語文教學中怎樣閱讀和鑒賞散文

葛愛蓮

散文，既是教師和學生都愛讀的一種文體，又是在閱讀和鑒賞中最棘手的一種文體，同時還是高考中備受青睞的一種文體。作為語文教師，如果我們能夠把握住散文作品的基本規律，對組織和引導學生閱讀、理解、把握和賞析散文都會產生巨大的作用。然而由于散文這種文體能夠“思承千載，視通萬里”，又使我們的散文教學或多或少存在著以下一些誤區。

其一，散文由于“形散”的特點，致使許多老師在教學中怕掛一漏萬，因此總想逢“景”必賞，逢“言”必品，逢“情”必感，面面俱到，全程跟蹤。一節課下來師生是身心俱疲，收效卻甚微。

其二，散文表現的是作者獨特的經歷、經驗、感受和情懷，有人認為它是“象外之象”“味外之旨”，是直覺頓悟的產物，是電光火石的靈光，是“羚羊掛角，無跡可求”的，于是，堅決拋棄精細的分析闡釋，力主籠統模糊的“感悟說”。可是，教學內容若缺失了具體分析闡釋，教學就失去了基本的實施依托，結果常常不是陷入毫無客觀標準的“相對主義”，就是墜入“恍兮惚兮”的神秘主義。

其三，在散文教學中，筆者還發現學生只拘囿于文本中現有的文字，缺乏聯想和想象，缺乏篩選和歸納的能力，缺乏獨特的感知和體驗。具體表現在以下幾個方面：1.只能找到文本中描述的人、事、景、物的段落和語句，缺乏對段落和語言內涵的涵泳和品評。2.機械地運用語文知識和語文經驗把作者獨特的情感認知抽象化、概念化。比如文章通過對xx（人、事、景、物）的描寫或刻畫，表現了作者或喜悅或憤慨或贊美的感情。3.學生在鑒賞散文的語言美、情感美、意境美時，不能把文本中的語言恰切地轉化為自己的語言，甚至不能用一句完整流暢的話來回答老師的提問，或是語無倫次，或是只言片語。

如此嚴峻的散文教學的現狀擺在我們面前，我們該如何去解決？筆者就課堂教學的些許經驗，淺談幾點對策和方法。

一、緊扣文眼，尋找行文脈絡

文眼，即揭示全文主旨的點睛之筆，是牽制全篇的藝術構思的焦點。行文脈絡，是一個完美、嚴謹的藝術整體，在全文起著重要的紐帶作用。任何一部作品，尤其是優秀的散文，都是作家圍繞一定的主觀意圖和審美理想出發，將分散的材料鑄成一個個完整的有機統一的藝術整體，而且這個藝術整體充溢著作者強烈的情感，這就體現了散文的特性——“形散而神聚”。

我們在散文教學中要找到文章的線索，特別是情感線索來分析作品，這樣不僅能讓學生深刻認識到作品的思想內容，更重要的是能讓學生受到作品內容本身所蘊涵的藝術美感教育。

緊扣文眼，其實就是緊扣文章的重點，目的是以點帶面。抓住文眼，需要“入乎其內，出乎其外”，把自己放到“情動而辭發”的“重點”上，引導學生順著文路揣摩，循著文意思索。

以《荷塘月色》為例，寫作背景是1927年，全文蘊藉雋永，教師要緊緊抓住開篇“這幾天頗不寧靜”這個文眼，細心引導學生閱讀。讓學生知道，文章接下去雖未交代“頗不寧靜”的原因，只是寫作者獨自一人夜游荷塘，觀賞月色荷塘的幽靜，寫朦朧月色的寧靜，等等。但作者并不是欣賞其靜，而是以此反襯自己內心的不寧靜。這看似矛盾的兩者，一為客觀環境的“寧靜”，一為主觀感情的“不寧靜”。在文中，作者在心情“頗不寧靜”時，在荷塘產生了一種“偷來的片刻逍遙”，在這幽美的荷塘月色中，這一對矛盾體暫時達到和諧統一的境地。而眼前的“寧靜”終究不能徹底排除作者內心的“不寧靜”，所以，作者“忽然想起了采蓮的事兒”，“一抬頭，又回到家門”，瞬間又回到了彷徨的現實中，回到了篇首“心里頗不寧靜”的文眼上來。

