彭鋒
中國藝術(shù)的三個維度:自然、心靈和文化
彭鋒
清代畫家鄭板橋(1693—1765)有一段題竹的文字,能夠很好說明中國藝術(shù)所蘊涵的多重審美維度。那段膾炙人口的文字是這樣的:
“江館清秋,晨起看竹,煙光日影露氣,皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。其實胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙,落筆倏作變相,手中之竹又不是胸中之竹也。總之,意在筆先者,定則也;趣在法外者,化機也。獨畫云乎哉!”
在這段文字中,鄭板橋區(qū)分了三種竹,即“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”。籠統(tǒng)地說,所謂“眼中之竹”,就是畫家親眼所見的竹子,可以稱之為自然的竹子;所謂“胸中之竹”,就是畫家心靈領(lǐng)會的竹子,可以稱之為心靈的竹子;所謂“手中之竹”,就是畫家用筆墨畫在紙上的竹子,可以稱之為文化的竹子。弄清楚這三種竹子的實質(zhì)以及它們之間的關(guān)系,是理解中國藝術(shù)的關(guān)鍵。
鄭板橋那段題竹的文字是從藝術(shù)家創(chuàng)作的角度來描述的。從藝術(shù)家創(chuàng)作的角度來說,他首先要有“眼中之竹”,要對客觀存在的事物有仔細的觀察;中國藝術(shù)家常常描繪自己所熟悉的事物。比如,清代畫家鄒一桂曾經(jīng)講了一個這樣的故事:
“宋曾云巢無疑,工畫草蟲,年愈邁愈精。或問其何傳,無疑笑曰:‘此豈有法可傳哉?某自少時,取草蟲籠而觀之,窮晝夜不厭。又恐其神之不完也,復就草叢間觀之,于是斯得其天。方其落筆之時,不知我之為草蟲耶?草蟲之為我也?此與造化生物之機緘蓋無以異。……