藝苑“耕夫”

李雪晴

藝苑“耕夫”

李雪晴

《壽者三素》（左圖）李榮海/作

《喜報根源》（右圖）李榮海/作

魯西南平原深處，百余年前黃河改道后留下了一行仄仄的古道。曾幾何時，這里黃沙漫漫，苦艾萋萋，土地貧瘠，百姓艱辛。然而，“深山出俊鳥，瘦土出韌竹。”文化藝術的因子從不嫌貧愛富，愛美的理想讓追夢人的腳步艱辛而堅實。44年前，一位農家子弟離開了家鄉李菜園莊進城上大學，雖然專業是學醫，但他還是悄悄地帶上了心愛的畫筆—他不想因生計而放棄夢想。他沒想到，正是因為這份執著，他會成為魯西南一個響當當的人物，全國知名的書畫家。他就是李榮海。

“李榮海，你的毛筆字寫得好，你就抄寫大字報吧”。老師對眼前微低著頭的學生說。這是發生在曹縣青固集四中20世紀60年代的一幕。作為學生的李榮海只能服從，結果是常常從早寫到黑，累得手腕都疼，手指拿不住筆。令人啼笑皆非的是，一年下來，大字報倒是讓自己的書法技藝進步了許多，一些人來看大字報，竟是為了看他秀美流暢的書法。是什么機緣使得他書法如此精湛？先生出生于黃河故道邊曹縣仵樓鄉一個小村莊。祖輩世代務農，家境艱辛，但歷來都極重視文化教育，祖父的三弟就是在十分貧寒的家庭背景下發奮讀書而考中北京大學的，一時轟動鄉梓。三爺不光學問深厚，而且為人謙和，在書法上更是功底了得，在這一點上深深影響了家族后人。李榮海自幼學書臨帖，對顏柳米趙諸體均有較深體悟。

因書法見長，他不久便被公社抽了過去，負責全公社宣傳的書寫繪畫。書畫同源，他的繪畫功底也正是在這個時候打下來的。在宣傳欄前，他用九分格的辦法，細細揣摩，認真描繪。缺少顏料，就以油漆代替。久而久之，竟也栩栩如生，引得圍觀的眾多鄉親嘖嘖稱嘆。那時候，鄉人們親切地稱呼他“小畫家”。他聽了心里美滋滋的，也立誓長大后能入大學名校，專攻美術，成為一名專職的書畫家。

誰也不知道命運會在哪個轉彎處被改變。1967年，一向健康的母親身體出現不適癥狀，不能正常下地勞動，甚至生活都難自理。家里缺錢，全家便到處借款。那個時代，大家的生活都很拮據，借十塊錢都得跑上幾家。請醫生到家里看病，即便家里再窮，也要拿出最好的菜來招待—炒雞蛋，拍黃瓜，到代銷點買二兩老白干。母親一病就是好幾年，家里已經明顯感到沉重的壓力，少年的李榮海強烈感受到了生活的艱辛與嚴峻。出于現實的需要，他悄悄開始了學醫生涯。

“這是一種十分樸質的情感。”李榮海說，“那時，我學得也快，三四百頁《赤腳醫生手冊》和380多首醫歌都記了下來。”1973年，他從安才樓鄉報名，以全縣第一名的成績考入了淄博醫專。到了學校，令他驚喜的是，他原來的書畫愛好并沒有中斷，反而有了更多的施展空間。學校里文藝生活豐富，大量的黑板報、和墻壁版畫成了他繼續揮灑才華的舞臺。整整兩年的光陰里，他抽空鉆研了相當多的書法和繪畫方面的專業書籍，書法繪畫水準得到了長足的進步。畢業后，按照分配意愿，他回到了菏澤。

《天香總領眾》聯語（右圖）李榮海/作

生活總會眷顧孜孜以求的人，只要你一如既往，不忘初心。由于有書畫特長，李榮海與文化宣傳工作有了不解之緣。他生活樸實，不慕名利，關心他人，熱心公益。從衛生防疫站到衛生局，從市政府到文化局，從曹州書畫院到中國美協，他對書畫藝術的追求不變，對弘揚傳統文化的初心不改。在中國美協，他組織了多次全國大型書畫展出，指導和參與了全國多家省市書畫建設。他致力于推進民間外交，在以書畫為媒，廣交各國朋友上做了大量工作，精心策劃并組織藝術家開展了一系列對外友好交流活動，和廣大藝術家們一道，弘揚了中華燦爛博大的優秀傳統文化，增進與各國人民的友好感情。他還積極組織知名書畫家參與社會公益事業，賑災慰問，文化下鄉，捐資建校，扶貧助學。他本人將自己的幾十幅作品捐獻社會，在家鄉曹縣和青海省興海縣捐贈興建兩處希望小學，救助了四十名貧困大學生完成了四年的學業。

《心系桑梓》聯語李榮海/作

扎實的根底，豐富的閱歷，開闊的眼界，執著的追求，任職務升遷，任事務忙碌，李榮海總能忙里偷閑，筆耕不輟，追夢不息，創作了大量優秀的書畫作品。

其書法淵源家道，功底扎實，既注重傳統，講究融古匯今，又講究不落舊窠，推陳出新。尤以行草見長，從他九十年代創作的草書《千字文》和近代創作的《常用行草字匯》中，其書法藝術的軌跡清晰可辨—用筆剛健，揮灑天然，規范厚重而不失婀娜清麗，暢快恢弘而不失活潑輕盈。“目中云霧追古樸，筆下豪情寫大風。”這幅他撰寫的楹聯，正是他多年來書法創作的一種追求。

