劉亞璟
(河北工業大學建筑與藝術設計學院,天津300400)
衡山皮影藝術的傳播方式研究
劉亞璟
(河北工業大學建筑與藝術設計學院,天津300400)
衡山皮影藝術歷史久遠,富有文化與藝術的研究意義。在以信息為主導的現代社會,衡山皮影藝術遭遇到了傳承乏人,傳播乏新等諸多問題。作者通過實地調研,提出皮影藝術需與數字媒體技術結合,多舉辦皮影藝術展演及本土媒體的傳播,為民族文化藝術培養新一代的繼承和傳播者等方式,使其更好的傳承、發展,適應時代的腳步。
衡山皮影;審美藝術;傳播方式
衡山皮影戲是國家重要的非物質文化遺產之一。在湖南省衡山縣當地流傳廣泛,備受當地人民喜歡。在影型制作上吸收了剪紙、繪畫、雕刻等多門藝術的精華,造型美觀,惟妙惟肖。
(一)傳承乏人
衡山皮影藝術作為一項非物質文化遺產,在很大程度上滿足了人們的審美需求。但文化方面的優勢卻不能掩蓋其在經濟上的弱勢。皮影戲演出市場這些年比較蕭條,許多藝人只能臨時的組班演出,每場戲的收入只有200-600元。目前,僅在二月、六月、七月唱-接祖戲、九月唱-觀音戲時才會聘請皮影藝人演出,其觀眾大部分為老人和小孩,有時還會出現寥寥無幾的局面。究其原因:其一,皮影戲對藝人的技藝要求很高,每個表演者不僅要能根據音樂控制數個影人的動作,而且還要練就過硬的唱腔,在表演中兼顧旁白。這需要藝人勤學苦練和大量的實際表演經驗。其二,在現代文化藝術的沖擊下,觀看皮影戲的青年觀眾變得越來越少,這直接威脅到皮影藝術的生存,也是這一傳統藝術形式面臨的最迫切的危機。其三,傳承人的文化水平普遍偏低,唱戲用的是地方方言,屏幕尺寸小,相關設備不齊全,在聽不懂方言的情況下又沒有字幕,嚴重影響了人們欣賞的興趣。
(二)傳播乏新
一直以來,衡山皮影戲以其二人包打包唱的特色,一人在前面督菩薩兼唱,一人在后面打鑼鼓兼唱,手腳并用,弦、笛、嗩吶二人相繼使用。一方面,確實體現了藝人的精湛技藝。另一方面也說明兩個問題,其一,缺少文化創新,幾十年如一日。其二,設備簡陋,需添置非物質文化遺產必要的一些電腦、攝像機、照相機等設備,易于廣泛傳播。前些年《湖南衛視》、《衡陽都市》等電視頻道對“衡山影子戲”及其傳承人王冬林老人做了相關報道和拍攝制作。作者認為,在稿件寫作上,新聞報道記者要做到深入民間去現場感受皮影藝術的豐富多彩,寫出富有真實感和民間味的新聞稿,這樣才能還原報道的真實性。
面對這一系列的發展困境,我們必須采取積極的保護措施,不能一直捧著老祖宗留下的財富沾沾自喜,必須以文化和技術的創新為出路,才能更好的傳播藝術,這才是對非物質文化遺產最大的尊敬。
(一)傳統皮影藝術與數字媒體技術結合
如今,皮影表演藝術的單一形式已經不能滿足人們的越來越高視覺欣賞需求,而數字媒體技術手段卻可以給人們帶來全新的視覺空間和感官需求。一方面,數字化是一種趨勢,它正逐漸走入我們每一個人的生活、學習之中。數字技術的發展為設計藝術者的創作過程提供了新的創作方式和設計語言,設計師在數字技術的支持下,依托于多點觸摸技術、flash皮影建模技術、flash骨骼技術、實現表演者通過計算機操作數字化皮影道具進行表演。表演者需對皮影的形式與技巧進行分析研究,為數字交互皮影中人物的頭部、身體、雙手和雙腳分別設置了控制點,依靠多點觸控平臺,表演者只需觸碰到相應控制點范圍即可對人物進行操控,便可完成人物的移動、轉身、舞劍、點頭等動作。①通過計算機技術,也可以為場景增加刮風、閃電、下雨、落葉、下雪等特殊的視覺效果。表演者也可以根據當時環境和自己的靈感,進行即興的表演。
