Meissen：承載300年歐洲藝術史

撰文>>>陳怡含

Meissen：承載300年歐洲藝術史

撰文>>>陳怡含

從薩克森公國時代至今，Meissen瓷器始終是歐洲高社會地位階層追逐的對象，王室、明星和政治家對它都十分熱情。

談到瓷器，人們必然會想到中國。若是算上由陶器向瓷器的過渡階段的產物，中國已有出土4000多年前的瓷器前身——原始青瓷了。即便是考察嚴格意義上的瓷器，也早在2000多年前就已在東漢的國土存在。盡管絲綢之路的繁榮將瓷器這種藝術品傳向世界各地，但歐洲瓷器工藝的歷史卻是在18世紀初才開啟的。1710年，歐洲第一家瓷器制造工廠于梅森城的一座古堡內建成，這大抵算是歐洲瓷器誕生的標志性事件了。

其實早在13世紀，歐洲的王公貴族就對中國瓷器視若珍寶，但彼時世界范圍內只有中國掌握了制造瓷器的工藝。直至18世紀，奧古斯特統(tǒng)治時代，有一煉金術士宣稱得到煉瓷的秘方。奧古斯特大帝得悉此事，就建立了一家煉瓷廠，并把瓷廠遷至至今已有近1100年歷史的由亨利一世建立的阿爾布雷希特斯堡中。并且為了防止煉瓷的秘方泄露、流傳于民間，瓷廠的戒備也格外森嚴。當然，這個說法頗具傳奇色彩，似是坊間流傳的故事。文字記載的Meissen誕生記是，當時薩克森公國的奧古斯特大帝確實對中國瓷器情有獨鐘，甚至曾用一隊騎兵和波斯商人作為交換，將48件中國瓷花瓶收入自己的收藏列表。但他并不滿足僅僅將瓷器作為藝術品來收藏，于是他找來一名叫貝特格的工匠，命其仿制中國瓷器。經過無數(shù)次試驗，貝特格終于在1708年1月15日，一個寒冷冬日，成功燒制出一種白而透明的瓷，解開了中國瓷器工藝的秘密。于是在1710年，與梅森城同名的歐洲第一家瓷器制造工廠Meissen國立瓷器制造廠建成，梅森城也在此后成為德國聞名世界的瓷器之都。

從薩克森公國時代至今，Meissen瓷器始終是歐洲高社會地位階層追逐的對象，王室、明星和政治家對它都十分熱情。最著名的例子當屬鎮(zhèn)牌之寶“凡爾賽宮玫瑰”，這是拿破侖登基的御用名瓷，藝術家先將薄如蟬翼的黃金描繪在在還未上釉的瓷器表面上，再進行燒制。此外，奧匈帝國的皇后茜茜公主當年收藏了幾千件Meissen瓷器。隨著時間的推移，這些瓷器的身價已漲了數(shù)十倍，總價值在幾千萬歐元。

Meissen瓷器的價格一直是公認地貴如黃金，這其中當然有它的道理。只要一走進1865年遷至柴比茨谷的梅森瓷廠，任何人都不會再懷疑這個品牌徒有虛名，“瓷中白金”、“瓷器中的勞斯萊斯”這些贊譽也根本算不上溢美之詞了。甚至直至今日，當人們走進阿爾布雷希特斯堡，看到300年前那些王公貴族的瓷器造像，仍然能夠感覺到Meissen的皇家氣質。可以說，是Meissen運用其精湛的藝術手法完美地呈現(xiàn)了人物的皇家氣質；也可以說，人物的皇家氣質決定了Meissen的藝術氣質，這種氣質由人物繼承而來，并一直保存至今。其皇家氣質最突出的標志就是每件Meissen瓷器的釉底上手工繪制的藍色劍畫，這一弧度優(yōu)美的兩把藍劍交錯的圖案源于當年薩克森公國國徽，如今已成為歐洲瓷器百年經典的象征。它暗喻著至高無上的品位，成為陶瓷收藏家趨之若鶩的經典符號。

“藍劍交鋒”不僅象征著收藏者的高品味，也象征著生產者對于高質量的保證。Meissen瓷器自誕生起，其每一件展現(xiàn)在世人面前的作品都是經過80多道工序純手工制造而成的。每一件產品的石膏模具都被精心保存著，總量達到17.5萬個，3000余種圖案亦是一個不少地保存著，這意味著Meissen隨時都可以再生產出同兩三百年前一模一樣的產品。這樣看來，Meissen瓷器不僅是受到眾多收藏家喜愛的高端瓷器商品，更是德國寶貴的文化遺產的載體。在18世紀后的相當長一段時期內，整個歐洲瓷器制造業(yè)都受到Meissen瓷器風格的影響。說它展現(xiàn)了近300年來的歐洲藝術史，似乎也不為過。

