論民族歌劇《黨的女兒》中田玉梅的藝術形象

周曉雯

【摘要】中國民族歌劇自產生以來，發展迅速，在借鑒傳統藝術的基礎上，逐漸形成自身的風格。劇中女主人公田玉梅堅強，善良，勇敢。豐滿，真實的藝術形象躍然面前，本文從朋友，共產黨員，母親，妻子四個角度出發，探究田玉梅的藝術形象。

【關鍵詞】黨的女兒；藝術形象；田玉梅

【中圖分類號】J61 【文獻標識碼】A

歌劇是表演藝術中的高峰。它集聲樂、表演、戲曲、話劇于一身，是一種高難度的藝術。任何一部歌劇作品都是一定歷史時代的產物，具有很強的時代性。中國民族歌劇產生于20世紀初，雖然比歐洲歌劇晚了近四個世紀，但發展迅速，貼近生活，許多人物形象深入人心，受到廣大人民的歡迎。

《黨的女兒》是由劇作家閻肅、賀東久編劇，王祖皆、張卓婭等作曲的六幕大型民族歌劇。講述的是第二次國內革命戰爭時期的感人故事，江西老革命根據地的紅軍北上抗日后，興國縣桃花鄉處于白色恐怖之中，地下黨組織遭到嚴重的破壞。女共產黨員田玉梅死里逃生，又受到叛徒馬家輝的糾纏，在馬家輝妻子幫助下脫離了危險。在尋找黨的組織的路上遇見了秀英和惠珍。三位堅強的女共產黨員自發地成立了黨小組，由玉梅當組長，領導群眾堅持斗爭。通訊員小程遭到了敵人包圍。為掩護小程，玉梅挺身而出，她浩氣凜然，視死如歸，懷著對共產主義必勝的信念慷慨就義，她那不朽的精神化作了滿山盛開的杜鵑花，常紅不衰。

《黨的女兒》是在民間歌謠的音調基礎上，汲取了戲曲寫意手法，線條單一，旋律性強富于歌唱性。在劇中，有獨唱，重唱，對唱，混聲合唱，伴唱，二重唱，三重唱等多種豐富的表演形式。許多經典的唱段《天邊有顆閃亮的星》《萬里春色滿家園》《血里火里又還魂》《山坡上一朵紅杜鵑》富于抒情性，戲劇性，使人印象深刻，耳目一新。在音樂結構和寫作手法上基本采用中國傳統戲曲中的板腔體模式，為進一步推動中國歌劇的創作起到了良好的推動作用。貫穿全曲的一段音樂是以商調式的結尾音調，具有肯定的意味，表達了對革命必勝的信心。也暗合了中國民歌的“換頭合尾”的審美習慣，使人物形象更統一，在全劇是十分新穎的。

一、質樸、真誠的朋友的形象

代表曲目《山坡上一朵紅杜鵑》《天大的重任我來挑》 《生死與黨心相連》。

田玉梅的好朋友桂英，是和玉梅從小一起長大的朋友，而桂英在劇中是復雜的形象，對于丈夫馬家輝既愛又恨充滿矛盾。與丈夫都加入共產黨，志同道合，丈夫對于她也是體貼入微，疼愛有加。但是馬家輝卻背叛了革命背叛了黨，桂英失望，心痛。以至于不能在黨和家庭中從容面對，精神失常了。田玉梅心痛萬分，仍然想著辦法勸其放棄輕生的念頭：“桂英，你還記得嗎，那陣咱倆都還沒出嫁，大月亮底下談著姑娘家的心事，望著那漫坡的杜鵑花……”用真誠的友誼從精神上，生活上照顧桂英，最終桂英恢復常態。最后，在與叛徒馬家輝的激烈打斗中，桂英為了保護田玉梅不幸犧牲，她們由朋友情升華的戰友情也是非同一般的。

二、勇敢、堅強、忠貞的共產黨員形象

田玉梅高尚的情懷和英雄的共產黨員氣魄，深深地感動著我們，并激勵著好幾代人的成長。以自己的生命換取民族的解放，為了崇高的理想和信念而奮斗。黨的女兒，是全劇的主題，但劇中“黨組織”卻沒有亮相。可是觀眾時刻都能感受到黨的強大號召力。成長在這片紅色土地上的田玉梅，也飽受紅色文化熏陶，逐漸成長為成熟的革命戰士。在演唱上剛勁有力，激昂堅定。

