比喻遇上印象畫

陳丹丹浙江工商大學

比喻遇上印象畫

陳丹丹
浙江工商大學

摘要：本文主要通過比喻批評來幫助大家建立一個屬于自己的印象畫欣賞方式。首先對印象畫建立一個比喻，在比喻成立后，通過比喻批評的四個方向來欣賞印象畫，主要以莫奈的《日出·印象》為例，建立了一種較為科學的印象畫欣賞模式。

關鍵詞：印象畫比喻批評批評方向

一、引言

每個人對印象派繪畫的感覺都不同，有的人欣賞這種粗略的線條、顏色的疊加，有的人則表示不理解。作者第一次接觸印象派繪畫是在初中的一次畫展上，初次接觸印象畫，以為畫家在畫作時完全根據畫家腦子當中的印象來創作的，完全沒有參照現實物體，只反映該畫家當時的情緒和心境。BBC制作的印象派簡史給了印象派繪畫門外漢一個全面的介紹，對這些畫家的了解稍微深入之后，相信大家都會迷戀上印象派畫家對大自然的隱喻：印象派繪畫。

二、建立比喻

將印象派繪畫視為畫家對大自然的一種隱喻是有所根據的。從古典時期到當代，學界對比喻的觀點有非常明確的轉變，古典時期的亞里士多德在《語藝與詩學》中指出比喻建立的是一種相似性的關系。西塞羅則認為比喻是一種最能增進文字的光彩的修辭方式。在這段時期，亞里士多德和西塞羅都把比喻視為一種修辭風格，將之局限于文字的運用。理查在《意義的意義》與《語藝的哲學》兩本著作中認為比喻不只是一種修辭風格，而是一種有助于增進人們溝通的方法。他認為比喻是產生意義的方法，也是傳達意義的方法，因此，比喻在此賦有傳達意義的功能。意大利人文主義學者格雷西也認為比喻不只是修飾性的文字而已，而是一個包含人類思考、認知與處理外在世界的過程。

在之后的發展中，我們可以看到哲學家不再把比喻僅僅視為語言文字中的修辭風格，比喻是人在思考與表達過程中的基本結構。印象派繪畫是指那些根據畫家自己眼睛的觀察和直接感受，表現微妙的色彩變化的畫。印象派畫家繪畫過程中著重于光影的改變以及對時間的印象，以生活中的平凡事物作為描繪對象。在這個過程中，就是畫家用畫來呈現自己眼中的世界，用色彩的疊加給人們解釋他們當時對這個世界的感官感受。在這里，我們可以用理查的主體———工具結構來分析。在此，我們不僅要探索主體與工具間的相似性，也要研究這兩者的差異性。一幅印象畫中，畫是一種比喻，被用來描述、理解畫家眼中的事物，這種繪畫個性十分鮮明，非常講究實際，因此這二者之間具有相似點，因為畫是畫家通過現實存在的事物感受創作的。但是印象畫也同客觀的事物有所不同，畫家沒有確定的共同遵守的具體原則，雖然他們力圖客觀地描繪視覺現實中的瞬息片刻，表現純粹光的關系，但是他們在創作過程中有他們自己的主觀性，而且是很鮮明的主觀性。因此他們的畫同現實物體也有著差異性。二者的相似性和差異性也就構成了印象畫和現實物體之間的比喻關系。

印象派畫家要認識這個世界，主要是從“光”和“色彩”的觀點上去認識，“光”和“色彩”既然成為這個世界的中心，也是畫家認識世界的中心，所以畫家的任務也就在于如何去表現光和色彩的效果。在畫家的眼中，畫是比喻中的比喻。首先“光”和“色”和世界上任何具體的物象和事件構成了一個互動，兩者可以通過理查的主體———工具來相互理解。“光”和“色”既是主體，也是工具，世界具體物象和事件同理，也擔當雙重角色。而畫家筆下色彩的疊加則是對“光”和“色”的一種比喻。畫家試圖通過自己的畫作向世人呈現他們所理解的“光”和“色”，從而了解“光、色”與具體物象和事件之間的雙重關系，然后能更好地理解這個世界。

三、比喻在印象畫欣賞中的應用

在了解了印象畫即為比喻之后，我們可以更加科學嚴謹地欣賞印象畫了，不僅僅從感官上的感受來體會印象畫，還能通過修辭學視角來理解、評估畫作。既然印象畫是一種比喻，我們就可以通過評估比喻的方式來欣賞如此抽象、藝術的印象派畫了。不過比喻評估沒有絕對必需的步驟，評估的方式不一，研究者可以通過四個方向來考量。我們可以對莫奈的《日出·印象》畫作進行一次全面的賞析，從而更好地理解比喻在欣賞印象畫中的應用。

（一）從欣賞者的角度來評估

從欣賞者的角度來評估，也就是要研究以下幾個問題：印象派畫家的比喻能否被人們接受、了解？比喻的方式是否超出了人們的知識程度與想象能力？莫奈的《日出·印象》的一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的，模模糊糊看不清,給人一種瞬間的感受。《印象·

