《裘盛戎》：千古絕唱看點多

韓旭

早在2015年年初，北京京劇院公布了年度品牌活動，其中就包括了為紀念裘盛戎先生誕辰一百周年而展開的各種演出活動，以及特別推出一部新編現代戲《裘盛戎》。《裘盛戎》也成了繼《梅蘭芳》之后，第二部以京劇藝術講述京劇藝術家的戲曲。裘先生的地位可見一斑。

常言道，“十凈九裘”，在梨園行人們尊敬裘先生，他是凈行當的開拓者，他創立裘派，讓花臉綠葉變紅花，工花臉的都感念他;在戲迷圈人們喜愛裘先生，愛惜裘先生的藝術。這個夏天，很多戲迷向我詢問紀念裘先生誕辰100周年演出活動的相關信息，還有不少戲迷朋友發短信問我《裘盛戎》何時公演。可惜之前《裘盛戎》一直猶抱琵琶，筆者吐露不得。好在國慶之前，《裘盛戎》在北京戲校的劇場之中內部試演，筆者有幸先睹為快，現就將這部北京京劇院的最新力作略述一二與各位吧。

年輕觀眾有共鳴

京劇的戲文脫胎于中國的古典文學，因此就難脫忠孝節義與勸善的窠臼。而時下80后、90后的主流價值觀是追逐個性、重視自我、追求自我的釋放。因此忠孝節義，雖然仍有很高的價值，但卻難以與年輕人產生多少共鳴。當然忠孝節義是古人的道德觀、古人的思想，我借由傳統戲了解古人的思想道德、思維模式，可以說傳統戲是中華民族思想史的一個見證，但問題是如今的年輕人很難靜下心來去聽戲了解古人。但也沒有削足適履，古人適應新人的道理，傳統戲本該是作為經典存在和被傳承下去的，因此與年輕人產生共鳴，將年輕人吸引到京劇劇場的擔子就該落到新編京劇的肩上。

說了這么多，就是為了說，在這個共鳴上《裘盛戎》這部戲算做到了家。《裘盛戎》說的是裘先生在“文革”期間，受到運動的波及，原本蓬勃的藝術生命被蠶食殆盡，擅長的傳統戲不讓唱了，參與創排的《杜鵑山》從主角唱到C組，最后甚至連舞臺也不讓登，被安置在家待業。裘先生也因此抑郁抱病，飲恨而終。

看完這出戲，筆者會聯想到多年前的一部電影《霸王別姬》，劇中的青衣程蝶衣也是在文革中遭到迫害，以致選擇走上絕路。《裘盛戎》沒有《霸王別姬》那樣筋骨畢露，但也足夠震撼，令人悲憤。人們在人生之中往往會遇到壓制、遭受不公，特別是初出茅廬的年輕人。前兩年的一項調查顯示，社會上大部分年輕人都認為自己正被大材小用或者受過壓制，有大材小用的經歷。你說這些年輕人看到《裘盛戎》的故事能不為之動容，產生共鳴嗎？

可以說《裘盛戎》展現的價值觀是現代的，是當下人們的，但它也沒有將傳統價值觀不分好歹地拋棄。裘先生對藝術的忠;徒弟方榮翔在“文革”人人自危時偷偷給裘先生送錢的孝;裘先生在遭到迫害時表現的氣節;好友汪曾祺找組織為裘先生請愿的義。《裘盛戎》在不動聲色地展現不再是封建統治工具的忠孝節義究竟該是怎樣的面貌。

并且《裘盛戎》在結尾上的處理，采用了超現實的手法，舞臺上裘先生臨終的悲歌是高亢的，是正能量的，對年輕人充滿了積極的意義。

鐵桿戲迷定買賬

《裘盛戎》好，好就好在內外兼顧，不僅外行觀眾看了坐得住，內行裘迷看了更要大呼過癮。其中裘先生塑造的經典角色、膾炙人口的經典唱段以戲中戲，甚至時空穿越的形式悉數奉上，讓觀眾耳目一新，令裘迷應接不暇。

裘盛戎在戲迷的心目中，是一位藝術成就極高，人品沒得說，但命運坎坷的藝術家。《裘盛戎》恰恰將戲迷心目中裘先生的這些特點一一展現出來，讓裘盛戎這個人物在舞臺上豐滿立體，觀眾觀之仿佛裘盛戎呼之欲出，就在眼前。劇中展現裘先生命運坎坷是主要內容，無須多談。展現他藝術成就的雖寥寥數筆，卻恰到好處。譬如舞臺上裘先生回憶當年挑班唱戲的年代是何等自由，這時字幕打到上世紀40年代，舞臺的燈光由清冷轉為輝煌，一個大管事走上舞臺將要表演的戲單念給裘先生聽，裘先生泰然安坐，神情分明是當年那位30幾歲就創建班社、風華正茂的京劇藝術家。

裘先生人稱“裘傻子”，這個外號一方面說裘先生對戲的癡迷，另外就是說他平易近人，不工于心計。《裘盛戎》也有多處展現裘先生這個特點，例如他好結交朋友，有很多場描寫他不惜金錢，請客吃飯的場景。

毫無疑問，對于鐵桿戲迷來說，京劇是角兒的藝術。戲迷進劇場，看的就是角兒，聽的就是味兒。當看了《裘盛戎》后您就會發現，作為裘派的第三代傳人，演員孟廣祿完美地詮釋了裘盛戎這個角色，毫不夸張地說，除了孟廣祿老師，恐怕沒有第二個演員來得了《裘盛戎》這出戲。戲外的劇院頭牌戲中演繹名角兒、名家，可以說孟廣祿成就了《裘盛戎》，相信在《裘盛戎》公演之后，這部好戲也一定會成就孟廣祿走上新的藝術高峰。