作為歐洲瓷器的傳統(tǒng)，這個擁有300多年歷史的品牌，除了以其皇家氣質和純手工制造聞名遐邇外，其高雅的設計也是被收藏家們津津樂道的。尤其是同一主題作品之間的細微差別，為鑒賞家們營造了獨特、真切的鑒賞氛圍。

Meissen的每一件作品的制造都是一次藝術創(chuàng)作，例如1974年，海因茲·威爾納制作的名為“一千零一夜”的瓷器作品是以豐富的人物作為創(chuàng)作的主題，其中對于人物表情、眼神等細節(jié)的刻畫尤為生動，并巧妙地傳遞了情色的元素，背景甚至詳細地描繪了東方世界的屋舍擺設或秀麗風景。整套瓷器價值100多萬元，極具收藏價值。

同樣是借助東方之美，為MeryannesJnaneTamsna度假村定制的“Marrakech花園”則更像是藝術家的速寫。白色瓷器上黑青色的精致線條將華麗輝煌的摩洛哥皇家棕櫚花園以現(xiàn)代化的西方設計呈現(xiàn)出來：濃綠的棕櫚葉上，一只摩洛哥戴勝鳥莊重地展開雙翼。葡萄樹、薰衣草和迷迭香承載著一千零一夜之夢，被藝術家用細金銀絲描繪在細膩白皙的瓷器之上。在宣傳冊中可以得知，東方的華麗在Meissen的發(fā)展史上占據(jù)至關重要的位置，這組作品也令人回想東方對于歐洲生活方式的影響，一如Meissen的建立者——強勢的奧古斯特的城堡中的土耳其室一樣令人印象深刻。

而在特別展覽“伊甸園——源自陶瓷的花之夢”中，一套Meissen與美國藝術家Vladimir Kanevsky共同創(chuàng)作的新藝術品也同樣讓人驚嘆。在雙方頗有成效的合作中，不同花朵的自然之美被成功地捕捉到，丁香花、錦葵、風信子、金鐘花、菊花、毛地黃、繡球花與鐵線蓮等都栩栩如生地出現(xiàn)在作品中，它們被藝術化，從而變得不朽。這樣的呈現(xiàn)效果是因為Vladimir Kanevsky使用了一種名為Trompe-l'oeil的特殊繪畫技術，通過異常忠實于細節(jié)和透視的做法把自然在藝術中凸顯，通過塑料的、但逼真有形的描繪來捕捉觀眾的眼睛。每一片花瓣都由手工塑形，莖干和花瓣由銅錘煉。就如同在大自然中一樣，一些蓓蕾含苞待放，一些花朵已然盛開，甚至連些許過往的痕跡，比如昆蟲的咬痕、折斷的莖干、花瓣因為時間流逝而顯現(xiàn)出的棕黃色的部分，也都會在藝術品中呈現(xiàn)。

Meissen瓷器極高的藝術價值自然需要不凡的作者來創(chuàng)造，Meissen對于每一位彩繪師傅都要求極高——他們必須經過數(shù)十年的技術和藝術層面的培養(yǎng)。早在1764年，Meissen就建立了自己的繪畫藝術學校，同時也是薩克森公國藝術學院的分校，這在世界瓷器史上都是首屈一指的。學校的教授內容是瓷器的繪畫與雕刻藝術，薩克森公國的大帝指令這所學校專為瓷器廠培養(yǎng)藝術人才，而這所學校的首任校長則是大帝的私人畫師。

但即使經過這么久的培訓，能夠為瓷器上色的技師仍然屈指可數(shù)。因而從2010年起，Meissen就開始了和年輕客座藝術家的合作活動。它為客座藝術家提供專門配備的工作室、工作資源和專家工匠的幫助，以便他們能夠實現(xiàn)自己的創(chuàng)意。

去年11月，Meissen與年輕藝術家合作的橄欖枝伸入了中國——其與中央美術學院正式確立了戰(zhàn)略合作關系，這也是為其進入中國大陸的計劃助推了一大步。2015年1月9日，Meissen的中國第一家旗艦店在北京正式開業(yè)。緊接著5月16日，其在全球最大的旗艦店也在上海衡山坊正式開業(yè)。這個由中國瓷器點燃靈感的歐洲第一名瓷品牌終于進入中國，讓更多的國人領略這一承載著歐洲300年藝術史的經典瓷器品牌的藝術之美。