安·艾珀 本質的東西，用眼睛是看不見的，只有用心去感受

安·艾珀（Anne Herbauts），1975年生于比利時，畢業于布魯塞爾皇家美術學院，是比利時久負盛名的Casterman出版社的金字招牌。她已創作了30多部繪本和漫畫，作品屢獲國際童書大獎。其中《天黑了，月亮做什么？》榮獲1999年意大利博洛尼亞書展童書大獎，《風是什么顏色》榮獲2012年法國女巫獎。她的作品詩意盎然，富于幻想，風格質樸，自有一種打動人心的力量。

安的這本書，有著閃閃發光的詩意，把本是不可言說的觸覺豐富細膩地展現了出來，由此帶領我們進入了一個隱形的世界。

安·艾珀賦予了這本書綿密豐富的感情，而不同的材質拼貼和多樣的印刷手法又進一步豐富了作者的表達，為我們打開了一個別有洞天的感覺之門——特別是當你閉上眼睛的時候。

這是一本可以讓你放大細微感受的繪本，它是為這座星球上的每一個小巨人而創作，為每一個敞開心胸、愿意相信繪本魔力的人而創作。隨著故事的逐漸展開，我們所見越多，越是慢慢發現文字和圖像不足以表達一切。因為這次尋找觸及了某些用眼睛無法看見的事物。到最后，翻動書頁時傳來的陣陣氣息，呼吸之間，那股拂面而來的清風，誰又能說，這不是風的顏色？

Q：創作《風是什么顏色》的來由？

A：是因為有個眼睛看不到的小男孩問我“風是什么顏色？”這個問題自有一股力量，一份詩意和一種不可思議的精確，讓我很想試著回答。這個問題可以有一千種答案，這個問題又沒有答案。這個答案可以包羅萬象，氣勢憾人，但又云淡風輕。

小巨人一大早就出發，去尋找風和它的顏色。在旅途中，他遇到了一只老狗、一頭大象、一座山、一扇窗、一泓清溪、一顆蘋果、一只鳥……每個都給出了自己的答案，每個答案都不一樣。

Q：請問童書創作帶給你的樂趣是什么？

A：“有一天，文字先生認識了圖畫小姐，他們重新創造了世界……”在我的想法里，文字和圖畫關系常常是很親密的。他們聚在一起，相輔相成，也互相貶損，他們一起玩耍，像打了結一樣永遠分不開。我喜歡把文字和圖畫編織起來，有點像是，單獨只有文字，或是單獨只有圖畫，不能傳神表現在我腦子里交疊在一起的那個敘述故事的線條。我嘗試捕捉這個交疊的空間，試著勾畫介于圖畫與文字之間那個難以描摹的非此非彼。

敘述故事，可以說是我理解這個世界、馴服這個世界的方式。我循著一條纖細、脆弱的思路，生怕失落了它在夢境與現實、笑與淚、圓潤甜美與激猛爆裂之間蜿蜒的蹤跡。激昂、熱情、擔憂、焦慮、悲傷、歡笑、急躁……勾畫線條的快樂、圖畫材料帶來的快樂、色彩帶來的快樂、文字的奇妙力量、圖文結合的爆發力……幻景、夢境、空缺、延宕……一個小逗號……雨水……一個引發人想象的遠方……游戲……頑皮……等待、沉默……這些都是我創作時的元素。

Q：你希望帶給大、小讀者什么樣的樂趣？

A：我創作圖畫書時，想的是怎么把作品做一個整體的呈現。我從來不針對某個特定讀者群創作。當然，我很快就會察覺我創作的某一本書是給小孩子看的，還是給「大孩子」看的。不過，我不喜歡根據不同年齡層來「分類」我的書。我覺得這會傷害很多書的生命。每本書依據它不同的主題、語調、節奏、時機，會找到他自己的讀者。有的書緩慢、有的溫和、有的吵雜，有的書我們會重讀，有的只會讀一次，還有，有些書我們永遠不會忘記。

每部作品都有它的生命。書一裝訂起來，就會飛翔。它飛得遠嗎？我笑了，我覺得很幸福：它到了那邊，世界的另一頭，到了臺灣去！

有圖畫的書經常被成人讀者排除在外。我希望我的書常常能飛翔到世界另一頭，因為我寫故事的時候是不設限的，我的圖畫常常溢出紙頁。書邀請我們做一場想象之旅，而且每一位讀者，不管他是什么年紀，都會有自己一趟獨特的旅程。

Q：想象力，好像也是你非常強調的主題，在每一本書里都看得出來你的著力，對你而言“想象力”是什么？

A：當一些元素（想法、畫面、味道、感覺、文字）相遇、

碰撞的時候，是不是就會迸出想象力的火花？這種種「元素」有些會碎裂，產生奇異的亮光，有些會溶解、會互相交融，產生新的「元素」。當然，很多元素彼此只會微微碰觸、輕輕掠過，然后遠遠的分開，沒創作出任何東西。發展這些元素得靠時間，讓他們在腦子里醞釀。常常，我們會遭遇到暴風雨，亂刮起一陣狂風。偶爾，我們需要安安靜靜的等待，好讓元素慢慢冒出頭。把想象力也攪拌在其中。想象力是要喂養的。它是雜食性的，什么都吃，它是不講道理的，另一方面它又和理性搭不上關系。想象力對我來說，是和畫面緊密結合的。不過，要它胃口好，就要非常講究文字的滋味。

想象力也是一種看待人生的方式，一種游戲。小孩子有玩游戲的能力。他們的游戲和他們的眼光可以投射到無限遠的地方，因為他們純真、無邪、原始、接收性強。他們傳達出他們的想象力的時候，不借助任何「手法」和「技巧」。