21世紀中國手風琴藝術的新發展

2014年11月16至19日，中央音樂學院成功地舉辦了“第二屆國際手風琴藝術節”。在此期間，來自北京、天津、上海、四川、西安、沈陽、武漢、深圳等地音樂院校的手風琴專業師生們，同來自塞爾維亞諾威薩音樂學院、芬蘭圖爾庫音樂學院、意大利羅馬圣塞西莉亞音樂學院、波蘭華沙肖邦音樂學院、俄羅斯格涅辛音樂學院的手風琴藝術家們進行了精彩的演出與交流活動，體現了藝術節以“交流、促進、提高”為主題的宗旨。這是一次國內外手風琴藝術交流的盛會，為中外手風琴藝術交流搭建了一個很好的平臺。

藝術節期間，舉辦了形式多樣、特色突出的音樂會，為大家帶來了完美的視聽盛宴。在開幕式音樂會上，中央音樂學院手風琴專業的學生們演奏了風格各異的中外樂曲以及曹曉青和許笑男根據徐昌俊的揚琴協奏曲《鳳點頭》改編的手風琴與弦樂隊作品，德國音樂人老鑼創作的手風琴室內樂作品《白云泉》《如同你我》和《水樣年華》等。此外，還舉辦了新生代作曲家們為第八屆“炎黃杯”作曲比賽所創作的優秀手風琴作品音樂會。在“80后音樂會”上，邀請了80年代后出生的優秀青年演奏家登臺演出，展示了現階段中國手風琴藝術發展的勃勃生機。本屆手風琴藝術活動不但有高水準的演奏會、大師班及各種講座活動，還舉辦了關注青少年手風琴基礎教學的研討會，充分體現了藝術節對廣大青少年手風琴基礎教學的重視，以及為中國手風琴未來發展所做出的努力，引領21世紀中國手風琴藝術發展進入一個新的階段。

一、中央音樂學院手風琴專業成立十周年碩果

2014年，恰逢中央音樂學院手風琴專業成立十周年。本屆藝術節也可以說是中央音樂學院手風琴專業成立十周年的慶典，展示了十年來在手風琴人才培養、音樂創作以及基礎手風琴教育方面取得的碩果。

中央音樂學院手風琴專業自2004年成立以來，在曹曉青的帶領下，經過十年的積累和奮斗，為我國手風琴界培養了許多優秀人才，打造出手風琴領域的“夢之隊”，取得了豐碩的成果。從初創到發展是一個艱辛的過程，曹曉青制定了特色的自由低音手風琴課程體系，采用因材施教和強化輔導的教學策略，以培養優秀手風琴演奏精英，積極參與國際手風琴比賽，為國爭光為目標，十年如一日，辛勤耕耘在手風琴教學的第一線。教學中，曹曉青以嚴格細膩、認真負責的教學態度對待學生，同時他也積極鼓勵學生在音樂創作、曲目改編和演奏形式上大膽創新。十年來（截止2014年10月底），共舉辦手風琴相關各類音樂會五百多場（次），邀請五十余位國際手風琴專家到中央音樂學院開展交流，極大地提高了中央音樂學院手風琴專業學生的演奏能力和音樂素養。他帶領學生們參加了國內及國際各種重要的賽事，摘金奪銀，獲得107項第一名和215項重要名次，取得了令人矚目的教學成果，獲得了國際手風琴界的關注與贊譽，中央音樂學院手風琴專業已經成為國際手風琴界一個重要的交流平臺。

手風琴專業教學自上世紀50年代開始了專業化發展道路，80年代后隨著自由低音手風琴的傳入，在手風琴專業教學和師資培養等多個方面得到了許多進展。21世紀，中國手風琴專業得到了重要的發展，迎來了我國手風琴專業發展的新時期。

二、“炎黃杯”作曲比賽推動手風琴

音樂創作新發展

藝術節期間，舉辦了第八屆“炎黃杯”作曲比賽創作的優秀手風琴作品音樂會，這是本次藝術節的一項重要內容和特色，展示了新世紀中國手風琴音樂創作的新成果。

“炎黃杯”作曲比賽是中央音樂學院作曲系近年來每年舉辦的一項作曲賽事，旨在鍛煉在校作曲專業學生的作曲能力，激發他們的音樂創造力，培養與挖掘優秀的作曲人才，并為他們創作的優秀作品提供演出與實踐的機會，使得教學與實踐有機結合。本屆比賽是為專門針對手風琴音樂創作、為推動中國手風琴音樂創作發展而舉辦的。參賽選手都是中央音樂學院作曲系的在讀本科生和研究生，年輕的作曲家們有著豐富多維的思想和創造性，洋溢著青春的朝氣和活躍的思想。

比賽評選出14首優秀作品，其中有4首手風琴獨奏，10首手風琴室內樂作品：江辰曦的《風中的歌》（為長笛、單簧管、大提琴、手風琴而作，一等獎），獲得二等獎的是李博禪的手風琴獨奏曲《目送》和李晨瑤的《覓途》（為小提琴、大提琴、手風琴而作），獲得三等獎的有許笑男的《夢》，李師潤雨的《夜風吟》（為手風琴、大提琴、鋼琴而作）和鄒睿的《杳杳—隙光》（為手風琴、小提琴、低音提琴、鋼琴而作）。