“我手寫我口”，這是清人黃遵憲的新詩追求。但以此用在李榮海的書法創作上，卻是十分貼切。他的書法作品不喜盡嚼古人意，喜歡抒發自我心聲—喜也罷，憂也罷，一個個字，也便成了有了真情實感的音符，整篇筆墨也便成了生命的片刻，更平添了書法藝術的盎然生趣。正可謂張之顛，懷之狂，皆可用來裁我裳。比如他的作品“秋晚漫步斷橋邊，湖風拂面撩心弦。翠柳映月桂花舞，偏愛菡萏入筆端。”“藤似神龍游滄海，花若祥云戲長天。筆點黃橙多風韻，墨鋪濃淡布吾心。”無不是“我手寫我口”，一幅幅輕松活潑，渾然天成，書法追求中鋒用筆，結體嚴謹準確，章法跌拓多姿，線條運轉自如，筆墨濃淡相宜。既有做人的思想，更有藝術的生趣。 書法是線的藝術，也是墨和紙和水合作者心境的遇合的神奇造化，李榮海的書法經過五十年的漫長的砥礪，非人磨墨磨墨人，早已其身與墨合二為一，不知何處是人何處是墨，人墨渾一，物我兩忘。

《望岳》古詩一首（右圖）李榮海/作

江山一體，書畫同源。李先生的國畫創作得益于他的書法功力，得益于他深厚的學養，更得益于他對故鄉、對農家生活的眷戀與熱愛。一個人的藝術成就，和地域、人格、審美境界緊密相連，當然還有腕底的功力、筆墨的把握，黃河故道，是李榮海的血地，是他的胞衣所在，黃河的水去了，但黃河母親的滋養還在內里規定著他，使他有一種民族的底氣在里面，而在這片水土上成長的身子骨和精氣神鍛造了一種大氣豪俠的氣魄，這是一種大人格，這也規定了李榮海的審美眼光，多從底層多從身邊的黃土找題材，是這黃土和鄉野滋養了他，滋養了他的線條、格調的淳樸清新。他從黃河古道的魯西平原上走來，這里一草一木都有情，一花一果都有意—花開有香，葉舒有聲，鳥鳴有韻，山水有情。在他的筆下，金燦燦的玉米，紅彤彤的高粱，亮晶晶的石榴嘴，沉甸甸的向日葵……都仿佛在家鄉的風中輕輕搖曳，傳來了家鄉土地的芬芳和溫馨。同行里的一些書畫大家甚為感嘆：很少見到像李榮海這樣以農家生活為主題的癡情畫家。他筆名耕夫，印鑒“家在魯西黃河古道”“耕夫草堂”，無不帶著深厚的故鄉情結和農家情感。這讓人想起了詩人中的陶淵明、孟浩然，喚起了人們最質樸、最純潔的情愫。著名畫家楊曉陽認為：“他的作品貫穿了一條完全傳統的中國文人畫的軌跡，所選題材大致都在傳統文人畫范疇，但是時時有自己生存環境中的所見所聞。”畫高粱的作品《紅欲燃》風格粗獷而不失雅致，畫葫蘆的《小品》氣韻靈動而不失凝重，畫耿餅柿子的《如意圖》溫馨恬淡而詩情漸生，畫蒲棒的《無題》郁氣芊芊而鄉愁彌漫。可以說，書法的功力借了他一雙翅膀，從此他的畫卷里多了張弛揮灑，多了起承轉合，多了凝重厚實，多了濃淡相宜。他在一幅葡萄畫中的題詩中說：“胭脂花青葡萄紅，疏疏兩兩可通風。珠璣精雕不可取，橫涂豎抹筆生情。” 其淡泊從容之風可見一斑。

書癡者文必工，藝癡者技必良。天道酬勤，概括而言，“耕”是他書畫作品中出現最多的一個字，勤奮耕耘是他成功的根本所在。而他本人則戲稱自己屬牛，耕耘就是他的“本分”。“已丑啼來人世間，夢醒方知六十年。趣談多少可笑事，老夫還是耕我田。”李榮海先生指著手書的自題詩頓挫誦來，讓人平添了幾分溫馨與敬意。六十四歲的他，華發滿頭，鄉音依舊；氤氳滿紙，鄉情濃厚。退休四年，他硯邊常立，筆耕不輟，又創作了近千幅作品。

白頭不作歸來賦，藝苑春深忙耕田。

李榮海簡介：

李榮海，1949年出生于山東省菏澤市曹縣，字耕夫，號耕夫草堂。中國美術家協會五、六、七、八屆理事，中國書法家協會四、五、六屆理事。曾任中國美術家協會五、六、七屆黨組成員、副秘書長，研究館員，中國文聯藝術發展部常務副主任，菏澤市文聯主席，曹州書畫院院長，菏澤市文化局副局長。90年代被評為山東省十佳文藝工作者，被選為山東省第九屆人大代表，80年代創建曹州書畫院。現為中國美協理事，中國書協理事，中央機關書畫協會副主席，中國友聯畫院常務副院長。