《血里火里又還魂》表現了田玉梅在刑場上死里逃生的情景和失去親人的痛苦，在看見戰友們都犧牲的情況下而唱的詠嘆調。田玉梅一人置身荒郊野地，叫天天不應，叫地地不靈，獨自為親人們和英勇犧牲的戰友傷心流淚。可是田玉梅也有與一般婦女不同的地方，她是一個經歷了磨難的成熟革命者。在她發泄完內心的痛苦與悲傷之后，她很快認識到自己不能因為失去親人而一蹶不振，祭奠親人的最好方法是和敵人斗爭到底，要化悲痛為力量，擔負起革命戰斗的重擔。本曲中斬釘截鐵，擲地有聲的高音把一個不屈的靈魂，一個普通的農村女共產黨員的形象栩栩如生地刻畫出來。在曲調上借鑒了戲曲音樂，在節奏上，借用了緊拉慢唱的音樂特征，經過散板、慢板、快板等差別板式的融合，描繪出玉梅百折不撓的革命信心與喪失親人的哀思。另外，《從前有座山》《兩條道路任你選》這兩首曲目也從側面反映出田玉梅面對敵人的游說和誘惑，保持清醒理智的頭腦，不急躁冒進，與他們斗智斗勇，最終取得了革命的勝利。

三、嚴厲、榜樣、關愛的母親形象

劇中有如下幾段《萬顆鋼針心上插》 《孩子啊我的小心肝》《孩子啊 媽媽對不起你》《萬里出色滿家園》抒情、委婉、細膩的唱腔顯示出善良、慈愛的一面，可憐天下父母心，讓人聽了不禁潸然淚下。

娟妹子是田玉梅的女兒，年僅7歲，純真可愛，聰明伶俐。田玉梅誤以為女兒偷吃送給前線戰士的咸菜，對娟妹子進行了嚴厲的批評教育，哪知女兒是怕媽媽太累，想給媽媽吃，好讓媽媽長點勁兒。她見到蹲在一旁哭泣的女兒頓覺一陣心酸，忙把娟妹子摟在懷中，錯怪了娟妹子，心有余悸勸女兒道：“你不哭媽媽也心酸，等著吧，苦日子總會過去……”這里我們看到了玉梅對女兒嚴格要求和給予的厚望，可憐天下父母心，讓人聽了不覺潸然淚下。《孩子啊媽媽對不起你》孩子撕心裂肺的哭喊與呼嘯的風聲，國民黨反動派凄厲的槍聲融為一體。烘托出田玉梅不怕流血犧牲，堅強勇敢的精神品質，也反襯出敵人的瘋狂和兇殘。

《萬里春色滿家園》是該劇最具代表性的大篇幅唱段，也是田玉梅走上刑場的最后告別，是她對孩子說的話。并鼓勵孩子繼續走革命道路要相信最終會看到勝利。對于聲音的控制上，應當剛柔并濟。一開始很有氣勢，是主人公已經做好了死的準備。，所以用高亢堅定有力的音色來演唱。歌曲進入第二節歌詞時，曲調轉入委婉，深情的旋律，連用了五個告別，表現了人物不舍的復雜心情，對身邊美好事物的無限留戀，最后告別自己最親的人羅明哥，表現了悲痛，演唱者演唱時將“啊”尾音拖長，更表現了感情的連綿不斷。后面小快板襯托著母親告訴孩子光明未來，美好明天。我成春風去是一字一頓，干凈有力地發出體現了主人公堅毅、亢奮和決心。緊接著又是一組連續的強音和弦。速度回到原速，歌曲進入尾聲。表現了她寧死不屈的氣魄和對革命的信心，有惋惜、有欣慰、有希望、有視死如歸的堅定……

四、信任、相互學習、相互影響的妻子形象

羅明是田玉梅的丈夫，在劇中是一個虛擬的人物。玉梅的主要唱段《萬里春色滿家園》的歌詞中，玉梅也親切地稱呼他為羅明哥，他們直接存在著信任、幫助和相互之間積極的影響。《天邊有顆閃亮的星》這段旋律在劇中完整出現過三次，由回憶羅明哥而來，把對羅明哥的思念化為前行的動力和勝利的希望。抒情的旋律加上甜美的唱腔，清晰的吐字，圓潤的唱腔凸顯了主人公田玉梅性格中女性的柔美。

進入21世紀，中國民族聲樂藝術有了一定的發展，但大多數走的是“技術至上”的道路。只有展現了民族聲樂真正的魅力，繼承傳統，融入現代，在藝術的高度去揣摩人物形象才能立足于世界舞臺。歌劇《黨的女兒》抓住人性的特點，通過栩栩如生的人物形象將正義與邪惡淋漓盡致地展現在人們眼前，以血的代價告訴人們生命的價值在于堂堂正正地做“人”，而不是茍且偷生當“狗”。

參考文獻：

[1]居其宏.歌劇綜合美的當代呈現[M].北京：中央音樂學院出版社，2006.

[2]周靖波.中國當代戲劇論[M].北京：北京廣播學院出版社，2003.