簡論二胡演奏的音色與修養(yǎng)

于金鐸

（同江市民族歌舞團，黑龍江 同江 156400）

簡論二胡演奏的音色與修養(yǎng)

于金鐸

（同江市民族歌舞團，黑龍江 同江 156400）

二胡演奏獲得好的音色，這是每位演奏者所追求的，這不單單是演奏技巧的高低或擺一些花架子，是與演奏者廣博的文化知識和豐富的文學修養(yǎng)緊密結(jié)合的，本文通過三個方面闡述了獲得好的音色和文化修養(yǎng)的重要性。

演奏技巧；模仿；文學修養(yǎng)

二胡是中國的民族的樂器，在我國已有越來越多的人喜歡二胡演奏，二胡演奏主要靠耳朵聽來把握音準、節(jié)奏、旋律線等，所以提起二胡演奏，人們往往注意音準，姿勢，技巧等這些方面，而較少注意音色問題也就忽視了修養(yǎng)問題。二胡演奏的音色如何，會直接影響要塑造的音樂形象的成功與否，那么怎樣能達到悅耳動聽、感人肺腑呢？我認為，除了要有純熟的演奏技巧外，還要有深厚的文化底蘊。

一、演奏技巧影響演奏的音色

說到音色，人們往往會想到演唱者，或好聽，或不好聽，其實說的就是音色，決定音色的是多方面的因素：姿勢；雙手的默契配合；多聽專家的資料等。下面談?wù)劔@得好的音色的幾點方法：

1.注意持弓的姿勢：二胡的發(fā)音是通過弓子摩擦琴筒產(chǎn)生音量，在演奏的過程中，右手是相對放松的，演奏的過程是大臂帶動小臂帶動手腕，演奏時弓子呈水平狀態(tài)。許多學生在持弓的過程中，操之過急，很快的拉完一弓，沒有按照正確的姿勢演奏，只想著快點演奏完，這樣出來的音色效果自然不會好。在右手持弓時，一般是采用拇指、食指和中指進行握弓，在右手運弓的進行中，有利于發(fā)揮弓子本身的重力，發(fā)出的音色比較飽滿、悅耳。民間藝人有句俗話說得好:“會拉一條線，不會拉的一大片”。指的就是運弓要平直，不能上下顛、左右搖，琴弦成斜向振動，這些都是不正確、不科學的。因此，運弓時必須要求平直，與琴弦形成直角。即使在演奏自然跳弓時，也必須采用橫向垂直振動的激發(fā)動作，這樣演奏。

2.注意左手的按弦：左手的按弦可輕可重，輕的時候產(chǎn)生的影響很小，但是重的時候會影響二胡的音色表現(xiàn)。左手的觸弦力度的大小、揉弦的速度都是影響二胡音色因素的原因。揉弦的輕重、速度和快慢還有糅弦的幅度的大小，都會對二胡的音色有一定的影響。按弦的不同力度對琴弦產(chǎn)生了不同大小的張力。在低把位的演奏中，往往采用正常的演奏速度及運弓力度，在高把位的演奏中，如在演奏《江南春色》的第一段時，采用力度較小的按指和速度適中的揉弦，使音色恬靜、色調(diào)清新、內(nèi)在而深情。按指的力量要控制的很小，需要加快弓速，這樣會縮小高音區(qū)產(chǎn)生的噪音問題，如果左手的按弦壓力過大，就會發(fā)出很大的噪音，勢必會影響二胡的演奏效果。

二、二胡演奏也在于模仿

多聽、多看名家的演奏也是一種學習的方法，如何控制好二胡的音色，多聽多看，先要學會聽。在聽的過程中，自己作出判斷，哪些是好的聲音，哪些是不好的聲音。由于《二泉映月》的廣泛流傳，大家都認為二胡一般只能表現(xiàn)哀怨、孤苦的感情，但是二胡也可以表現(xiàn)一些很柔美的樂曲，比如《江南春色》，在欣賞者進行聆聽時，往往就會被帶入對江南美好景色的向往中。這些都是由二胡演奏者在演奏二胡時音色的處理給聽者的不同感覺。多看，觀看演出、看名家的演奏，從中學習他們的演奏姿勢、強弱的控制以及情感的表現(xiàn)，日本指揮大師小澤征爾聽了閔惠芬拉的《二泉映月》，動情地說：這首曲子應跪著聽！，這是對演奏者最高的評價。一個好的演奏者演奏的二胡音色是結(jié)實、圓潤、渾厚的，而不是沙啞、干癟的，每位優(yōu)秀的二胡演奏家在音色的處理上都有自己的音色特點，宋飛的大氣、于紅梅的秀麗清雅、馬向華的灑脫。聽過這些演奏家對音色的處理，在自己頭腦中形成一種好的聲音模式，在練習時會按照想象的聲音效果處理，長期的用心練習就會逐漸拉出滿意的音色來。

三、二胡演奏要有深厚的文化底蘊

二胡演奏是一種綜合藝術(shù)，僅靠演奏的方法和技巧是不夠的，還需要不斷地學習和提高自己的文學修養(yǎng)、豐富自己的文化底蘊。任何一首作品，都有一個研究-理解-處理的過程。如對曲作者的生平、時代背景、創(chuàng)作特點、以至于有關(guān)地區(qū)的風俗民情有所了解。

要完美表達作品的內(nèi)涵，一是要挖掘作者內(nèi)心意圖，二是要表達演奏者多作品的詮釋，如在演奏《空山鳥語》，作者劉天華，標題“空山鳥語”采唐朝王維詩句“空山不見人”（《鹿柴》）之意。樂曲描寫了深山幽谷中群鳥歡鳴，盎然的景象。樂曲以擬聲手法模仿百鳥啁啾聲，在音樂中深深滲透了作曲者的情感。作者以富于民族性的旋律，在民間傳統(tǒng)演奏手法的基礎(chǔ)上，運用專業(yè)創(chuàng)作技巧、構(gòu)成一首結(jié)構(gòu)完整、富有詩意的樂曲，表達了對大自然的熱愛。樂曲中使用了輪指（左手無名指、中指、食指依次快速按同一音）、大幅度滑音演奏手法和旋律上大三和弦的分解，表現(xiàn)了作者在創(chuàng)作上的革新精神，使二胡這一古老的樂器面目一新。尤其引子的演奏，猶如山林召喚，空谷回聲，意境深遠、靜穆，引人神往。接著，非常活躍的旋律進行，作為“人”的形象出現(xiàn)，在全曲貫串始終。這就要求演奏者即對古詩的有所熟悉，又有對現(xiàn)代美好景象的聯(lián)想能力。

今天，我國已進入多元化的音樂時代，文化大發(fā)展大繁榮、大力弘揚我國民族文化。二胡演奏已發(fā)展多種形式，逐漸走入國際的舞臺與世界其它的民族音樂進行交流，以現(xiàn)代模式回眸傳統(tǒng)的女子十二樂坊，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)民族音樂一個別樣的風景，體現(xiàn)了演奏者的技巧、豐富的內(nèi)涵以及對作品的綜合詮釋。所以，二胡演奏要獲得好的音色，不單要有嫻熟的演奏技能，好要有豐富的文化底蘊，才能準確的把握作品，進而充分駕馭作品。

J632.21

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1005-5312（2015）05-0091-01