黃光良：把如水的生活化作藝術的純釀

吳劍珊

生活如水，平淡而悠長。藝術來源于生活，如何把如水的生活化作藝術的純釀，是每位畫家的靈魂之所在。我們來看看光良是如何去做的。

以條理性梳理生活的亂緒

光良在學院里擔任著教學工作和行政工作。除了對自己油畫專業的鉆研以外，平時要處理很多瑣碎的事務，大部分事務都有必須完成的期限，很多時候這些期限都是緊迫的，這就意味著他的時問是有限的，在緊迫的期限內他不得不在同一時間段里處理不同的幾類事情。光良一直保持著一種良好的心態，在遇到緊急情況的時候，他往往能保持冷靜，把事情有條理的分析好再進行處理。他會按照輕重緩急、有邏輯地安排到位，逐步處理，做到一切盡在掌握。光良做事有邏輯、有耐心、很細心。光良的淡定從容、有條不紊不僅體現在對人對事中，也體現在他的藝術領域里，體現在他對藝術的理解、展現在他的繪畫作品之中。

光良熱愛風景寫生。寫生是借由對大自然的挖掘，尋找自己的感覺和繪畫語言的一種途徑，是畫家們汲取靈感和手段的重要方式。所以很多畫家都通過寫生來提煉自己的繪畫手段，通過對大自然的感悟來磨練自己的心智。光良也不例外，通過認識自然、挖掘自然，從而尋找自己、認識自己。他采風和寫生的機會很多，有時和一幫朋友背著畫具就出發了，有時是帶學生下鄉寫生，有時是應藝術機構邀請外出寫生。出于對大自然的熱愛，他對風景寫生很著迷，這些年下來，除了廣西，他還去過陜北、山東、湖南等地寫生。

在寫生的過程中，先是對當地的人文特色、地理地貌、建筑特點等進行詳細的觀察和了解后他才開始動筆的，因此畫面中體現出來的內涵有獨特的

面。在面對繁雜的自然物象，他總是能選取合適的視角，妥善地把它們安排到畫面上。同時，他還化零為整，哪怕是多么繁雜、細碎的事物，他也總能概括出色調、色塊、點線面節奏、黑白灰布局，使它們簡約而不簡單。概括能力是繪畫極為重要的一種能力，光良作畫的條理性和概括性，應該得益于他多年的生活歷練所得。

以熱情的態度感悟生活之美

朋友都說光良是個熱心腸，關心兄弟、同事。事無巨細，從藝術發展到評定職稱，從學習工作到戀愛婚姻他都會幫忙出謀劃策，能幫就幫。在家里，光良會時常提醒母親注意身體，有新鮮玩意兒，都拿給母親瞧個新鮮，逗母親開心。每次出差一定交代好照顧母親的工作，一天工作結束一定有通電話報平安。

光良很了解自己居住的城市，大街小巷可以帶你逛個遍，沒事的時候我倆騎著摩托走街串巷地去兜風，感受空氣的流動。光良很講究吃，南寧的地方小吃，他都能幫你找到合適的地方品嘗。

每次寫生回來他都會跟我說一些當地趣聞，或者寫生時發生的趣事。那種情緒的波動揭示著他內心的喜悅，因為寫生而喜悅，因為在寫生的過程中尋找著自己而喜悅。

光良的繪畫多以平凡樸實的田間景色為主題，表達著他對生活的熱愛，對他生活的這片紅土地的熱愛。在他的眼中，土地是滋生萬物的母親，勤勞的農民們在母親的懷抱里耕耘著、生活著……開心、幸福、希望、痛苦、悲傷、怨恨、失望……人生的酸甜苦辣都包容在紅土地的懷抱里。在這里，一切都會得到平復，恢復到平靜美好的狀態。而他也是這紅色土地的兒子，他享受著母親的滋養，欣賞著紅色土地的萬物。那蔥蔥郁郁的從紅色母親懷抱里生長出來的綠，是光良最愛表達的顏色。多么神奇的顏色！如此深沉的紅色竟生出喜人的綠來！層層疊疊、不同的、閃動的綠，讓人不自覺地開懷起來。是的，哪怕是自然中一點點令他感動的樓房、小溪、色彩……他都會努力去表達，尋找自己、表達自己。“我想我要做的就是好好表達大自然的賦予，愛自然、愛生活，通過畫面找到并盡力將這種打動我的東西變得貼近自然，貼近自我。”他執著地在色塊中追尋著，用色塊去表達，在色塊中琢磨。他酷愛綠色，所畫的綠被朋友們說是“光良綠”，其實綠色是生命的顏色啊！光良的作品中還會有大大小小的點，那些點像是跳動的音符，吟唱著光良對生活的熱愛。

在生活的洪流中把握自己

光良在微信中轉了一段話：“人生就是：定性，知事，選夢，遇人，擇城，終老。”說明他對生活有著自己清醒的認識。在藝術上，他也重視內心對作品的感受，不會被已有的評價所束縛。光良有自己對藝術的看法，也執著于自己的追求。當然，他也經常會和師長們、朋友們對藝術進行探討。

光良喜歡霍克尼、卡特琳、里希特的作品，他會把他們的畫冊放在書桌、床頭、茶桌旁邊等隨手能拿到的地方，隨時都準備進入藝術的饕餮盛宴。光良會盯著自己喜歡的作品看一個上午，仔細感受畫家通過畫面表達的個人情感。相對于技法的探索，光良更注重的是畫家精神領域的探究，他覺得大師的作品之所以能成為大師，不僅僅在于獨特構圖、色彩或者技法的運用，更重要的是大師賦予作品的精神力量，畫家通過作品想要表達的感情。他說：“大師之所以成功，并不在于獨特的技能，而在于盡力表達自己對世界的感受。也許在盡力表達的過程中，這種特殊的感受賦予了畫面獨一無二的魅力。”光良認為：“畫畫不是為了別人的評價，而應該是為了自己！為了尋找自己、抒發自己、表達自己。”

有時候我覺得在繪畫中是不是要找到一個統一的視角去表達對象呢？大師們作品的語言都比較鮮明，且有統一的感覺，以至于我們一眼就能認出作品是他們的。光良卻說：“我想他們統一的并不能簡單的理解為畫面語言，大師們統一的是繪畫中的內涵。我們應該根據對象的感覺來表達，而不是為了表達而表達。”

這就是光良。一個真誠的人，真誠的對待親人、對待朋友；一個踏實的人，踏實的做事、踏實的做人；一個堅持的人，堅持著自己的追求，堅持著自我的理念。他在藝術的道路上孜孜以求，在色彩的海洋中上下求索，這些真誠和踏實在生活的長河中積累，在藝術的殿堂中沉淀，總有一天會厚積薄發，迸發出耀眼的火花，變成一壇美味的純釀。