認(rèn)某個(gè)流派擅長(zhǎng)，無(wú)論情節(jié)需要與否，一律此流派，一副此流派當(dāng)世傳人，舍我其誰(shuí)的風(fēng)范，且不說(shuō)十五天下來(lái)的觀(guān)眾審美疲勞，單說(shuō)唱腔是否符合情節(jié)需要，一個(gè)流派，也會(huì)讓人某些時(shí)候感覺(jué)格格不入。評(píng)彈二

十多個(gè)流派，各有千秋，雖然有的流派包容度強(qiáng)，適合唱的場(chǎng)景多，但也沒(méi)有一個(gè)流派能唱盡喜怒哀樂(lè)，明明不可為而強(qiáng)為之，會(huì)讓人有嘩眾取寵，賣(mài)弄唱腔的感覺(jué)，一曲唱罷，讓人感覺(jué)演員嗓子是好的，唱腔是華麗的，配合是嫻熟的，但是缺少了點(diǎn)什么，讓人無(wú)法打動(dòng)內(nèi)心，其實(shí)也許就是這唱腔不符合當(dāng)時(shí)的情感，任何唱腔，好與不好最大的區(qū)別就在于走心了嗎。真正好的演員不在意調(diào)門(mén)的高低，流派的正宗與否，新腔的多少，而應(yīng)該在于真正情感的投入有多少，能打動(dòng)觀(guān)眾的點(diǎn)有多少，能打動(dòng)自我的點(diǎn)有多少。

我把演員的唱分為兩類(lèi)，一類(lèi)是“音色流”，一類(lèi)是“感情流”。前者特別注重唱腔設(shè)計(jì)，流派的正宗度，調(diào)門(mén)的高低，音色的唯美。而后者只有一個(gè)目標(biāo)，是否符合感情……初看這兩者似乎并不矛盾，完全可以兼顧，可事實(shí)是，演出過(guò)程中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)沖突，比如，書(shū)情到某個(gè)階段，需要有段唱，自己拿手的流派，未必適合這段唱，最適合的流派，不是很擅長(zhǎng)，唱完未必有掌聲……這時(shí)候，兩類(lèi)演員的選擇就會(huì)截然不同了，所以評(píng)彈界又多了句話(huà)，“為唱而唱”和“非唱不可”誰(shuí)是誰(shuí)非，大家心中也自然有數(shù)。

再說(shuō)說(shuō)說(shuō)表方面，評(píng)彈是說(shuō)為主，唱為輔，可見(jiàn)說(shuō)表在評(píng)彈中的份量。我們常聽(tīng)觀(guān)眾評(píng)論演員的說(shuō)表，咬字清楚，書(shū)路清晰，角色鮮明，但同樣的咬字清楚，有的演員演出時(shí)總覺(jué)得和他的距離很遠(yuǎn)，他說(shuō)的一切都像一個(gè)畫(huà)外音，聲音很近，距離很遠(yuǎn)。但有的演員聲音并不響，但你哪怕坐在最后一排，哪怕閉上眼睛，也覺(jué)得就像發(fā)生在自己身邊的事，如身臨其境。

記得學(xué)校畢業(yè)后，常年演出在各大大小碼頭，演出過(guò)程中也經(jīng)常會(huì)覺(jué)得，老是不在狀態(tài)，雖然自己覺(jué)得很賣(mài)力了，說(shuō)得嗓子冒煙了，可下面觀(guān)眾還是無(wú)動(dòng)于衷。老師告訴我，需要提起精神來(lái)，評(píng)彈術(shù)語(yǔ)叫“拎”起來(lái)說(shuō)，可我還是一臉茫然，怎么才算“拎”起來(lái)了啊，難道是要聲音再大點(diǎn)？語(yǔ)速再快點(diǎn)？還是臺(tái)上動(dòng)作再大點(diǎn)？后來(lái)經(jīng)過(guò)不斷的實(shí)踐，發(fā)現(xiàn)毛病居然出在這“拎”字上面，所謂的“拎”不是聲音的高低，而在于此時(shí)的說(shuō)表，是否符合人物感情，臺(tái)上可以很輕，只需一絲的聲音，卻足以打入人的內(nèi)心深處。而有時(shí)又要很大聲，甚至于歇斯底里的吶喊，來(lái)渲染當(dāng)時(shí)的氣氛，感動(dòng)觀(guān)眾。此時(shí)的演員，無(wú)需過(guò)多考慮聲音的音色，動(dòng)作的優(yōu)美，唯一需要的，就是真情的流露，你融入到角色幾分感情，就會(huì)有幾分打動(dòng)觀(guān)眾，而且這樣的說(shuō)表，往往會(huì)讓觀(guān)眾很有親切感。有這么一句話(huà)“動(dòng)之以情，曉之以理”其實(shí)這句話(huà)用在評(píng)彈表演上很貼切，不論是說(shuō)表還是唱腔，需要用感情來(lái)打動(dòng)觀(guān)眾，需要用道理來(lái)說(shuō)服觀(guān)眾。不過(guò)前提是，你能打動(dòng)自己，說(shuō)服自己，而不是說(shuō)一些“假，大，空”，流幾滴“舞臺(tái)淚”，唱幾句“博彩腔”讓觀(guān)眾搖著頭為你鼓掌，這才是誤入歧途，很可怕的。

匆匆寫(xiě)了這些，也算對(duì)自己的一些學(xué)習(xí)感悟，希望在今后的藝術(shù)道路上能夠給自己一些自勉，給大家一些幫助。