散文像風箏，飄遠含蓄而難以捉摸。因此，教師要始終抓住文眼，細致引導，才能讓學生也緊扣文章的重點，領會作者的寫作意圖。

當然，僅僅緊扣“文眼”是遠遠不夠的，教師還必須引導學生理清行文的脈絡。我們在指導學生分析文思時，還要指點學生明了每一篇散文的精巧的藝術構思。比如，我們在講授《我的四季》一文時，我們要指點學生把握文章的明暗兩條線索，即以“春、夏、秋、冬”四季為明線，以“作者對人生的感悟”為暗線。明線暗線互為映襯，情境交融，巧妙地表達了作者的思想感情。我們在教學中如果抓住這兩條線索，便能使學生分清層次、理清脈絡，領會作者在看似平靜的敘事中所蘊含的人生哲理。

由此可知，教師要講好散文，必須緊扣文眼，理清行文脈絡，從結構入手，具體分析，千萬不要籠統評論，空洞分析。

二、品味語言，透視作者心靈

散文的藝術可以稱之為“語言的藝術”，優秀的散文作家總是用精粹的語言釀造文章的詩情畫意，熔煉深邃的思想，力求做到言簡意賅，文約意豐。因此，在散文教學中，為了避免陷入“虛無主義”“神秘主義”的泥淖，我們要引導學生透過優美的文學語言品味、感知、賞析藝術形象，把握主旨，透視作者的心靈。

《荷塘月色》這篇優美散文，在賞析“月下荷香”這一段極富詩情畫意的語段時，我們可以引導學生揣摩“比喻、通感、擬人”等修辭手法在表情達意上的豐富內涵，領會“羞澀”“裊娜”等詞語表現出來的情趣。賞析“塘上月色”這一精彩語段時，可以引導學生找出描寫月光的一系列動詞“瀉”“浮”“洗”“籠”，然后讓學生思考：這些動詞在描摹景物上有何特點？能否用其他詞替換？就這樣，通過指導學生仔細揣摩作者在遣詞造句方面的功力，便可感受那種淡雅、朦朧、恍惚迷離的意境，捕捉到作者內心淡淡的喜悅和淡淡的憂愁。

三、展開想象，盡顯意境魅力

散文是一種文情并茂的文學形式，它的顯著特點是形散而神聚。聯想是散文重要的思維方式和表現手段。現代散文，尤其是那些膾炙人口的名篇，它們無不擁有“聯類無窮”的健翅，展開事物的多面性和多樣性，營造出優美的意境，使散文異彩紛呈，給讀者帶來極大的藝術享受。