日出》表現的是畫家對所看到的“日出水面”這一轉瞬即逝景象的感受和印象。畫中表現的是在天水一色的朦朧晨霧中，一輪紅日冉冉升起，整個畫面的一切物體都融成一片。從欣賞者的角度來評估這幅畫的價值，它能夠讓人感受到港口晨霧朦朧的美，那一瞬間的生命張力，是人們在繁忙的生活中所忽略的。曾幾何時，某一個清晨，當我們走在街上，路燈泛著昏黃的光線時，內心突然涌動的那一種感動的情緒，這種情緒凝結在這幅畫中，提醒著人們大自然每分每秒都充滿了美和感動。這就是之后這幅畫被世人所接受的原因，莫奈畫出了空氣的感覺。他的比喻能夠讓世人觸動欣賞大自然的神經，因而也能被世人所理解。

（二）從畫家的目的來評估

從畫家的目的來評估就是看畫家想要借他的繪畫———比喻來傳達什么訊息？該印象畫能夠達成畫家的目的？莫奈所關心的是整個大自然，在莫奈的畫中人和大自然和諧地融為一體，他們融合在景色、陽光和空氣中，而這一切又融合在畫家特有的燦爛、艷麗，卻又像樂曲般和諧的色彩之中。色彩就是描繪壯麗的自然交響樂的音符。莫奈研究色彩入迷到了在守護病中妻子時竟下意識地去觀察搜索死亡在她面孔上引起褪色的跡象。他曾說過：“當你去畫畫時，要設法忘掉你面前的物體，一棵樹、一片田野。只是想這是一小塊藍色，這是一長條粉紅色，這是一條黃色，然后準確地畫下你所觀察到的顏色和形狀。直到它達到你最初的印象時為止。”所以說莫奈所要傳達的是他自己的世界觀和生命觀。莫奈的《日出》描繪的是畫家的家鄉阿弗爾海港的日出景象。清晨的海港，海面上薄霧彌漫，一輪紅日正從地平線冉冉升起，給清涼的霧氣和粼粼的海面渲染了淡淡的紅色。幾艘小船正緩緩駛來，遠處的貨輪也開始工作了，整個海港在曙光中慢慢蘇醒，陣陣暖意正隨著那輪紅日撲面而來，破曉前微涼的霧氣也在漸漸散去。這種清涼的感覺通過畫家對光和色彩的把握使他更好地將自己當時的感情躍然紙上。可以說這幅畫絕對滿足了畫家的目的。

（三）從情境因素來評估

從情境因素來評估這幅畫，就要看莫奈的比喻是否符合社會的文化情境。該畫非常大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對一貫正統的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，已往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓、呆板而僵化的色調蕩然無存。這種具有叛逆性的繪畫，引起了官方的反對。這種不嚴謹的畫風是不符合該社會傳統的價值觀和意識形態的。因此，雖然在早期，印象派并沒有獲得社會的認可，但是經過戰爭和革命的洗禮后，印象派畫的成功不過是時間問題。

（四）從比喻（印象畫）本身的結構來評估

繪畫中世界具體的物象和事件和印象畫的相似點是否足以適當地傳達訊息，描述具體的印象畫是否會引起許多不同的，甚至互相抵觸的聯想？印象派的出現并不是空穴來風，它的出現有其復雜的淵源。可以追溯到文藝復興，人們的自我意識開始慢慢增強，畫家也開始越來越尊重自己的主觀感受，希望表現自己眼前真真切切的世界和內心真實的感情。而且這也是科學技術的發展，吸收了自然科學對色彩的研究，人們漸漸發現，物體的色彩并不是一成不變的，如一座教堂是灰色的，但是它在朝陽的照射下就變成了金色，當夜幕降臨它又變成了黑色。所以，環境和光發生變化，物體的顏色是隨著發生變化的。印象派畫家就是抓住這瞬息萬變、轉瞬即逝的光與色的印象，然后用自己的筆記錄下眼前的景色和自己內心的感受。

莫奈的《日出印象》中比喻的結構便是其色彩以及筆觸的結合。該畫的筆觸簡短明了，遠看是一堆混合的顏色，其實是用未經調合的顏色，以此描繪陽光反射所產生的形形色色的顏色。很形象地展現了拂曉時分，一輪紅橙橙的太陽緩緩升起，掙扎著沖出平靜的水面，奮力地劃破濃濃的晨霧，露出自己的面目。

四、結語

以上所列舉的印象畫欣賞方向經常是互有聯系的，不是可以截然區分的。人們可以融合上述的欣賞方向，來設計出屬于自己的印象畫欣賞方式。每個人都有不同的主觀感受，社會方向也隨著時代的變化而發生改變，從古典時期到近代，以至當代，印象畫畫風也產生了一些改變，以后期印象派畢加索畫為例，畢加索開始追求立體感，追求用幾何來描述他眼中的事物。因此，對于印象畫，我們不僅僅進行畫作的內在分析，同時還應該對畫作的背景以及歷史位置進行外在分析。簡而言之，從欣賞者的角度，畫家的目的傳達、情境因素的分析以及畫作本身的結構等方向的深入研究，可對印象畫作一個比較有效而且全面的詮釋。這種分析方式也能夠應用到其他流派的畫中，甚至也能深入發展到音樂的欣賞中，所以說生活中的美無所不在，比喻也無所不在。要充分地去感受并用科學的方法進行分析及欣賞，讓我們所欣賞的美遇上比喻，才能真正地了解世界，了解生命。

參考文獻

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