《風中的歌》的靈感來源于“風”和“歌”兩種元素。“風”在作品中大多數由非常規的音色體現，“歌”則使用帶有旋律性的片段來呈現。兩種元素相結合，形成了“歌聲隨風飄蕩”的意境。作品中還使用了蒙古族民歌《諾恩吉雅》作為慢板部分的旋律素材。這是一首講訴女兒出嫁遠方之前道別父母和家鄉的凄美民歌。民歌的旋律與整個作品的“風”與“歌”的元素相呼應，以手風琴的音色為基調，使全曲帶有感傷的色彩。

《目送》是一首寓意深刻，情感細膩，充滿想象的作品，“目送一季盛夏，目送一段芳華；目送你，走向另一個我”，刻畫了作者對生命的思索和暢想。《覓途》將小提琴、大提琴、巴揚三種聲音巧妙地融合起來，素描出種種或斑斕或灰暗的色彩，表達了作者對生命、地球和宇宙的暢想以及在探尋真理的路途中的那些迷惘、痛苦、孤獨和堅持。

《夢》是一首專門為自由低音手風琴而創作的獨奏作品。這首作品更多是從樂器本身出發的，通過挖掘手風琴自身的演奏特色與性能，展現樂器本身獨特的音色魅力與演奏技巧。全曲富有激情，充滿了“夢幻”的色彩，也可以說是一個追夢的過程，樂曲最后調式色彩的變化也暗示著希望和光明。

在這次創作中，充分發揮并展示手風琴的音樂特色和藝術魅力是作曲家們共同追求的目標。作品風格比較自由，每首作品都獨具一格，有些可謂標新立異。有的注重聲音的色彩組合，有的側重多元風格融合，較大程度地演繹了手風琴所獨有的藝術品格和特征。這些作品不僅使用了當今國際作曲界較為前沿的創作手法，還融入了中國民族特色調式、節奏等因素，并將爵士、探戈等多元風格融入其中，體現出新穎的創作思路與豐富的音樂語匯，讓人們領略了自由低音手風琴的獨特魅力，同時看到了手風琴與其他樂器如大提琴、小提琴、單簧管等組合的各種形式，不同于以往的傳統組合，其新穎別致的聲音給觀眾帶來了別樣的藝術感染了和強烈的印象。

當然，也有些作品還有不太成熟，有待繼續完善和修改，作曲家對樂器性能的挖掘還有待深入，而不是僅僅限于樂器排氣孔、風箱等演奏技能的運用。這次比賽也可說具有一定的實驗性。作曲家不但需要對樂器有更加深刻的認識和了解，加強自身的音樂文化積淀和修養，也是擺在這些年輕學子們面前的一項重要課題。

三、關注青少年手風琴教學，

重視手風琴未來發展

任何一個領域的未來發展，都離不開對后繼人才的培養，在音樂教育領域亦然。在中國，有著廣大的青少年手風琴學習群體，他們是中國手風琴專業未來發展的生力軍，關心青少年手風琴教育也就是關心中國手風琴音樂發展的未來。

本次藝術節的一個重要內容就是針對普通手風琴教學所舉辦的“青少年手風琴教學研討會”，這是首次在專業性藝術活動中舉辦普通手風琴教學主題方面的議題，通過這個平臺總結業余手風琴教學中的經驗和問題，進一步促進業余手風琴教育的健康發展。參加會議的成員有中央音樂學院附中、上海音樂學院附中、天津音樂學院附中、四川音樂學院附中、武漢音樂學院附中、西安音樂學院附中以及各地少年宮、手風琴學校和音樂學校的老師等。

研討會由天津音樂學院附中孟輝主持，老師們就青少年手風琴教學、演奏、招生及人才培養等方面內容進行了深入地探討。四川音樂學院的陳軍針對如何正確使用節拍器和彈奏練習曲的問題談了自己的觀點并提出了很好的建議；中國戲曲學院的孟茜就作品演奏中的觸鍵問題談了自己的教學體驗與認識；上海音樂學院的張研就如何更好地引導孩子從音樂出發，更有熱情地表達音樂談了自己的方法和經驗；馮健從手風琴基礎性教學的重要性跟大家進行了交流。天津音樂學院附中朱經白暢談了手風琴教學、招生與人才培養等問題。

青少年手風琴教學是決定未來手風琴發展的一個關鍵，一次小型的研討會雖然解決不了當前教學中存在的眾多問題，但能夠引起廣大專業手風琴教師的關心和重視，全國青少年手風琴基礎事業將會得到健康、良性的發展。

（感謝中央音樂學院曹曉青教授和許笑男為本文提供的參考資料。）

高潔 首都師范大學音樂學院副教授

（責任編輯 榮英濤）