散文的教學就是要解決“意境美”的欣賞問題。意境的把握要通過聯想和想象來完成，如朱自清的《荷塘月色》，作者之所以要創造一種朦朧美的意境，就是因為這意境正是他此刻的心境。我們要通過聯想和想象才能真正地把握其意境美。首先作者為我們展現了一片無邊的迷人的荷香月色：那“淡淡”的月光，那“亭亭的像舞女的裙”一樣的荷葉，那“明珠星星”般的荷花，那“遠處高樓上渺茫的歌似”的清香，那“梵阿玲上奏著的名曲”似的光和影……一切的一切都“像籠著輕紗的夢”，營造出一種朦朧的美妙意境。但是，如果我們只是停留在作者筆下的美景上，而不去聯想，不去想象，那么我們對作品的認識就只能是膚淺的表層認識，沒有把握其真正的意境。我們必須要引導學生在字里行間，去聯想，去想象：作者的心情像是“超出了平常的自己”，在這樣“恰是到了好處”的美景之下，享受到了“無邊的荷香月色”，因而心里涌起了幾絲“淡淡的喜悅”。但“這幾天心情頗不寧靜”，只是“像”超出了平常的自己，可以想象得出作者勉強和努力著什么，最后依然覺得“熱鬧是它們的，我什么都沒有”，“早已無福消受”，我們很明顯看出那抹不掉的“淡淡”憂愁。幾絲喜悅只是眼前的美景使他暫時獲得的偷閑而已，即便是有“淡淡的喜悅”，可那“淡淡的憂愁”卻始終纏在心間。作者“忽然想起日日走過的荷塘”就是想借這“無邊的荷香月色”來排遣心中“不寧靜”的心緒，盡管暫時排遣了一些，可怎么也無法完全排遣，因此作者喜也朦朧，憂也朦朧，二者交織在一起，形成了一種淡淡的喜悅又淡淡的憂愁的心境。這種心境正如月下荷塘朦朦朧朧的環境一樣，二者絕妙地統一在一起。通過聯想和想象，我們才能夠看到這種美妙的朦朧的意境——朦朧的喜悅、朦朧的憂愁和朦朧的荷月。如果沒有過聯想和想象，就無法把握作者的這種微妙的情絲，就無法真正把握作品的意境和作者的創作意圖。如果沒有積極的聯想和想象活動，學生也很難融入到作品里。通過聯想和想象，可以使學生根據教材的描寫和教師的講述突破時空的束縛再現當時的情境，通過聯想和想象來把握作品，可以訓練學生的創新思維，培養他們的創新能力。

四、比較閱讀，領悟技巧之妙

散文是一種精致的文體，要求建構者用一定高超的技巧進行精心的營造，以達到尺寸之文顯真摯之情。鑒賞散文的技巧絕非只是機械地抽取文中的人、事、景、物，干巴巴地分析文章的內容，而是思考作者是如何來表現這些人、事、景、物的，用了哪些表達技巧，這些表達技巧又產生了怎樣的藝術效果。善于把握散文的技巧，不僅可以幫助學生理解散文的內容，而且有助于提高學生寫作散文的能力。如何才能領略散文技巧之妙，把握散文的技巧呢？筆者認為采用比較的方法不失為一種鑒賞的良好途徑。比如，在教授《江南的冬景》一課時，我就把“午后冬郊圖”和“微雨寒村圖”放在一起要求學生從各個角度進行比較，結果學生比出了以下的一些相同點和不同點。相同點：1.都選擇了典型環境下的典型景物。如“午后”選了蘆花、紅葉、桕子、小草等明麗之景。“微雨”則選了三五人家、粉似的白雨、烏蓬小船、喧嘩的酒客等迷人的冬景。2.都采用了細節描寫。如“午后”用“根邊總帶點綠意”的細節來表現江南冬景的生機和活力。“微雨”以“一層”“一只”“幾個”“一味”“一圈”幾個數量詞來勾勒“微雨”中那種悠閑恬淡的意境。不同點：1.用色不同。“午后”采用的是“紅”“赭色”等暖色調，畫面是艷麗多彩的。“微雨”用的是冷色調，畫面是淡雅朦朧的。2.運筆不同。“午后”濃墨重彩，類似西洋的油畫。“微雨”卻是淡筆寫意，略加點染，類似中國的水墨畫。3.寫法不同。“午后”用的是實寫，如同一組靜物。“微雨”則是虛實相生、動靜結合。4.意境不同。“午后”的意境是明麗而充滿生機的。“微雨”是靜謐朦朧而充滿詩情畫意的。通過這樣的比較，不僅讓學生領略到了技巧之妙，更培養和提高了學生的審美情趣及鑒賞水平。閱讀散文，不僅要能夠把握主旨，也要教導學生領悟這些表達技巧的妙處，以便對散文有全方位的把握，提高學生的閱讀水平和寫作水平

散文，是文學藝術中的一朵奇葩，是語言世界中的一泓清泉，是情感天空里的一顆明星。讓我們和學生通過散文閱讀去發現美，欣賞美，創造美吧！