衡山皮影藝術與數字媒體技術相結合可以借鑒湖南省木偶皮影藝術保護中心的經驗,加入現代元素,適應市場要求。如皮影劇目《馬蘭花》中舞臺燈光,音響等現代舞臺效果的采用,會使其產生三維圖像視覺效果,用活動畫面模擬電影的切換鏡頭手法,瞬間變換畫面,打破了刻板表演模式,給觀眾呈現了一個立體的影視效果。相對于傳統的二維表演畫面,此次演出讓幕后的皮影表演者走向臺前,與皮影共舞,也算皮影表演在形式上又一新的突破。整個空間的畫面栩栩如生,有非常強烈的視覺效果。
新媒體技術的運用與結合固然重要,但是我們應當注意,要在繼承傳統的前提下進行適宜本土環境的發展與改革,否則就沒有了皮影藝術的特色,不能為了創新而創新,使皮影藝術面目全非。
(二)舉辦皮影藝術展演及本土媒體的傳播
增加舉辦演展覽和演出活動的次數,可以使全國各地區的藝術家們具有更多相互學習及交流的機會,同時也提高自身的藝術水平。
2014年6月28-30日,中國(湖南)貝寧非物質文化遺產木偶皮影藝術交流展示活動在長沙紅色劇院舉行,衡山皮影戲代表作《收姜維》作為代表團體展示演出。同時,還開展了相關的藝術學術研討會,對以后皮影的發展藝術起到了重要的作用。這種綜合性的皮影藝術展演,在社會引起了的很大反響,各界人士從各自角度對皮影藝術提出了不同的見解,這對保護皮影戲具有非同尋常的意義。本土媒體在整個過程中也充分發揮了主觀能動性,從多方入手提升傳播效果,為衡山皮影的傳播提供了更大的平臺。
(三)增加兒童劇目、培養專業人才、進入周邊學校傳播三方并舉
談到皮影戲的未來,著名皮影表演藝術家齊永衡曾經強調:必須進行革新,否則就沒有前途。②創作更多寓教于樂的兒童劇目,是衡山皮影藝術的趨勢。因為兒童是皮影藝術最大的受眾,以兒童感興趣的文化特色為突破口,逐漸的增加信息內容深度。四平唱腔略微生澀難懂,那么就從故事的內容入手,用精彩的劇情吸引兒童,進而引起小孩興趣使其從小對此耳濡目染,也許可以達到不同的傳播效果。
隨著老一輩皮影藝人逐漸淡出演出舞臺,衡山皮影戲面臨逐漸消亡的危險。若不重視這種局面,注意年輕一代的接班人培養和藝術的傳承,皮影藝術的光彩只能被湮沒在昨天。地方政府要高度重視皮影戲的發展,爭取國家的政策和資金支持,為藝術家提供穩定的經濟收入,也為皮影戲的表演創造空間。鼓勵藝人在年輕一代中培養傳承者,使皮影藝術能夠更好的傳承下去,具有長久的生命力。鼓勵皮影戲到校園中去,增加其在年輕學生中的影響力,創造良好的學術氛圍。以衡山縣岳云中學為例,繼承人王冬林老人曾多次進入課堂為同學們講課,傳授皮影藝術的精髓及其制作過程。但是為什么此傳播方式不能以長期授課的方式在學校傳播?作者分析了兩個方面的原因。其一,學校還是不太重視學生對非物質文化的興趣,認為耽誤學習,就好比美術課總是能被主課代替。這一問題應引起教育部門的重視。其二,學生并不排斥本土文化,對代代相傳的非物質文化遺產也具有一定的興趣,但也只是只知其一不知其二,因此傳播應以青少年感興趣的文化特色為切入點,循序漸進的增加信息內容深度。
民族文化傳播是國家軟實力構建的重要手段。唯有集政府、媒體、民間的力量,走中國特色的民族文化傳播的道路,才能解決皮影藝術的傳播問題。雖受專業知識及表達能力所限,但筆者還是希望能為衡山皮影藝術的傳播提供可行性建議,為民族藝術的傳承盡一份微薄之力。在學習的進程中,中華民族的傳統文化必將迎來嶄新的明天。
注釋:
①譚鐵志,戴晶晶.數字交互設計與皮影文化創新傳播研究[J].藝術教育,2014(03):1.
②鄧姝琳.湖南皮影造型及藝術研究[D].長沙:湖南師范大學,2011:5,1.
[1]鄧姝琳.湖南皮影造型及藝術研究[J].湖南師范大學,2011(05).
[2]馮爽.皮影藝術在數字媒體藝術中的應用研究[D].沈陽:沈陽航空航天大學,2012.
[3]張騫.民族文化傳播與本土媒體的文化使命——以非物質文化遺產報道為例[D].長沙:湖南大學,2011.
J528.3
A
1005-5312(2015)20-0159-02