小議學院派民間舞蹈創作前景的利與弊

張晗

（廣西藝術學院，廣西南寧530022）

小議學院派民間舞蹈創作前景的利與弊

張晗

（廣西藝術學院，廣西南寧530022）

藝術是需要被觀眾所欣賞的，當原生態舞蹈搬上舞臺，并不會被大多數人所接受，正是因為這樣原因“學院派民間舞蹈”隨之產生。但當民間舞蹈到走近新世紀的大門，我們所要考慮的已經不僅僅是，中國民間舞蹈傳承的問題，而更多的是發展的方向與步伐問題。

學院派民間舞蹈；發展；創作

藝術源于生活，當然，它更高于生活，民族民間舞蹈更是如此。所謂民間舞蹈正如字面我們所認知的，泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演。但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。而我國的民間舞蹈曾一度到達瓶頸時期，在新中國建立初期才開始有大批的中國民間舞人在這塊百廢待興的土地上孜孜不倦的拼搏，使得近年來我們的中國民族民間舞蹈得以迅速發展。

在我國民間舞蹈的發展初期，舞蹈從業者們的研究方向大多是傳承。大家盡力將原生態的民間舞蹈搬上舞臺，但是我們不可否認的是，藝術是需要被觀眾所欣賞的，當原原本本的原生態舞蹈搬上舞臺，并不會被大多數人所接受，正是因為這樣原因“學院派民間舞蹈”隨之產生。對學院派民間舞的釋義，是具有個性的，它既不是原生態民間舞的復制，也不是對市場化民間舞的追求，而是風格的概括性和表達的藝術性相統一的，科學規范、“三點一線”的民族民間舞蹈。具體說來，學院派民間舞必須首先以傳承為根基，而這種傳承絕非如原生態民間舞那樣的自然傳承，它是以民間采風為基礎，以專業的、系統科學的、功能性的提煉教材為手段，以職業化的課堂傳授為目的的有機綜合體。其次，作為“三點一線”的學院派民間舞，應三位一體。由于教材是相對固定的，所以能否完成由“教室”到“劇場”的轉化與升華，是關鍵性因素。所以，創作是由“教室”通向“劇場”的唯一橋梁。簡單的說，“學院派民間舞蹈”是舞蹈的一種教育形態，它建立在民間舞上，服務于創作，以造就和培養民間舞蹈藝術人才為宗旨。它打破民間舞的外形，其發展是社會經濟發展變化的產物，也是人們審美變化的重要標志。因而，它具有自身獨特的功能和美學價值。

但當民間舞蹈到走近新世紀的大門，我們所要考慮的已經不僅僅是，中國民間舞蹈的傳承的問題，而更多的則是發展的方向與步伐。談到“學院派民間舞”的發展，我們就不得不提起“學院派”民間舞蹈的創作問題。關于學院派民間舞的創作，趙鐵春教授曾進一步指出：“一要研究民族民間舞動態風格本體的形式美（抽象的動態和民族精神）；二要研究發掘民族民間舞動態風格本體的自娛、嬉戲、情愛、豐收、祭祀等內容美（具體的、屬于民族民間舞蹈獨有的內容）；三要研究拓寬民族民間舞動態風格本體的表現范圍（貼近時代精神，吻合思維狀況，體現生命意蘊）”。這三種民間舞創作思路的提出，再一次拓展了民間舞蹈“課堂教學”的思維結構，使民間舞系的教學與創作在學術理論上的建構得以體系化，同時，也正是在對民間舞蹈文化體系堅持不懈的探索。

在學院派民間舞蹈的創作思想上大多數舞蹈家均表現出積極、活躍的狀態，同時，在對外來作品的吸收、借鑒方面，體現了民族民間舞系在文化學術建構上的兼容性，并在當代多元化的藝術理論格局中，賦予了中國傳統民族民間舞特有的時代特征與審美內涵。這些都是值得肯定的。但是我不得不說的是，在創作的同時，在一些商業的利益誘惑下，不可避免地導致一些地區民族民間舞蹈創作、編導者“自我”的迷失。在許多民族民間舞蹈作品中，動態的“夸張”、動律的“切割”，脫離特定人物形象、情境的“課堂化”動作的堆砌與技術性的舞臺調度，頭飾、服裝、佩戴的“張冠李戴”等等，構成了唯一的“創新表達”，其結果必然導致了民族審美特性與民族文化精神、品格的斷裂。他們所編創的作品，可能得到的是利益，但是失去的更多的是，民族民間的特點和我們中國的民間藝術傳統。在學院派民間舞的創作過程中，我們必須謹記的是，我們創作的是學院派民間舞，“學院派”的“真民間”即是抓住民間舞文化的精髓與內涵！學院派民間舞是嚴肅的，當真正的“真民間”丟失之時，“學院派”民間舞就要擔負起歷史的責任！正如民間舞舞壇的萬種可能一樣，學院派民間舞有海納百川之胸臆，但是它的創作是有度的。這個度便在于“尊重民族本身”，即在舞蹈動態和文化精髓方面的民族尊重。

作為精英文化的“學院派民族民間舞蹈”建構，歷經二十余年的揚棄、整合與修煉，已逐步集成為具有自身理論體系、訓練體系、代表性劇目、代表性人物的藝術派別，一類在“繼承與發展”中國民族民間舞蹈中的成功類型。然而另一個在學院派民族民間舞蹈創作方面的不可忽視的問題就是，當這種學院派的舞蹈教程大量的在全國各大藝術院校進行普及，進入課堂。使我們不得不擔擔憂，“學院派”的學術精神與創造精神，它的光耀似乎已經抑制住了更多的“派別”或“類型”的生成，而當“學院派”一些有識之士在對“學院派”民族民間舞蹈創作現狀，作出反思、自檢、思辨之時，一些地區“非學院派”的民族民間舞蹈編導，卻依然趨之若鶩、盲從自得地對“學院派”的創作成果，進行著“效仿”、甚至直接地“剪輯”、“套用”。

對于中國民族民間舞蹈的創作的討論從未停止過，因為每一種現象都有著它必然存在的原因。但是我想說的是，當中國舞蹈創作成為高度普及的藝術之時，“學院派”也將成為主流形態。一方面它會擴大我們的編創隊伍，有效的促進中國民間舞蹈的創編進程，另一方面也會使得更加有新意的創作變成鳳毛麟角，并且會出現類似于信息復制一般的舞蹈作品。所以我們現在面臨的不僅僅是學院派民間舞蹈的創作前景，而是學院派民間舞蹈的自我調整！

J772

A

1005-5312（2015）20-0109-01